Filmowa Migawka

Ann Coxon i Mary Jane Jacob, kuratorki wystaw z londyńskiej Galerii Tate Modern, opowiadają o wyjątkowości filmu Abakany, który przez najbliższe 6 miesięcy, będzie głównym elementem największej wystawy w ich muzeum. Prezentacja filmu to niezwykły honor dla Wytwórni Filmów Oświatowych z Łodzi ponieważ Tate Gallery Modern to jedna z najważniejszych galerii sztuki na świecie. Muzeum mieści się w Londynie na południowym brzegu Tamizy, w bezpośrednim sąsiedztwie Globe Theatre i Millenium Bridge. Tate Modern jest uważane za jedno z ciekawszych muzeów na świecie prezentujących sztukę nowoczesną, Film pt. Abakany prod. WFO będzie centralną częścią londyńskiej wystawy pt. MAGDALENY ABAKANOWICZ KAŻDA PLĄTANINA NICI I LINY. https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/magdalena-abakanowicz Abakany, to film, pomyślany i rozpoczęty przez Jarosława Brzozowskiego, po jego śmierci ukończony przez Kazimierza Muchę. Muzykę do filmu skomponował wybitny polski kompozytor muzyki współczesnej Bogusław Schäffer. Film dostępny jest w naszym VOD https://vimeo.com/654966586 Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

Tomasz Janoś, dyrektor Wrocławskiego Centrum Akademickiego, opowiada o współpracy z Wytwórnią Filmów Oświatowych i integracji środowisk akademickich Łodzi i Wrocławia. WFO po raz kolejny realizuje na żywo ogromny koncert symfoniczny w Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu w ramach obchodów Święta Nauki Wrocławskiej. Transmisję na żywo koncertu z NFM możecie zobaczyć tu: https://youtu.be/sGgobiI1gfI Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

Stanisław Szczęść Bożyk, tzw. "spiritus movens" festiwali jazzowych, muzyczno-kabaretowa legenda Łodzi. Dyplomowany artysta-muzyk, który z szacunku do instrumentu zaprzestał koncertowania. Dziś opowie o Freedom Jazz Festival, wysokiej kulturze muzycznej, którą od lat propaguje, własnej tożsamości oraz Święcie Niepodległości Polski. Zapraszamy na Freedom Jazz Festival: https://www.facebook.com/fjflodz/about Fragmenty występów FJF2022: "Norwid" - Kasia Pietrzko trio , Maciek Kądziela gościnnie https://fb.watch/gJYKqnOnde/ Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

"Trwanie" to najnowsza produkcja Wytwórni Filmów Oświatowych. O filmie w rozmowie ze Sławomirem Kalwinkiem opowiedział reżyser - Jacek Schmidt. "Trwanie" jest opowieścią o drzewach jako o "osobach" - bliskich i towarzyszących człowiekowi od zarania dziejów. Osią narracyjną filmu jest obserwacja emocjonalnej relacji pomiędzy człowiekiem - "chirurgiem drzew", a jego drzewnymi "pacjentami". W filmie, refleksje tego wyjątkowego "chirurga drzew", dotyczące jego równie niezwykłych pacjentów, składają się na frapującą opowieść o "drzewie jako żywej istocie" - godnej traktowania jako osoba, a nie li tylko jako źródło surowca, czy materiału opałowego. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Andrzej Czulda, scenarzysta i reżyser filmowy, absolwent Łódzkiej Szkoły Filmowej, opowiada o planowanym filmie poświęconemu sylwetce, profesora Zdzisława Szostaka - wybitnego kompozytora i dyrygenta, autora muzyki do wielu filmów dokumentalnych i fabularnych np. Wojciecha J. Hasa, Janusza Majewskiego, Filipa Bajona, Jerzego Hoffmana, Sławomira Kryńskiego Szostak był przede wszystkim genialnym dyrygentem, a jego unikatową cechą było to, że nigdy podczas dyrygowania nie patrzył w partyturę. Jego artystyczne credo to: „Trzeba mieć partyturę w głowie, a nie głowę w partyturze” Przyjaźnił się z tak wybitnymi kompozytorami jak Wojciech Kilar, Zygmunt Konieczny, Zbigniew Preisner. To oni zawsze chcieli, aby to on prowadził nagrania ich muzyki. Sam skomponował muzykę do bardzo wielu filmów dokumentalnych i fabularnych, a Jego sylwetka jest nierozerwalnie związana z polskim filmem. Komponował także muzykę do przedstawień teatralnych. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

Naszym gościem jest mgr. inż. Mateusz Starzak, który opowiada o powstającym właśnie systemie streamingowym z dostępem do filmów z zasobów WFO. Mateusz Starzak jest pracownikiem Politechniki Łódzkiej, osobą reprezentująca realizatorów projektu stworzenia VOD dla WFO min. przez Politechnikę Łódzką i Poznańskie Centrum Superkomputerowo - Sieciowe.

Dlaczego WFO jest wyjątkową, na skalę Polski, firmą cyfryzującą archiwalne filmy? Jak zachować zasoby kultury audiowizualnej w nienaruszonym stanie dla przyszłych pokoleń? Czym dla polskich archiwistów jest współorganizowana przez WFO, konferencja pt. Dni Digitalizatora Narodowego Archiwum Cyfrowego? To min. tematy poruszone w czasie rozmowy, którą z dr Pawłem Pietrzykiem, Naczelnym Dyrektorem Archiwum Państwowego przeprowadził Sławomir Kalwinek. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

JACEK BŁAWUT filmowiec związany z WFO, zdobył nagrodę za najlepszą reżyserię i za film pt. ORZEŁ. OSTATNI PATROL! Studia ukończył na wydziale operatorskim szkoły filmowej w 1982. realizował filmy jako autor zdjęć oraz jako reżyser, wystąpił jako aktor w kilku filmach fabularnych. Wieloletni pracownik WFO, operator i reżyser znany był jako autor zdjęć do filmów dokumentalnych i fabularnych, od połowy lat 1980. Realizuje przede wszystkim własne filmy dokumentalne. Wykłada w szkołach filmowych w Berlinie, Hanowerze i Toruniu, Szkole Andrzeja Wajdy w Warszawie a przede wszystkim w Łódzkiej Szkole Filmowej. Od 2003 jest członkiem Europejskiej Akademii Filmowej. Jego monumentalny film ORZEŁ. OSTATNI PATROL wyświetlony został w czasie inauguracyjnego pokazu Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych oraz na portalu UMWŁ www.drzwidokultury.pl Muzyka: Maha fixum

Nazywam się Jakub Witek, choć wszyscy mówią do mnie Kuba. Urodziłem się w Krakowie, ale to Kielce są moim rodzinnym miastem, w którym się wychowywałem i spędziłem większość moich dni. Jestem filmowcem, podróżnikiem, autorem książek, a także mówcą. Skończyłem studia w Wielkiej Brytanii na University of Central Lancashire w Preston. Mój kierunek to Północ, można powiedzieć, że jestem entuzjastą niskich temperatur. Zwiedzałem Norwegię i Szwecję. Na Islandii byłem dziewięciokrotnie. W 2016 roku objechałem ją samotnie na rowerze, wędrowałem po największym lodowcu Vatnajökull, zwiedzałem jaskinie lodowe i wspinałem się na najwyższy islandzki szczyt – Hvannadalshnúkur. Kuba Witek w rozmowie z Sławomirem Kalwinkiem o nowym filmowym projekcie, opowiadającym o pierwszych Polkach - polarniczkach. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Wielkimi krokami zbliża się 19 edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmów Przyrodniczych im. Włodzimierza Puchalskiego. Gościem "Filmowej migawki" był Roman Dębski, jeden z współorganizatorów festiwalu. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Elżbieta Czarnecka czyli człowiek- instytucja, kobieta o której każdy słyszał a także osoba która zna każdego kto zajmuje się filmem w Łodzi i nie tylko w Łodzi. Hodząca skarbnica wiedzy i dykteryjek o sławnych filmowcach z którymi pracowała. W rozmowie ze Sławomirem Kalwinkiem opowiedziała o tym czym była dla niej Wytwórnia Filmów Oświatowych w której pracowała z najsłynniejszymi artystami

Bill Morrison – amerykański artysta, reżyser i producent filmów eksperymentalnych i dokumentalnych. Jego pełnometrażowym debiutem był film "Decasia" z 2002 roku. W swoich filmach wykorzystuje technikę found footage i o tworzeniu filmów tą techniką rozmawia z Sławomirem Kalwinkiem z WFO. Tłumaczenie: Michał Bamberski. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Pytanie z pozoru proste, ale jak przekonuje Waldemar Ludwisiak, odpowiedź wcale nie jest taka oczywista. Sławomir Kalwinek z WFO rozmawia z badaczem kinematografii, filmoznawcą - Waldemarem Ludwisiakiem - o początkach produkcji filmowej w Polsce oraz o powstaniu Wytwórni Filmów Oświatowych. Czy WFO powstała w 1949 roku? A może jej historia sięga dalej? 1934 roku jak twierdzi nasz gość. Zapraszamy do posłuchania! Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Waldemar Ludwisiak oraz Sławomir Kalwinek z WFO dyskutują o książce Marianna Wimmera "Przestrzeń jako tworzywo sztuki", szkole filmowej i początkach przemysłu filmowego w Łodzi. Niespodziewanie w trakcie rozmowy zadzwoniła córka Mariana Wimmera - Anna Wimmer, która dołączyła do dyskusji. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Gościem "Filmowej migawki" był Mathieu Lericq - badacz na Uniwersytecie Paris 8 w laboratorium ESTCA oraz na Sorbonie, od kilku miesięcy mieszkający w Polsce, wykładowca na Uniwersytecie Jagielońskim w Krakowie. Zajmuje się teorią filmu, krytyką filmu i kuratorstwem. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

O szkole filmowej, Marianie Wimmerze i jego książce "Przestrzeń jako tworzywo sztuki" oraz wpływie bohatera na polską kinematografie opowiada w rozmowie z Sławomirem Kalwinkiem z WFO, Waldemar Ludwisiak . Marian Bernard Wimmer (ur. 13 kwietnia 1897 w Kołomyi, zm. 21 września 1970 w Łodzi) – polski architekt, grafik i nauczyciel akademicki, jeden z twórców Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. W 1945 Wimmer stworzył koncepcję szkolenia operatorów filmowych i scenografów i kierował nim w ramach Instytutu Filmowego (jako z-ca dyrektora). Rok później zlikwidowano Instytut a kształcenie przeniesiono do nowo powstałego Wydziału Filmowego Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Łodzi, której w 1947 został profesorem. W latach 1953–1956 Marian Wimmer był wykładowcą plastyki filmowej na Wydziale Reżyserskim utworzonej w 1948 Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej w Łodzi, do której przeniesiono studentów kierunków filmowych. W 1957 został profesorem nadzwyczajnym. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

O roli Wytwórni Filmów Oświatowych na Festiwalu Piosenki Turystycznej, o samym festiwalu w rozmowie z Sławomirem Kalwinkiem opowiadał Paweł Konieczny. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Odznaczony Srebrnym Medalem "Zasłużony Kulturze - Gloria Artis", operator filmowy, reżyser. Twórca m.in. "Europy II". Wieloletni pracownik Wytwórni Filmów Oświatowych - Lechosław Czołnowski był gościem "Filmowej migawki" Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Gościem Sławomira Kalwinka z WFO był Jacek Bławut. Twórca takich filmów jak "Ślizgiem do nieba", "Kostka cukru", "Cyrk Skalskiego" czy "Nienormalni". Ten ostatni zostanie poddany cyfrowej rekonstrukcji obrazu i dźwięku. Pełnometrażowy portret młodych ludzi upośledzonych umysłowo, utrzymany na pograniczu dokumentu i fabuły. Z jednej strony "Nienormalni" spełniają wszystkie warunki utworu dokumentalnego; wszyscy grają tu samych siebie, zdjęcia nakręcone zostały w 1989 roku w różnych ośrodkach wychowawczych na terenie Polski, m.in. w Legnicy, Łodzi, Pabianicach, Warszawie, główny wątek orkiestry - w Specjalnym Ośrodku Szkolno-Wychowawczym w Kozicach Dolnych niedaleko Lublina. Z drugiej strony, film został zrobiony metodą fabularną: główny bohater, Leszek Ploch, zwykł wprawdzie jako muzyk pracować z dziećmi upośledzonymi, tu jednak działa jak protagonista filmu fabularnego. Film pokazuje proces stopniowego nawiązywania kontaktu, usuwania uprzedzeń, przełamywania barier - między organizatorem "orkiestry" a jego podopiecznymi. Autorowi chodziło o zjednanie sympatii dla pozornie "nienormalnych"; tytuł jest oczywiście ironiczny. Udało się to w ogromnym stopniu; film zdobył mnóstwo nagród, m.in. Nagrodę Specjalną za największe wydarzenie artystyczne na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, Don Kichota - doroczną nagrodę Polskiej Federacji DKF, Nagrodę FIPRESCI Festiwalu w Mannheim, Nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej. Rekonstrukcja cyfrowa filmu pt. "Nienormalni" została dofinasowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej oraz Wytwórnię Filmów Oświatowych w Łodzi. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum

Gośćmi "Filmowej migawki" byli Tomasz Piersiak - dyrektor festiwalu oraz Grzegorz Pieńkowski odpowiedzialny za sekcję filmów archiwalnych. 18 filmów w sześciu blokach tematycznych. Tak wygląda propozycja Wytwórni Filmów Oświatowych na rozpoczętym właśnie 51. Lubuskim Lecie Filmowym. Podczas specjalnych bloków pokazowych poświęconych twórczości Grzegorza Królikiewicza, Wojciecha Wiszniewskiego, Piotra Andrejewa czy Wojciecha Hasa zobaczyć będzie można m.in takie filmy jak: "Mężczyźni", "Idź", "Fotoplastykon", "Sprawa Lorda Jima" czy "Karmnik Jankowy". Wytwórnia Filmów Oświatowych jest partnerem 51. Lubuskiego Lata Filmowego. Lubuskie Lato Filmowe jest festiwalem filmów a jednocześnie forum dyskusyjnym, miejscem wymiany doświadczeń z czasu wielkich przemian – w tym również przemian modelu kinematografii. LLF jest nietypowym festiwalem. Zorganizowany skromnie, w pięknej miejscowości wśród lasów i jezior, [40 kilometrów od zachodniej granicy Polski, mniej więcej w połowie drogi (ok.120 km) między Berlinem a Poznaniem] ale bez kosztownej reprezentacji, bankietów i wystawności jest raczej spotkaniem roboczym. To położenie niemalże na moście między dziś już zachodnią Europą, a tą jej częścią, która tradycyjnie, choć z geograficznego (i kulturalnego) punktu widzenia niezbyt słusznie, nazywana bywa wschodnią, zdaje się słusznie predestynować łagowski festiwal do tego, aby stał się mostem kulturalnym ułatwiającym przeprawę z jednego brzegu na drugi. Naszych podcastów możecie słuchać na platformie YouTube, Spotify, Apple podcast, Google Podcast, Amazon Music, oraz na na stronie Akademickiego Ośrodka Inicjatyw Artystycznych. Muzyka: Maha fixum