Logo

    Dialogi Filmowe

    Dialogi Filmowe to rozmowy z twórcami polskiej branży audiowizualnej. Kierujemy w ich stronę nasze podcastowe mikrofony pytając o to, czym się zajmują i jak im się żyje w filmowej rzeczywistości. Od pomysłu na film, przez plan zdjęciowy i postprodukcję, aż po dystrybucję. Dla fanów kina słuchanie tego podcastu będzie okazją do odkrycia jak powstaje film, a słuchacze związani zawodowo z filmem na pewno otrzymają solidną dawkę wiedzy i inspiracji.

    Podcast realizuje Fundacja Viewer i Karol Gajos - Popcornerd
    Partnerem podcastu jest: Mazovia Warsaw Film Commission

    Rozmowy prowadzi zawsze Karol Gajos na spółkę z Dominiką Kłoczewiak lub Adrianem Jasionem z Fundacji Viewer.


    Fundacja Viewer zaczęła swoje działanie w 2016 roku, kiedy jeszcze studiowaliśmy na produkcji w Łódzkiej Szkole Filmowej. Oprócz tego, że pracujemy w branży filmowej, to staramy się też realizować różne inicjatywy dla jej rozwoju i promocji wartości, które są dla nas ważne. Organizujemy wydarzenia, pokazy filmowe, warsztaty i szkolenia. Chcemy łączyć światy i umożliwiać przepływ doświadczeń we wszystkich kierunkach. Każde spotkanie, rozmowa czy szkolenie to sposób na samorozwój. Nie zapominaj o nim, nawet jeśli wydaje Ci się że pracujesz w tej branży już tyle, że nic Cię nie zaskoczy!

    Dominika&Adrian
    www.viewer.com.pl
    IG: viewer_fundacja

    Karol Gajos - Popcornerd

    Karol zajmuje się aktorstwem dubbingowym, reżyserią i pisaniem dialogów do filmów kinowych. Jego misją życiową jest zarażanie innych swoją pasją, czyli miłością do popkultury i pracy w branży kreatywnej, dlatego prowadzi kanał na YouTube "Karol Gajos - Popcornerd", na którym możecie obejrzeć m.in. serię "Jak dostać się do szkoły filmowej". Regularnie pojawia się na festiwalach popkulturowych i filmowych, prowadząc wykłady oraz szkolenia.

    YouTube “Karol Gajos - Popcornerd”: www.youtube.com/c/Popcornerd
    IG: https://www.instagram.com/popcornerd/

    Głosem czołówki jest Jacek Brzostyński
    pl21 Episodes

    People also ask

    What is the main theme of the podcast?
    Who are some of the popular guests the podcast?
    Were there any controversial topics discussed in the podcast?
    Were any current trending topics addressed in the podcast?
    What popular books were mentioned in the podcast?

    Episodes (21)

    Psychologia wykonania. Jak przygotować się do pracy twórczej? Gość: P. Weiner, dr A. Zienowicz-Wielebska

    Psychologia wykonania. Jak przygotować się do pracy twórczej?  Gość: P. Weiner, dr A. Zienowicz-Wielebska
    Ten odcinek to prawdziwa dawka wiedzy, która zainspiruje Was do głębszego wsłuchania się w siebie i lepszego rozpoznania swoich potrzeb. Dowiecie się, jak przygotować się na trudne aspekty pracy w branży kreatywnej, ale przede wszystkim jak zadbać o to, aby wasza praca była czymś zdrowym i przynoszącym satysfakcję.

    Rozmawiamy z Polą Weiner i dr Aleksandrą Zienowicz-Wielebską. Razem z dziewczynami zastanowimy się:

    Co łączy ring MMA i plan zdjęciowy?
    Jak świadomie projektować ścieżkę zawodową w branży filmowej?
    Jak przygotować się od strony psychologicznej i kondycjnej do pracy twórczej?

    Jak uniezależnić poczucie własnej wartości od komercyjnego sukcesu dzieła ?

    Dialogi Filmowe współtworzy Dominika i Adrian z Fudacji Viewer oraz Karol Gajos- Popcornerd
    Jeśli lubisz słuchać naszego podcastu, będzie nam bardzo miło jeśli znajdziesz @viewer_fundacja na instagramie oraz "Karol Gajos - Popcornerd" na YouTube.

    Do usłyszenia!
    Dialogi Filmowe
    plNovember 04, 2023

    Pitching filmu. Jak zaprezentować swój pomysł na film? Gość: Joanna Malicka

    Pitching filmu. Jak zaprezentować swój pomysł na film? Gość: Joanna Malicka
    Aby film mógł powstać, trzeba o nim mówić. Pitching projektu jako wystąpienie publiczne dla większości z nas jest sytuacją stresującą. Dobra wiadomość jest taka, że jest to sztuka, której można się nauczyć i tym samym opanować dużą część niepewności czy lęków.

    Rozmawiamy z Joanną Malicką- trenerką pitchingu, której szerokie doświadczenie, chęć dzielenia się wiedzą i pozytywna energia pozwoliły na realizację tego odcinka, ktory jest jak skondensowoany kurs pitchingu.

    Dowiesz się wszystkiego co najważniejsze- jak się przygotować do pitchingu, co robić a czego nie robić? Odcinek jest również pełen szalenie ciekawych andegdot i przykładów.

    Film dokumentalny. Jak sprzedać koncepcję filmu? Gość: Kasia Kostecka

    Film dokumentalny. Jak sprzedać koncepcję filmu? Gość: Kasia Kostecka
    W tym odcinku gościmy Kasię Kostecką - producentkę filmów i serii dokumentalnych z Canal+ Polska. Dowiedzieliśmy się, gdzie można sprzedawać filmy dokumentalne, jakich filmów poszukuje Canal + oraz co sprawia, że niektóre projekty od razu zwracają jej uwagę, także wtedy gdy kilku twórców próbuje podejść do tego samego tematu. Kasia podpowiedziała nam też co powinien zawierać pakiet, który składamy do potencjalnych partnerów, czym wyróżniają się dobrze opracowane materiały literackie oraz harmonogram produkcji, a także jak odpowiednio przygotować się do pitchingu.

    Dowiesz się, jakich filmów dokumentalnych warto wypatrywać w najbliższych miesiącach, jak zmienia się rynek oraz jakich filmów już wkrótce nikt nie będzie chciał produkować. Rozmowa z Kasią to oogromna dawka inspiracji, którą warto wykorzystać, tym bardziej, że żyjemy w czasach, w których realizacja filmów dokumentalnych jest dużo łatwiejsza niż jeszcze kilka - kilkanaście lat temu.

    Dialogi Filmowe współtworzy Dominika i Adrian z Fudacji Viewer oraz Karol Gajos- Popcornerd
    Jeśli lubisz słuchać naszego podcastu, będzie nam bardzo miło jeśli znajdziesz @viewer_fundacja na instagramie oraz "Karol Gajos - Popcornerd" na YouTube.

    Do usłyszenia!

    Filmoterapia. Jak kino budzi emocje widza? Gość: Martyna Harland

    Filmoterapia. Jak kino budzi emocje widza? Gość: Martyna Harland
    Oglądając film warto zwracać uwagę na własne emocje. Co czujesz śledząc podróż i przemianę bohaterów? Czy utożsamiasz się z nimi? Co cię porusza, wzrusza a co wywłuje lęk lub złość czy obrzydzenie? W tym odcinku rozmawiamy z psycholożką i specjalistką od filmoterapii o tym jak kino budzi nasze emocje i czy jest jeden przepis na to jak odbierać filmy i połączyć się ze swoimi emocjami. Co oprócz ucieczki od codzienności oraz czystej rozrywki może nam dać oglądanie filmów?

    Zachęcamy do zapoznania się z blogiem Martyny: www.filmoterapia.pl oraz zaobserwowania jej profilu na Instagramie: @filmoterapia.pl

    Dialogi Filmowe współtworzy Dominika i Adrian z Fudacji Viewer oraz Karol Gajos- Popcornerd
    Jeśli lubisz słuchać naszego podcastu, będzie nam bardzo miło jeśli znajdziesz @viewer_fundacja na instagramie oraz "Karol Gajos - Popcornerd" na YouTube.

    Scenografia & Production design. Jak urządzić świat bohatera filmu? Gość: Kasia Sikora

    Scenografia & Production design. Jak urządzić świat bohatera filmu? Gość: Kasia Sikora
    W urodzinowym i zarazem noworocznym odcinku „Dialogów Filmowych” rozmawiamy ze scenografką Kasią Sikorą, która pracowała przy takich tytułach jak „Król”, „Mr. Jones”, „Iluzja”, „Westwall - Spisek„ nadchodzącego serialu Canal+ „Strange Angels” oraz kręconego w Auschwitz nowego filmu Johnathana Glazera od studia A24 „The Zone Of Interest”.

    Kasia zdradziła nam, przy pomocy jakich elementów kreuje się filmową rzeczywistość, co scenografia mówi o bohaterach, środowisku w którym żyją i jak odzwierciedla ich psychologię. Opowiedziała nam także o swoich najbliższych współpracownikach w trakcie okresu przedprodukcji i na planie zdjęciowym, o różnicach w funkcjonowaniu pionu scenograficznego w Polsce i za granicą, a także o roli komputerowych efektów specjalnych przy budowie scenografii. Dowiecie się też, dlaczego scenografka zawsze uważnie rozgląda się na ulicy i jakie detale przyciągają jej wzrok, a także posłuchacie o bardzo ciekawym prywatnym projekcie Kasi, w którym wykorzystuje swoje zmysł twórczy, żeby odpocząć od planów filmowych i jednocześnie stworzyć wyjątkową przestrzeń dla środowisk artystycznych.


    Strona Kasi na Filmie Polskim: https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=11137734
    Profil Kasi na stronie agencji PointOfYou: https://www.pointofyou.com.pl/katarzyna-sikora
    Strona domku Kasi: https://projektrajzakopane.com/

    Zwiastun filmowy. Jak zachęcić do obejrzenia filmu? Gość: Piotr Maszorek

    Zwiastun filmowy. Jak zachęcić do obejrzenia filmu? Gość: Piotr Maszorek
    Rozmawiamy z Piotrem Maszorkiem- montażystą, specjalizującym się w zwiastunach filmowych. Zrealizował trailery m.in. do takich filmów jak „Pisklę”, „Niedosyt”, „Córka”, „Kręgosłup nocy” „Dzień, w którym znalazłem w śmieciach dziewczynę”. Piotrek zdradził nam, jak wygląda współpraca z dystrybutorem, jakie są różne sposoby konstrukcji zwiastunów, jak zaintrygować widzów na tik toku i czego nauczył się na specjalistycznym kursie montażu trailerów. Porozmawialiśmy także, jakie są najpopularniejsze problemy ze współczesnymi zwiastunami, jakie trendy możemy aktualnie zaobserwować i które studio filmowe je wyznacza, każdorazowo wypuszczając autonomiczne dzieła sztuki marketingu.

    Prywatnie Piotr jest ogromnym kinomanem i razem z Konradem Korkosińskim prowadzi zaprzyjaźniony "Ten Podcast Filmowy", który z całego serca Wam polecamy: https://open.spotify.com/show/2Qbeh5JZ2C4DUsjZpRHpEo

    Strona internetowa Piotra: piotrmaszorek.wordpress.com

    Plakat filmowy. Jak opowiedzieć film projektem graficznym? gość: Patryk Hardziej

    Plakat filmowy. Jak opowiedzieć film projektem graficznym? gość: Patryk Hardziej
    Rozmawiamy z Patrykiem Hardziejem, którego polscy kinomani mogą kojarzyć jako autora fenomenalnych plakatów artystycznych do takich filmów jak „Pisklę”, „Niedosyt”, „Wilkołak”, „Córka”, „Deerskin” czy nadchodzących „Niebezpiecznych Dżentelmenów”. Opowiedział nam o tym, jak wygląda współpraca z dystrybutorem, jego proces twórczy oraz skąd czerpie inspiracje.

    Patryk jest uznanym i wielokrotnie nagrodzonym ilustratorem i projektantem graficznym, researcherem, oraz edukatorem, wykładającym w ASP Gdańsk.

    Instagram Patryka: https://www.instagram.com/patrykhardziej/
    Strona internetowa Patryka: https://hardziej.com/pl/

    Promocja filmu. Jak znaleźć widzów kina autorskiego?

    Promocja filmu. Jak znaleźć widzów kina autorskiego?
    Rozmawiamy ze specjalistką od dystrybucji i promocji ze Stowarzyszenia Nowe Horyzonty o rynku kina artystycznego i jego promocji. Odcinek powstał we współpracy z festiwalem Kamera Akcja, który odbywa się w Łodzi 13-16 października.

    powiązane odcinki:

    https://spoti.fi/3EAv9Fh - rozmowa z organizatorami Kamera Akcja o organizacji festiwali filmowych

    https://spoti.fi/3STP1aC - rozmowa o dystrybucji filmowej z Konstancją Sawicką z Gutek Film

    Kierownik produkcji. Jak wyprodukować reklamę telewizyjną?

    Kierownik produkcji. Jak wyprodukować reklamę telewizyjną?
    Branża filmowa i branża reklamowa są jak siostry. Tak inne a jednak podobne. Dlatego w Dialogach Filmowych nie może zabraknąć kilku słów o pracy w produkcji reklamowej. Rozmawiamy Konradem Rydlewskim z firmy Dobro. Dowiesz się jak wygląda produkcyjne workflow, jak projekty trafiają do domów produkcyjnych, czym zajmują się producenci oraz z jakimi wyzwaniami mierzy się pion produkcji reklamowej. Przekonasz się jakie supermoce trzeba mieć aby pracować w tej branży! Posłuchaj jak się robi reklamy w Dobro- topowym studio produkcyjnym.

    Partnerem odcinka jest Mazovia Warsaw Film Commission

    https://dobrofilms.com

    Do usłyszenia w 3 sezonie podcastu!

    Green filming. Czy produkcja filmowa szkodzi środowisku?

    Green filming. Czy produkcja filmowa szkodzi środowisku?
    W tym odcinku rozmawiamy z Aleksandrą Leszczyńską o tym, jak branża filmowa może dbać o środowisko. Okazuje się, że jest wiele rozwiązań zielonej produkcji audiowizualnej, które mogą mieć realny wpływ na zmniejszenie śladu węglowego produkowanego wraz z każdym filmem. Z tego odcinka dowiesz się o idei i założeniach green filmingu, o pracy eko-koordynatora i o tym, czym jest planet placement. Mamy nadzieję, że zainspirujesz się do wprowadzenia choć kilku prostych rozwiązań do swojej pracy przy filmie. Niezależnie od tego na jakim etapie produkcji pracujesz i jaka jest Twoja funkcja. Małe zmiany tworzą wielką zmianę! Całą masę inspiracji do tego znajdziesz w „zielonym przewodniku dla branży audiowizualnej”, do którego odwołujemy się w trakcie rozmowy.

    Partnerem odcinka jest Mazovia Warsaw Film Commission

    Czytaj zielony przewodnik dla branży audiowizualnej: https://kipa.pl/wp-content/uploads/2022/04/GreenFilmTourism_Zielony_przewodnik_dla_branży_audiowizualnej.pdf

    Sprawdź FILM DLA KLIMATU: https://www.facebook.com/filmdlaklimatu/

    Studio animacji. Jak wyprodukować serial znany w 150 krajach?

    Studio animacji. Jak wyprodukować serial znany w 150 krajach?
    Tym razem w studio Dialogów Filmowych zawitała Ania Głowik- szefowa produkcji i producentka Studia Letko oraz reżyser i animator Mikołaj Pilchowski, którzy opowiedzieli nam o realizacji filmów i seriali animowanych, w tym "Odo" oraz "Happy Not Lucky" (Czarni). Porozmawialiśmy o artystycznych i produkcyjnych wyzwaniach, o współpracy pomiędzy reżyserem i producentem i o developmencie nowych projektów. Nasi goście podzielili się też radami dla młodych twórców animacji.

    Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

    Studio Letko: https://www.letko.co/pl/

    Montaż filmowy. Co działa na emocje widzów? Goście: Piasek&Wójcik

    Montaż filmowy. Co działa na emocje widzów? Goście: Piasek&Wójcik
    Spotkaliśmy się z montażystami filmowymi - Piotrem Wójcikiem i Bartłomiejem Piaskiem. Dużą część rozmowy poświęciliśmy procesowi twórczemu przy montażu nagrodzonego Orłem dokumentu "Film Balkonowy" Pawła Łozińskiego. Bartek i Piorek opowiedzieli nam o ich unikalnym podejściu do pracy w duecie kreatywnym, znanym w branży jako Piasek & Wójcik. Dowiecie się, jak ich współpraca, która rozpoczęła się jeszcze na studiach w Szkole Filmowej w Łodzi, ewoluowała na przestrzeni kolejnych projektów - filmów i seriali fabularnych ("Tajemnica Zawodowa", "Zadra", "Pod Wiatr", "Orzeł. Ostatni Patrol", "Matecznik") oraz dokumentalnych ("Diagnosis", "Jazda Obowiązkowa").

    Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

    Producent przyszłości. Czy VR i Metaverse zmienią rynek filmowy?

    Producent przyszłości. Czy VR i Metaverse zmienią rynek filmowy?
    Rozmawiamy z Marcinem Łunkiewiczem o przyszłości rynku filmowego. Niewielu jest w polskiej branży filmowej producentów, którzy mają tak duże doświadczenie i wiedzę o VR, AR, Metaverse i NFT w kontekście filmu. Rozmowa z nim pobudza wyobraźnię, jest pełna kontrowersyjnych stwierdzeń i bardzo konkretnie wprowadzi Was w to, jak nowe technologie mają się do rynku filmowego. Dowiecie się jak jak myśleć o narracji w VR, jakie gatunki filmowe są najlepsze dla tej technologii, jak Metaverse zmieni zasady gry i dlaczego od jego rozwoju już raczej nie ma odwrotu.

    Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

    Development. Jak rozwijać filmową historię?

    Development. Jak rozwijać filmową historię?
    Co z perspektywy szefowej developmentu jednej z wiodących firm producenckich w Polsce jest najważniejsze w dobrym scenariuszu? Jak zaprezentować swój projekt i czego spodziewać się po współpracy z konsultantem scenariuszowym?

    Ania Bielak jest konsultantką scenariuszową i pełni funkcję szefowej developmentu w firmie producenckiej Aurum Film ( to tam powstały znane i doceniane filmy jak "Ostatnia Rodzina", "Boże Ciało", "Magnezja" czy "Żeby nie było śladów")

    Rozmawiamy z Anią o procesie rozwoju scenariusza, o pytaniach jakie zadaje gdy analizuje tekst i pracuje ze scenarzystami, o strukturze 3 aktów i pracy zespołowej. Poruszyliśmy także temat pisania na zlecenie platform streamingowych, które mają duży impakt na kształt obecnego rynku audiowizualnego.

    Książki, które poleca Ania w odcinku:

    "Into the woods", John Yorke
    "Podróż bohatera", Joseph Campbell
    "Scenariusz na miarę XXI wieku", Linda Aronson

    Festiwal filmowy. Jak zainteresować krytyka filmowego?

    Festiwal filmowy. Jak zainteresować krytyka filmowego?
    Rozmowa z Malwiną Czajką i Przemkiem Glajznerem - organizatorami festiwalu Kamera Akcja i dyrektorami artystycznymi festiwalu dla scenarzystów Script Fiesta. Opowiedzieli nam o swojej drodze w festiwalowej branży i na przykładzie festiwalu Kamera Akcja przeprowadzili nas przez najważniejsze aspekty organizacji wydarzeń, opowiedzieli o wyzwaniach, błędach i sukcesach a także o nowych zadaniach, z którymi się mierzą. Posłuchasz też o Script Fieście i tegorocznym programie, którego są autorami.
    Dowiesz się jakie korzyści daje wolontariat i jak najlepiej zacząć pracę przy festiwalu a także dlaczego w pierwszym kwartale roku nie ma zbyt wielu festiwali filmowych w Polsce. Jeśli sam lub sama zamierzasz organizować własne wydarzenie, to perspektywa Malwiny i Przemka na pewno będzie przydatna. Sezon festiwalowy czas start!

    VFX Supervisor. Jak powstają cyfrowe efekty specjalne?

    VFX Supervisor. Jak powstają cyfrowe efekty specjalne?
    Rozmowa z Mateuszem Tokarzem - Lead VFX Supervisorem z Platige Image. Jego doświadczenie jest tak duże, że prawie na pewno nie ma efektów specjalnych i tematów postprodukcyjnych, które są dla niego zagadką. W tym odcinku Mateusz wyjaśnia wiele trudnych pojęć i opowiada o tym, jak podchodzi do kreatywnych wyzwań w swojej pracy a także do zarządzania zespołem. Dowiesz się jak podejść do realizacji scen wypadków samochodowych, lądowania samolotem w środku miasta, gadających zwierząt a także tego, jak najlepiej oszukać ludzkie oko…

    Mateusz zaczynał swoją zawodową historię przy „Makbecie” według Andrzeja Wajdy. Przy kolejnych tytułach zajmował się compositingiem, previsem, modelingiem i teksturami a także był VFX supervisorem i producentem VFX. Prowadził proces kreowania efektów magicznych do „Wiedźmina” Netflixa.

    Nazwa jego stanowiska oznacza, że jest odpowiedzialny za znajdowanie kreatywnych rozwiązań i pilnowanie jakości realizowanych efektów a także za planowanie prac całego zespołu VFX supervisorów, artystów i specjalistów, którzy pracują przy gigantycznej ilości ujęć najlepszych, międzynarodowych projektów filmowych i serialowych w Platige Image.

    Scenariusz. Jak wybrać ciekawą historię?

    Scenariusz. Jak wybrać ciekawą historię?
    Rozmowa z Grzegorzem Łoszewskim, autorem wielokrotnie nagradzanych filmów: "Komornik", "Bez Wstydu" oraz adaptacji seriali "Miodowe Lata" czy "Kasia i Tomek" oraz Członkiem Zarządu Gildii Scenarzystów Polskich. Opowiedział nam o poszukiwaniu pomysłów na film, zdradził nam, jakie cechy osobowości jego zdaniem są najistotniejsze z perspektywy przyszłych scenarzystów, jak wygląda jego proces twórczy i jaką rolę odgrywa w nim artystyczna współpraca. Grzegorz jako wieloletni wykładowca Szkoły Filmowej w Łodzi (i nie tylko!) ma duże doświadczenie jako opiekun artystyczny filmów młodych twórców.

    Portfolio Grzegorza: https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=1124970

    Strona Gildii Scenarzystów: https://gildiascenarzystow.pl/

    Reżyseria dźwięku. Jakim warzywem łamać kości w filmie?

    Reżyseria dźwięku. Jakim warzywem łamać kości w filmie?
    Rozmawiamy z reżyserką dźwięku. To właśnie dzięki jej pracy świat przedstawiony na ekranie brzmi jak prawdziwy, nawet jeśli mamy do czynienia z całkowicie wykreowaną, fantastyczną rzeczywistością. Alicja, która pracowała m.in. przy takich hitowych produkcjach jak „Król”, „Sexify”, „Boże ciało” i „Jak zostałem gangsterem. Historia prawdziwa”, opowie Wam czym charakteryzuje się dobry dźwięk, jaka jest jego rola w filmie i krok po kroku wprowadzi was w kolejne etapy jego tworzenia.
    Dzięki tej rozmowie nie tylko dowiecie się, jakie warzywo najlepiej udaje odgłos łamanych kości, ale także w całkowicie nowy sposób „usłyszycie” swoje ulubione produkcje ;)

    Portfolio Alicji:
    https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=11178074 ; https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=11130426 ;

    Location Manager. Jak zrobić Paryż w Warszawie?

    Location Manager. Jak zrobić Paryż w Warszawie?
    Rozmowa z location managerem, czyli człowiekiem, który zjechał Polskę wzdłuż i wszerz w poszukiwaniu idealnych lokacji do wielu polskich filmów i seriali. Michał opowiedział nam o wyzwaniach swojej pracy i jej charakterze oraz podzielił się kilkoma ciekawymi anegdotami. "Zimna Wojna", "Kruk. Szepty słychać po zmroku" czy "Otwórz oczy" to tylko kilka tytułów z jego portfolio.
    Być może ten odcinek zmieni sposób w jaki oglądacie filmy... ;)

    Dubbing. Jak stworzyć postać głosem?

    Dubbing. Jak stworzyć postać głosem?
    W tym odcinku rozmawiamy z Damianem Kulcem - aktorem dubbingowym, którego głos usłyszysz m.in. w Cyberpunk 2077, Wiedźminie, Spiderman: daleko od domu, Zakochanym Kundlu, Terminator: Mroczne przeznaczenie, czy Aquamanie (to naprawdę tylko kilka tytułów z udziałem Damiana!). Opowiedział nam o kulisach pracy w studio dubbingowym, swoich osobistych doświadczeniach i rolach a nawet dał kilka rad dla tych, którzy zastanawiają się jak zacząć to robić. Okazuje się, że możesz być świetny_a w dubbingu nawet jeśli nie do końca wierzysz we własny głos!

    Rozmowę przeprowadzili: Dominika Kłoczewiak i Karol Gajos

    Jeśli na serio myślisz o tym aby zacząć pracę w dubbingu, koniecznie obejrzyj film na kanale YT Karola:
    https://www.youtube.com/watch?v=9wm_jqvpNTo