8. CONVERSAR amigos. Raquel Ventosa

Pedro Rudolphi y yo nos conocemos bien poco pero en cuestión de una semana le di la réplica un par de veces y le propuse venir a sentarse conmigo, considero que tiene cosas interesantes que decir. Pedro tiene talento. Él dirige, graba, baila, interpreta como el que más y hace lo que le pidas, necesites o le apetezca. En este Conversar nos conocemos un poco más y me cuenta cuáles son sus objetivos, hablamos de surf y al final no es que me pida una canción, es que casi me pide un disco con sus temas favoritos. Espero que os guste el que he elegido, y también la entrevista. Gracias Pedro, personas interesantes e inteligentes como tú son las que mola tener cerca.

Kevin fue la persona con la que hice las pruebas para entrar a la ESAD. Con Kevin he vivido mucho, y convivido también. Probablemente es la persona con la que más veces he compartido escena, hubo un año que pasábamos 24h juntos y 23 eran interpretando. Compartimos mucho además del chocolate con lacasitos, Los Simpson o Friends. Lo miro y lo admiro, admiro el profesional en el que se ha convertido.. cómo ha crecido, cómo hemos crecido y hemos avanzado para ser algo más creativos de lo que nos permitíamos antes. Espero seguir siendo un bicho malo contigo. Te quiero, amigo.

Esther Martínez Lobato me contó cómo empezó a escribir con 5 años, cuando conoció a Álex Pina o en qué momento empezó a escribir lo que le apetecía escribir. Me habló del momento en el que entró al equipo de guión de Los hombres de Paco y de cómo le echaban los guiones para atrás y ella analizaba. Hablamos de cómo surgió la idea de La casa de papel, de por qué Sky rojo es tan elegante, del momento en el que crearon Vancouver, de por qué aceptaron hacer El embarcadero o de cómo les propusieron hacer White Lines. A Esther le fascina observar y empaparse de todo lo que ve, siente, escucha… Gracias por la tarde, Esther.

Jose es bueno, es buena persona y es buen actor. Jose es de 10. Estuvimos hablando de Madrid y su ritmo, de cómo se sienten aquí las cosas. De cómo un cartel en la ESAD de Málaga le hizo venir aquí a hacer la que sería su primera serie, La otra mirada. Me cuenta cómo afrontó sus primeros días de rodaje, hablamos de cómo las situaciones nos hacen tirar para arriba en lugar de venirnos abajo y cómo nos afecta la presión de nuestro entorno, que siembra semillitas en nuestro subconsciente. Te vienen cosas buenas, te las mereces. La bondad está en tus ojitos, que ya no son de bebé para nada. Sigue, crece, te quedan tantas cosas bonitas que enseñar al mundo.

Con Eduardo Casanova hablé de los entresijos de una serie diaria como Amar es para siempre, de cómo es para él trabajar con un equipo tan grande de guionistas y directores. También me contó cómo trabaja con los actores y las actrices que pasan por la serie y la dinámica de trabajo de Amar es para siempre. Gracias Eduardo por la sinceridad, por abrirte y contarme los secretos de Amar.

Este es un espacio en el que voy a contarte noticias del sector, a informarte de casting… hablaré también de alguna serie o alguna que haya visto y o no me haya gustado o me haya gustado regular porque si me ha gustado no tiene gracia. Y un espacio también en el que voy a contar mi mierda, ¿por qué no? Y como no es justo que solo yo cuente mi mierda, tú también me vas a poder contar la tuya.

Cristóbal Suárez me contó sus inicios, cómo es trabajar con Miguel del Arco, lo que aprendió trabajando en series diarias o cómo fue trabajar con Carlos Therón en Reyes de la noche. También hablamos de Kamikaze, Misántropo, Ventrículo Veloz y By Ana Milán. Cristóbal, eres ternura y amor y te doy las gracias por mirarme a los ojos y hacérmelo saber. Suerte en futuros proyectos, vendrán muchos. Yo también estoy segura que te queda mucho por hacer en el mundo de la interpretación.

Nines es el amor, no tengo otra definición. Tener a Nines cerca es ternura, es mimo y es corazón. Además, la admiro tanto… es una de las mejores actrices que conozco, Nines es de otro planeta, es oro. Tiene fuerza, es natural y tiene magia, que la magia hay que tenerla. Solo palabras bonitas para ella. Hablamos de La vengadora de mujeres, de El rey tuerto y de lo importante que es saber que esta profesión se elige, nadie te obliga.

Fernando Soto nos habló mucho de cómo afronta los personajes, cómo se enfrenta a los guiones y otras muchas curiosidades acerca de su trabajo como actor pero también como director. Me contó cuál fue la escena más difícil de rodar en La casa de papel o cómo ha sido el trabajo con su obra Onán. En un momento de la entrevista invito a Pedro y Cele a entrar en micro y uno de los dos habla durante unos minutos con Fernando, para saber quién tendrás que escucharlo. Fernando es generoso y además de todos sus trucos como actor nos regala millones de referencias que deberíamos conocer si queremos dedicarnos al mundo de la interpretación.

Irene me contó cómo fue para ella todo el proceso de casting y rodaje de El embarcadero, el vértigo que te da cuando llega tu oportunidad o lo importante que es visualizarte y creer en ti. También me habló de la relación con su representante Lula Duhalde, de cómo fue trabajar con Israel Elejalde, Raúl Arévalo y Miki Esparbé en Traición o de cómo es interpretar a Antígona en el siglo XXI. Gracias Irene por la sensibilidad, por mirarme a los ojos y hacerme creer que es posible.