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    MARION PY (Chanteuse) - MA TERRASE

    frApril 27, 2021

    About this Episode

     

    Biographie

    Une  artiste, une femme, une personnalité…. Marion Py sort cette année son  premier EP intitulé “Bagheera”. Un parcours inédit et une poésie  musicale unique.
     

    La musique, une réelle poésie -

    "La musique m’a toujours inspirée beaucoup d’images, de poésie, et m’a  rapidement donné l’envie de l’écriture : écrire des textes plutôt que de  les interpréter. J’avais envie de raconter des histoires à travers mes  chansons.
    La musique est d’abord apparue comme un objet d’écriture." 
     

    Inspirations musicales -

    "J’ai été plongée dans un  univers musical très fort, de Marilyn Monroe à Gainsbourg, tous les  horizons musicaux étaient visibles. J’ai été élevée dans la poésie des  textes de Bashung qui m’ont beaucoup marquée. Je me souviens des  Négresses Vertes, des Rita Mitsouko, de ces personnages de la musique  française qui m’ont donné l’envie d’écrire.

    Il y a beaucoup de rock également dans mes influences : David Bowie, Elysian Fields..."

    Le processus de création -

    "Dans un premier temps j’écris les textes. C’est un peu paradoxal,  certains font l’inverse, mais je me situe d’abord dans l’écriture des  mots. Et ce sont d’abord des poèmes. Ensuite je les transforme en  chansons, je découpe des refrains, je prends des couplets, je construis  la chanson. Puis je compose au piano les premiers accords. C’est à ce  moment que je crée l’univers de la musique et de l’arrangement. Avec  Josselin Rivière, nous créons ensuite tout ce qui va envelopper le  texte.”
     

    Le chant, un art de la composition et de l’interprétation -

    "Chanter, parce qu’il fallait que j’exprime cette passion, qui a  commencé par l’écriture, puis par la composition, et qui finalement  s’ancre dans l’interprétation des textes.
    La passion est présente partout."

    “Bagheera”, le premier EP -

    "Le premier texte que j’ai  écrit : « Ce Que Je Sais De Toi », raconte une histoire entre deux  personnes qui s’aiment et qui ne savent plus comment rester ensemble.  Une situation courante d’individus qui vivent ensemble, mais qui  souhaitent prendre leur distance, leur indépendance. Le pas est parfois  très difficile à franchir. La formule « Soit je Reste Soit je m’arrache »  reprend l’idée de cette incertitude dans le couple.

    « Ma Terrasse » ou une invitation à l’évasion d’une autre façon.
    Cette chanson est composée de deux parties distinctes sur le plan  musical. Il y a d’abord le calme de la poésie, du texte ; une ambiance  sonore, une atmosphère....qui va en s’intensifiant, et qui courre, vers  une échappée rock, sulfureuse.
    Comme peut l’être parfois, la volonté d’être libéré de soi-même.

    « Bagheera »...

    Dans le livre que nous  connaissons tous, c’est un personnage masculin ; pour autant il y a dans  la panthère une féminité absolue, cette sensualité essentielle, que  j’aime.
    Et puis il y a cette époque moderne dans laquelle nous vivons, et qui  nous autorise à sortir de nous même. Je pense que Bagheera peut être  aussi bien une femme qu’un homme."

    La dernière chanson de cet EP s’appelle « Sabratha » - 

    “C’est l’histoire d’un réfugié. Médecin et proche de ces populations, je me suis beaucoup interrogée sur la notion d’exil.
    Je lisais, quand j’étais plus jeune, un poète qui s’appelle Tahar Djaout  - journaliste algérien - qui a vécu presque toute sa vie en exil. Ses  poèmes montrent d’ailleurs la force de ces personnes : loin de chez eux,  qui n’ont pas la volonté d’aller ailleurs pour aller ailleurs, mais qui  vont ailleurs pour survivre !
    La survie aujourd’hui est un thème qui doit être entendu."

    Une carrière atypique qui a démarré par la médecine - 

    "J’ai commencé à faire de la  médecine parce que je souhaitais savoir ce qu’il y avait dans l’humain,  dans son conscient, et dans son ressenti. Apercevoir l’être humain en en  comprenant tous les rouages, les mécanismes, a été ma première  approche.
    Chercher le ressenti, c’est exactement le même mécanisme qui est à  l’oeuvre lorsque je suis sur scène et que je chante des chansons.

    J’ai toujours voulu chanter, et  j’ai toujours voulu faire de la médecine. Ce sont deux univers qui  m’ont toujours accompagnée de façon parallèle."

    Pour le public -

    "Je pense que la vérité est à  l’oeuvre lorsque l’on transmet les messages qui nous sont justes. La  sincérité c’est quelque chose qui se voit. S’il y’a vraiment une idée  qui résume ce projet, c’est que tout est possible à partir du moment où  l’on décide d’assumer qui l’on est, et la vérité de ce que l’on porte en  soi." 

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    CATHERINE FEFF - LIVRE SAGE (EDITION SPECIALE)

    CATHERINE FEFF - LIVRE SAGE (EDITION SPECIALE)

    CATHERINE FEFF

    Artiste peintre.

    Catherine Feff, est née le 5 mars 1954 à Paris 13ème et a fondé en 1986 une entreprise spécialisée dans la communication artistique en grandes dimensions.

    Elle a préalablement étudié à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts
    Décoratifs de Paris, puis au Centre de Formation des Journalistes, rue
    du Louvre à Paris pour exercer en suivant la fonction de rédactrice
    styliste au magazine Okapi

    (bimensuel pour les 10, 12 ans) à Bayard Presse de 1978 à 1985.

    Fille d’un artisan peintre et mariée à un entrepreneur, elle a très vite
    conjugué sa passion pour l’art avec son goût d’entreprendre tout en
    ménageant sa vie de famille car Catherine est mère de trois enfants :
    Maximilien, Suzanne et Raphaël.

    DOMAINES D’ACTIVITÉ

    LES TOILES ÉVÉNEMENTIELLES:

    Pionnière dans ce domaine, Catherine Feff a été la première à concevoir et réaliser des bâches peintes figuratives à Paris.

    L’idée consistant à s’appuyer sur les structures d’échafaudage dressées
    dans le cadre de travaux et d’utiliser des bâches ordinaires de chantier
    pour peindre des décors.

    En juin 1986, elle accrocha, avec son équipe, un décor peint composé d’une centaine de toiles de 18 m2 chacune.

    « Coup de théâtre », cette bâche artistique représentait une femme dévoilant son visage derrière un loup.

    En tout, 1 800 m2 de toiles furent accrochées sur les trois côtés de l’immeuble Mazda situé au 29 rue de Lisbonne, Paris 8ème.

    Ce fut un véritable engouement populaire.

    Les premières bâches peintes artistiques furent aussitôt plébiscitées par l’ensemble du public.

    De nombreuses créations et réalisations en grands formats ont ensuite
    été réalisées par Catherine Feff et son équipe, en France, en Europe,
    aux Etats-Unis et en Extrême Orient.

    Le plus grand décor a été réalisé à Berlin pour la reconstitution,
    taille réelle du Berliner Stadt Schloss, ancienne résidence des
    Hohenzollen jusqu’à la chute de l’Empire allemand à la fin de la première guerre mondiale.

    Pour la réalisation de ce décor de 10 000 m2, Catherine feff a reçu en 1993,

    un diplôme du livre Guinness des Records pour le plus grand trompe-l’œil réalisé sur toile.

    Catherine Feff et son atelier ont peint ses toiles géantes jusqu’aux années 2 000.

    Les toiles ont été ensuite imprimées à partir de fichiers numériques.

    Au fil des années les échafaudages sont devenus des supports de communication pour des toiles événementielles et publicitaires.

    Les annonceurs accompagnent les villes et l’état pour recueillir des fonds destinés aux travaux de restauration des monuments.

    Catherine Feff a su s’adapter à cette nouvelle démarche en partenariat
    avec Lioté une régie publicitaire spécialisée dans ce domaine.

    LES MURS PEINTS:

    En passant du métier d’illustratrice de presse à celui de muraliste,

    Catherine Feff a souhaité contribuer à l’amélioration de certaines zones
    délaissées de l’espace urbain par la création et la réalisation de murs
    peints en grandes dimensions.

    C’est une des artistes peintres les plus reconnues dans le domaine du
    trompe-l’œil et des murs peints, avec plus d’une centaine de références à
    son actif.

    Ses peintures sont discrètes, surprenantes et souvent teintées d’humour.

    Elles s’intègrent avec un mimétisme harmonieux dans le paysage urbain.

    Les murs peints réalisés par Catherine Feff et son équipe restent
    visibles dans des espaces publics à Paris, en région parisienne, en
    province et à l’étranger.

    C’est pourquoi on qualifie parfois Catherine Feff « d’artiste populaire ».

    DÉCORS D’INTÉRIEUR:

    Fascinée par le monde du trompe-l’œil, technique picturale qui était
    tombée dans l’oubli, Catherine Feff s’est, dès les années 1980,
    passionnée pour le faux bois,

    le faux marbre, les effets de matière, la perspective, les ombres et les lumières,

    les décors figuratifs.

    Elle a toujours réalisé des fresques pour les particuliers, les entreprises, les hôtels et les restaurants.

    Aujourd’hui, certains établissements les plus prestigieux comme les plus
    populaires, ont conservé en leur sein des oeuvres signées par Catherine
    Feff et son atelier.

    PEINTURES DE CHEVALET :

    Parallèlement à son activité d’entreprise, Catherine Feff peint des toiles de chevalet figuratives pour la plupart.

    Plusieurs collections ont vu le jour, sur des thèmes variés comme
    l’architecture en trompe-l’oeil, la nature, les fleurs, les portraits et
    les ombres portées.

    LES PAPIERS PEINTS MYFRESKO :

    Avec sa fille Suzanne, Catherine FEFF a créé une entreprise
    spécialisée dans la création, l’édition et la vente de papiers peints.

    Ils se présentent sous la forme de panoramiques composés de 8 lés à coller les uns à côté des autres.

    Le support peut être un adhésif mat ou un textile pré encollé, très faciles à poser.

    Retrouvez MYFRESKO sur notre boutique en ligne : WWW.MYFRESKO.COM

    DISTINCTIONS :

    Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres, 5 décembre 1990.
    Chevalier de l’Ordre National du Mérite, 16 novembre 1992.
    Isséen d’or, en 1991.
    Trophée de la Création d’Entreprise, A.N.C.E. en 1991.
    Le livre Guinness des Records, certificat décerné pour le plus grand trompe-l’œil

    10 000 m2 représentant le château de Berlin en 1993.
    Who’s Who in France, depuis 1994.
    Trophée des Femmes 3000, en l’an 2000.
    Best site hoarding award 1992 highly commended, en 2001 pour les nouvelles perspectives des Champs Elysées à Paris. 

    MAESO - ALBUM TIC TAC

    MAESO - ALBUM TIC TAC

    Après 3 albums successifs, Maéso reste un amoureux de la musique et un songwriter prolixe qui a des choses à dire, des histoires à raconter. 

    Dans ce nouvel opus, frôlant les styles, le musicien dévoile la palette de son univers.

    À l’écoute de ses chansons, la musique marque le tempo par le mouvement de la tête et la frappe régulière du pied ; les paroles vous ramènent à des tas de souvenirs et le tout vous donne la banane.

    Oui, la musique adoucit les mœurs et Maéso livre une carte postale musicale de ses pérégrinations avec des chansons aux accents du Sud. 


    Comme le tic-tac, le temps nous rattrape. Il faut encore plus profiter du présent et du futur.

    Cet album c’est comme un bonbon que l’on aime à en perdre haleine