ruhestörung

Zum feministischen Kampftag werfen wir einen Blick auf den Ursprung dieses Tages und sprechen mit Christelle Gebhardt von der Initiative Musik über die Förderung von Künstler*innen in Bezug auf Diversität und Gleichberechtigung.

Wir widmen uns den Geschichten hinter bekannten Weihnachtssongs. Wie und wann sind sie entstanden? Wo liegt ihr Ursprung? Und hängen sie vielleicht sogar auf die ein oder andere Art zusammen?

Modular spricht über das Aufwachsen mit Berufsmusiker*innen als Eltern, besondere Live-Erlebnisse und die Arbeit als Veranstalterin der Bande-Konzerte, einer Konzertreihe für FLINTA*-Personen.

Lena Hansen von Green Events Hamburg spricht über die Hindernisse und Möglichkeiten bei der Umsetzung nachhaltiger Veranstaltungen.

Die Band Temmis spricht über ihre Anfänge in Tübingen, das Klischee leidender Künstler*innen und erklärt, warum sie der Meinung ist, dass Kunst nicht nur Inspiration, sondern auch harte Arbeit ist.

Die österreichische Musikerin Rahel spricht in dieser Folge über ihre aktuellen Singles, die Wiener Musikszene und verrät, warum sie denkt, dass ihre Musik nicht jeder versteht.

„Solidarität ist nicht so schwer“, Journalistin und Moderatorin Maria Popov spricht über die Verbindung aus queerfeministischen Themen und Journalismus und das Video-Interview-Format „QUOTES".

In dieser Folge von Ruhestörung erzählt Blush Always, wie sie ihre Bühnenangst ablegen konnte, spricht von Erfahrungen auf ersten eigenen Konzerten und von der Entstehung ihres Albums „You Deserve Romance“.

In dieser Folge geben wir Euch Einblicke in das Geschehen des diesjährigen Gender Equality Hubs während des Reeperbahn Festivals. Dafür haben wir mit den Teilnehmer*innen vor Ort gesprochen, aber auch mit Lea Karwoth, die Teil des deutschen Teams der Initiative Keychange beim Reeperbahn Festival ist.

Mit 16 Jahren das erste eigene Showcase planen? Romi Bühner vom Kulturprojekt TONALi spricht mit uns in dieser Folge über die Nachwuchsprogramme MUSIK21 und ReeTon.

Luca Gillian und Hannes Rief von Die Selektion sind zu Gast und sprechen über ihr drittes Album „Zeuge aus Licht“, die Probleme, die auf der Bühne beim Prosecco trinken entstehen und das Songwriting über Kataloge.

Der Hamburger Electronica- und House-Produzent Stimming ist seit gut 15 Jahren weltweit mit seiner subtil-minimalistisch ausgearbeiteten elektronischen Musik unterwegs.

Das siebenköpfige Indie-Kollektiv Easy Easy macht seit 2020 leichtfüßigen Surf-Pop. Dass sie darüber hinaus aber auch weitaus mehr als das vom Bandnamen suggerierte „Easy Easy“ machen, zeigen in diesem Jahr auch düsterere Songs wie „Stonecage” oder der New-wavige Track „Schädel”.

„Leistung zahlt sich aus“ oder auch „Work hard, play hard!“ sind Phrasen, mit denen Nadia Shehadeh nur wenig anfangen kann. Die in Bielefeld lebende Soziologin und Autorin plädiert für ein gutes Leben in der Komfortzone. Im Februar 2023 hat Nadia Shehadeh mit „Anti-Girlboss“ ihr erstes eigenes Buch veröffentlicht und fordert damit das Recht auf Faulsein.

Dass HipHop und Jazz gut zusammenpassen, ist kein Geheimnis und wurde schon in den 90ern von Bands wie A Tribe Called Quest oder The Pharcyde bewiesen. Das Duo Ferge X Fisherman zeigt, dass diese Symbiose auch heutzutage einwandfrei funktioniert.

Es sollte eigentlich eine Selbstverständlichkeit sein, dass alle Besucher*innen einer Veranstaltung sich jederzeit sicher und wohl fühlen. Die Realität sieht auf Festivals und Konzerten aber oft noch anders aus.

Sie sind noch gar nicht lang auf der Bildfläche und schon haben sie einen Nachwuchspreis vom Krach+Getöse in der Tasche, spielen auf namhaften Festivals und erfreuen sich einer zu Recht wachsenden Fangemeinde. Das Quartett Willow Parlo aus Hamburg ist heute in Form von Sängerin Noemi Bunk und Schlagzeuger Jan Schnoor zu Gast und plaudert ein wenig über sprechende Weiden, Introvertiertheit auf der Bühne und James Taylor.

Will man bei dieser Musik nun tanzen oder innehalten? Sind das Songs, um im Club eins mit der Masse zu werden oder doch lieber allein zu Hause am Fenster die schlafende Stadt zu beobachten? Girlwoman vereint irgendwie beides ganz gut miteinander. In dieser Ausgabe sind Axana und Rasmus Exner zu Gast und sprechen über jahrelang quietschende Geigen, darüber, wie Friedrich Liechtenstein sie zum Label Staatsakt gebracht hat und wie eine schwierige Zeit nun endlich wieder in neue Kreativität mündet.

„Hui, da ist aber jemand wütend!“ Das sind oft die ersten Gedanken, die Hörer*innen durch den Kopf zu gehen scheinen, sobald sie die Musik von der Band Bipolar Feminin hören. Und ja, das stimmt sicherlich auch, ist aber längst nicht alles, was das Quartett aus Wien auf seiner emotionalen Mischpalette zu bieten hat. Wir haben mit Sängerin Leni Ulrich und Bassist Max Ulrich über ihr im Mai erschienenes Debütalbum „Ein fragiles System“, aufopfernde Menschen und Übertreibung als lyrisches Stilmittel gesprochen und zudem erfahren, was Arne Zank von Tocotronic eigentlich zu all dem sagt …

Neben zahlreichen Konzerten nationaler und internationaler Musiker*innen umfasst das Programm beim Reeperbahn Festival in jedem Jahr auch Formate abseits der Musik. Punkte aus den Sparten Bildende Kunst, Virtual Reality oder aus Film und Literatur. Auch für das Fachpublikum steht eine breite Auswahl an Panels, Vorträgen und Netzwerkveranstaltungen Jahr für Jahr bereit. Aber wie entsteht dieses Programm? Welche Schritte sind nötig, bis alles steht? Und welche Herausforderungen gibt es dabei? In dieser Folge haben wir mit Milena Kan und Michael Götting vom Reeperbahn Festival über die Gestaltung eines Festivalprogramms gesprochen.