On this page
orquesta
Explore "orquesta" with insightful episodes like "Carmina Burana: Concierto con causa", ""2001, Odisea del Espacio" de Stanley Kubrick llega al Auditorio Nacional", "Espacio musical de Gianna Nannini y Chris Barber", "Joss Stone celebrará 20 años de carrera en México" and "Gwyneth Paltrow gana demanda millonaria" from podcasts like ""A Ras de Tierra, con Ricardo Raphael", "A Ras de Tierra, con Ricardo Raphael", "La Alfombra Mágica", "Del Tingo al Tango con Edgar Estrada" and "Del Tingo al Tango con Edgar Estrada"" and more!
Episodes (48)
"2001, Odisea del Espacio" de Stanley Kubrick llega al Auditorio Nacional
Espacio musical de Gianna Nannini y Chris Barber
GIANNA NANNINI (CAPÍTULO 5)
En el año 2014 Gianna Nannini grabó un álbum titulado "HITITALIA" en el cual repasa, con su inconfundible estilo, algunos de los más grandes éxitos de la música popular italiana de los últimos tiempos. Autores tan importantes como SERGIO ENDRIGO, PINO DONAGGIO o FRANCESCO GUCCINI, son homenajeados con el respeto y el vigor rockero tan característicos de la insigne cantante toscana.PIONEROS DEL BLUES EN INGLATERRA (Capítulo 1°) : CHRIS BARBER
Nacido en Welwyn Garden City el 17-04-1930, CHRIS BARBER fue un trombonista y director de orquesta que sentó las bases, junto a otros músicos como Alexis Korner o Cyril Davies, del auge y difusión del blues en Inglaterra durante las décadas de los 50's y 60's. Enamorado del jazz, el blues, el swing o el ragtime, fundó su 1.ª orquesta en 1949 y estuvo en activo hasta 2019. Por su banda pasaron infinidad de jóvenes músicos británicos que contribuyeron a la expansión por todo el Reino Unido de la música que venía del otro lado del Atlántico. En 1955 participó decisivamente en la introducción del Skiffle en Inglaterra, un estilo mezcla de jazz, blues, gospel y folk tradicional norteamericano, interpretado con instrumentos rudimentarios,que hizo furor entre la juventud en Gran Bretaña. En ese mismo año, grabó junto a Lonnie Donegan (otro miembro de su orquesta) "Rock Island Line", un viejo tema de Leadbelly, que alcanzó el n°1 en todas las listas de éxitos. Fue el responsable de la llegada a Europa por primera vez de músicos de blues norteamericanos tan importantes como : Muddy Waters, Big Bill Broonzy o Sonny Terry & Brownie McGhee, por citar solo algunos. En la Alfombra Mágica de hoy, escucharemos varios temas que Chris Barber y su orquesta grabaron entre 1955 y 1960. En ellos destaca la voz solista de OTTILIE PATTERSON, extraordinaria cantante norirlandesa que en 1959 se convertiría en la propia esposa de Barber. Además, Chris Barber fue durante toda su vida un gran apasionado del automovilismo, contando entre sus amigos más íntimos a Colin Chapman, fundador de la escudería Lotus, o Ken Tyrrell, entre otros.Joss Stone celebrará 20 años de carrera en México
Gwyneth Paltrow gana demanda millonaria
Nueva fecha de The Smile en MeÌxico con Thom Yorke
Camilo, Orquesta Sinfónica de MinerÃa, Malva Flores, Premio Alfonso Reyes, El Consorcio, Guadalupe Pineda
Una producción original de Audio Centro
Lluvia podrÃa ser el nombre del bebé de Mariana Rodriguez y Samuel GarcÃa; conciertos de la Orquesta de MinerÃa, López Tarso posible covid
Una producción original de Audio Centro
Johnny Depp, Beetlejuice 2, Tim Burton, Hay Festival, Wole Soyinka, Pacto Brutal, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México
Creando espacios sonoros y sororos con Esperanza y Josefa de Velasco
Mil e Itzel platican con las compositoras y directoras de orquesta Esperanza y Josefa de Velasco sobre su trayectoria, cómo llegaron al mundo de la música y de su experiencia como emprendedoras al abrir espacios sonoros y abiertos para la sororidad. Conócelas en este episodio de #ElPanoshow
Música - 06 - Entrevista a la viola principal LucÃa de la Serna
Créditos:
Coordinación general: Laura Fraga Villicaña
CuradurÃa: J. Roberto Morales
Producción: Luis Fernando Mondragón Heredia
Entrevista e investigación: Luis Fernando Mondragón Heredia
Mezcla y mastering: Saul Garibay Ortiz
Música - 05 - Entrevista al concertino Julian MartÃnez Vázquez
Músico ecléctico igualmente comprometido con la música tradicional o con la música de vanguardia, asistió a los cursos de música contemporánea de Darmstadt, Alemania en 2006. Allà mismo fue invitado a integrarse al Ensemble Moderne Akademie de Frankfurt para hacer conciertos en los festivales Klangspuren y Transart de Austria e Italia.
En 2008 se trasladó a Friburgo (Ensemble Recherche Akademie) para continuar tomando clases de repertorio contemporáneo con Melisse Mellinger.
Especializado en música contemporánea para violÃn, estrenó en México Corale, de Luciano Berio, y realizó el estreno absoluto de Stain, del compositor iranà Arash Yazdani, además de que suele tocar como solista conciertos de repertorio clásico.
Actualmente forma parte del ensamble Liminar, uno de los grupos más propositivos y activos de la escena musical mexicana, con quienes ha presentado innumerables conciertos de estrenos nacionales o absolutos, además de residencias artÃsticas, como en la Universidad de Stanford, Red Cat, de Los Angeles, asà como en los festivales más importantes de música contemporánea de Nueva York y BerlÃn.
En diciembre de 2018 participó en Autoreconstrucción, pieza comisionada por The Kitchen, de Nueva York, para la feria de arte contemporáneo Art Basel Miami. La obra en cuestión fue mencionada por The New York Times como una de las 10 piezas más importantes de la feria.
Desde el año 2017 es maestro de violÃn en el Conservatorio de las Rosas de Morelia, Michoacán, México.
Créditos:
Coordinación general: Laura Fraga Villicaña
CuradurÃa: J. Roberto Morales
Producción: Luis Fernando Mondragón Heredia
Entrevista e investigación: Luis Fernando Mondragón Heredia
Mezcla y mastering: Saul Garibay Ortiz
Episode 59: DJ.E Presents: NIC & N'TAYA! El Podcast!
Spotify: https://open.spotify.com/artist/52jYcra7TOF19NdXYHwdNC
iTunes: https://music.apple.com/us/artist/nic-ntaya/1409903674
Instagram: https://www.instagram.com/nic_ntaya/?hl=en
facebook: https://www.facebook.com/nic.ntaya
DJ.E Presents: SABOR Y CONTROL! El Podcast!
Facebook: https://www.facebook.com/saborycontroloficial/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/18MOTJnQxOSqpyQuZDkYWr
Apple Music:https://music.apple.com/us/artist/sabor-y-control/946474499
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCPLTwhcERaR_7PjG-cr7RTA/featured
instagram: https://www.instagram.com/saborycontrol/?hl=es-la
El sabor de los Hermanos Lebrón
Conduce Nicolás Riascos
BBVA Aprendemos Juntos - Orquesta de la Música del Reciclaje
Luces tenues en el plató. Miradas cómplices que aparecen de repente, una mezcla de sensaciones que van desde la magia hasta la expectación. Comienza a escucharse el ingrávido levitar de los violines, en perfecto equilibrio con el rugir de unos largos tubos que sirven para proteger los cables de la electricidad. Conforme avanza la melodía nos damos cuenta de que se trata de la ‘Sinfonía del Nuevo Mundo’ de Dvořák, pero esta vez suena de una manera distinta, más especial que nunca. Resuena a latas de metal, cajas de madera, plásticos y cubos de basura. Con los cinco sentidos a flor de piel, nos hacemos conscientes de que reciclar suena especialmente bien por muchos motivos; el principal: lo que para unos son residuos, para otros son oportunidades repletas de ilusión y creatividad.
Se trata de la Orquesta de la Música del Reciclaje, una iniciativa social inspirada en la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura (Paraguay), el proyecto se trasladó a España en el 2014 para ofrecer formación musical a niños con exclusión social y, a la vez, educar en valores como la solidaridad, la empatía, el trabajo en equipo o la disciplina. Una orquesta que utiliza instrumentos reciclados para empaparse de la fortaleza de las canciones populares universales, lanzando un mensaje motivador en torno al cuidado del medio ambiente y al valor de las segundas oportunidades.
“Nosotros creemos que un nuevo mundo es posible, donde el problema de las exclusiones y del reciclaje no sean un problema. Les acompañamos en ese descubrimiento, les hacemos sentir parte de un grupo, los hacemos que tomen poder sobre ellos mismos, que se respeten más y que luchen por lo que ellos necesitan. Creo que esta es la única y verdadera fórmula de integración, la única que realmente vale la pena”, remarca Víctor Gil, director de la orquesta.
La Orquesta de la Música del Reciclaje recoge el testimonio de todos aquellos que se sienten vivos a través de la música, de las segundas oportunidades, pero sobre todo del compromiso y de la pasión. Ese compromiso que nos acerca, nos eleva y nos lleva a una sociedad más consciente y más justa: “Si no tienes oportunidades, es difícil avanzar, y creo que es lo bonito de este proyecto, que la música, y en este caso el reciclaje, es una oportunidad que la gente acogerá y disfrutará, porque la música y el arte es una parte fundamental para un desarrollo íntegro del ser humano”.
Dale Play - CapÃtulo 40: Entrevista a La Xelecta
Adicional a todo esto tuvimos la oportunidad de hablar del Tour de Independencia que está organizando La Xelecta para este próximo 18 de Julio, un concierto tremendo que usted no se puede perder y que aún está a tiempo de apoyar el talento comprando su boleta.
Una charla bien nutrida con un amigo más. ¡Imperdible!
Argenis Rivero conversando con Ecberht Lucena. Cap: 1
Estructura de la conversación con el Maestro Lucena.
02:52 Qué redes sociales está usando para seguir trabajando y en contacto con sus alumnos?
05:30 Usted dirÃa que toda ésta situación le ha impulsado a meterse en el ámbito tecnológico?
10:40 Que has pensado hacer cuando regresemos de la cuarentena?
15:37 Está situación nos ha dado la oportunidad de poder tener una comunicación más Ãntima con los músicos
16:36 Reflexión del maestro acerca de la dificultad para expresarse musical y objetivamente de los músicos en las orquestas.
20:00 Inicio de preguntas personales
20:25 Cuál ha sido la obra que más le ha impactado en sus años como director?
22:36 Tip para interpretación del maestro Lucena
23:36 Que directores han Sido influencia para Ecberht Lucena?
24:50 Cómo fue estudiar en los Estados Unidos ?
25:34 Vivencias con la maestra Modesta Bor
27:19 Anécdota del Maestro Raúl Delgado Estévez
29:00 Estudios fuera de la música en la universidad.
30:06 Recibe un beca para estudiar en los Estados Unidos
33:32 Quienes han Sido los artistas más famosos con los que ha coincidido?
38:58 Qué instrumentole gusta menos de la orquesta?
43:20 Cuál ha Sido la mejor orquesta que ha dirigido?
44:26 Preguntas del público
53:20 La otra debilidad del maestro
By: Argenis Rivero
Instagram: argenisrivero97
Facebook: Argenis Rivero
Sà te gusta mi contenido apoyame y obtén beneficios a través de: patreon.com/argenisrivero
Drumless Episodio 4 - ¡No voy más a tocar!
En este episodio hablamos de:
Decir ciao a un curro, de sacar temas, de tener ciática, de tener vacaciones, TOP TRI, del 112, de Chris Coleman tocando el bajo, de seguir estudiando... de PAGAR POR LA INFO, de a quién pagamos cursos Online, de Marketing, de Drumeo, de promo individual...
y de muchas cosas más!
SÃguenos en FB: https://www.facebook.com/Drumless-el-Podcast-101614758071997
y en INSTAGRAM: https://www.instagram.com/drumlesspodcast/
Ludwig van Beethoven
https://linktr.ee/fernandomele
· Programa: El Informador.
· Radio: La Redonda. FM 100.3.
· Año: 2019.
· La Plata, Buenos Aires, Argentina.