王禎和

今天邀請到史上最大咖來賓： 據說僅僅花了半年完成碩士論文， 應屆考上博士班，又身兼小說家的 ——易澄！！ 易澄的碩士論文研究了一批被稱作新鄉土作家的小說家， 包括像是袁哲生、許榮哲、伊格言、甘耀明等活躍於千禧年前後的作家， 他們和王禎和、黃春明等「舊」鄉土文學作家有什麼不同呢？ 易澄為我們簡單介紹兩者的差異之後， 我們便從70年代以降的「舊」鄉土文學談起， 炫霖首先提出疑問： 鄉土文學就是寫實主義嗎？ 鄉土文學不能用現代主義來寫嗎？ （＊小錦囊：通常在文學上，我們會說寫實主義和現代主義是「對立」的） 迫使大家捲進「形式vs內容」的腦力激盪漩渦。 易澄卻提醒，只談形式與內容可能陷入怎樣的危險？ 進入新鄉土的討論， 首先必須談及袁哲生作為這派新鄉土作家的開拓者， 他是如何打破既定的省籍意識？ 而朱天心卻曾為這種模糊性感到不滿？ ** 易澄進一步說明， 他認為如袁哲生具有外省第二代身分的新鄉土作家， 事實上有往「本土」「靠攏」的趨勢？ （＊小錦囊：在文學上「鄉土」和「本土」並不同喔，你聽了就知道！！） 討論范銘如老師論文的過程中， 易澄認為老師哪些論述「有待商榷」？ 又，90年代興盛起來的地方文學獎和所謂的新鄉土文學有直接關係嗎？ 炫霖為何對范老師提出的後鄉土概念氣pupu ？ 接著我們輪流談及原先對「鄉土」概念的第一印象， 炫霖提到懷鄉文學、鄉土文學乃至新鄉土的關係， 竟意外獲得理出新脈絡的機會？ 而皮丘亦似乎更關注「女性的鄉土」？ 男人守成的我鄉我土，竟爾是女人的牢籠？ 重新梳理70年代鄉土文學的過程中， 我們恍然大悟：當時民族主義左右翼光譜有多複雜， 恰好為炫霖搞混作家省籍的失誤留了台階下XD 不過這也讓我們思考該如何重新詮釋以往的鄉土文學？ 討論到這裡，皮丘已經大腦震顫，宛如被十萬伏特了⚡ ** 接著我們個別討論了幾位新鄉土作家， 如童偉格、伊格言、高翊峰等人， 皮丘對童偉格有什麼意見？為什麼稱他為作者的作者？ 炫霖對後兩位同時跨足新鄉土及科幻小說的作家又有什麼看法？ 最後，易澄為我們重新釐清了眾多學者提出的相關專有名詞， 到底新鄉土、後鄉土、輕鄉土、偽鄉土是什麼？ 從未有過鄉村經驗的年輕人的鄉土在哪裡？ 他們又該如何書寫？ ** 本集資訊量超載， 以下列出提及的作家與文本： 黃春明〈蘋果的滋味〉、〈小寡婦〉、〈溺死一隻老貓〉 袁哲生〈沒有窗戶的房間〉、〈送行〉、《秀才的手錶》 王禎和〈玫瑰玫瑰我愛你〉 陳映真〈山路〉、〈賀大哥〉 蔡素芬《鹽田兒女》 李昂《殺夫》 朱西甯〈鐵漿〉 林海音《城南舊事》 洪明道《等路》 朱天文《荒人手記》、〈世紀末的華麗〉 林燿德《一九四七高砂百合》 張大春〈再見阿郎再見〉 伊格言《甕中人》、《噬夢人》、《零地點》、《零度分離》 高翊峰《家，這個牢籠》 吳明益《虎爺》 鄭清文、童偉格、洪醒夫、李儀婷、朱天心、 胡長松、郝譽翔、甘耀明、黃凡、葉石濤、 蕭麗紅、汪曾祺、沈從文、季季、宋澤萊、周芬伶 加碼研究者名單： 范銘如、張誦聖、陳芳明

本節目創辦以來，最大咖來賓（？） －－最被看好的新生代現役小說家，左眼看診，馬眼寫作（？）左手華文，右手臺文。 猜我們邀請到了誰？ （不是駱老師） 王牌醫師兼臺語文小說家洪明道！ * 很多人以為台灣文學專精於台語文學， 不幸的是我們台語都超破，也剛好不是研究台語文學， 所以禮聘到大咖小說家也硬不聊他的作品， 反而逼他來指點我們台語文學的門道－－ 也是他帶來最強大的《等路》（tán-lōo） 歡迎你也去找來讀這些作品，一點都不用害怕喔， 除了（有些）附有華文翻譯，其實慢慢讀也能讀懂！ 而且你能夠一秒神入以台語為母語者的「裡面」－－他們的內面聲音！ * 我們首先從Ptt Marvel版上的一篇文章談起。該篇文章雖然結構平淡、敘事簡單， 但為什麼得到文學皮丘的巨大讚賞， 以及丞丞評價「令人身歷其境」的評價？ 然而又是為什麼，底下推文卻是罵聲一片？ 霖霖又如何隻身戰翻整座PTT，其描（批）述（評）為何？ 明道又為什麼認為這種罵聲來自「羞於承認自己是文盲」的自卑？ 臺語文與國父　孫中山先生，明道認為何者更應該出現在學校教育內？（這題會不會太簡單XD） 不簡單的可能是：戰前的臺灣話文論戰，與戰後的現代主義實驗， 看似脈絡不同的兩件事情，為什麼明道說這都是王禎和式的「簡底」的悲哀？ （又或者為何能說王禎和是當代「台語火星文」的先驅呢XD？） 臺灣話文的書寫嘗試，存在什麼樣的百年曲折？ * 進入文本之前，我們先聊了一下各自的語言背景 混血王子炫霖，對於臺語的掌握比英語更差？他都是從哪裡學習臺語的呢？ 四分之一客家人丞丞，卻完全不會講客家話？ 而土生土長臺灣人文學皮丘，竟然在節目上大秀標準國語朗讀？這是他一直被誤會為外省人後裔的原因嗎？！ * 胡長松〈死的聲嗽〉中，「聲嗽」是什麼意思？明道為什麼對這幾個字有特別的感受？ 小說家為什麼說這篇臺語文作品「很有文學獎的潛力」？ 地方勢力、族群與職涯選擇的交織，如何在這篇作品裡被再現？ 後學大師霖霖是怎麼樣評價這篇臺文小說的呢？ 眾人一致好評的〈槍聲〉，皮丘所特別點出的「對白敘述倒置」有什麼特別之處？ 相較於華文白色恐怖小說的「迷霧／迷態敘事」，臺語文白色恐怖小說為什麼反而能「直球對決」？ 當中再現的醫師情境與倫理，令同是杏林中人的明道有什麼共鳴或感觸？ 而對於陳雷〈圖書館的秘密〉，文學技法批評家霖霖，為什麼說它沒有那麼____？ 對於當中的「圖書館」的指涉，皮丘又是怎麼解讀？ * 臺語文在當代的發展，以及有著什麼樣的相關議題、它為什麼長成今天這個樣子 就讓小說家明道來Tell us What Happen！

1986年12月，《自立晚報‧自立副刊》刊出了王禎和的〈人生歌王〉電影劇本，在當天副刊的版面上，圍繞在這篇作品週邊的，是連載中的米蘭‧昆德拉( 呂嘉行譯 )的〈笑忘書〉、楊逵沉埋20年的〈綠島家書〉以及詩人吳晟的散文〈堤岸〉──坐在副刊編輯檯前，我展開剛印好的副刊，重新閱讀王禎和這篇少見的電影劇本，看他勾描「台語歌王林小田」的人生，特別是劇本中貼近庶民口吻的台語，而感覺到作為一個副刊編輯的喜悅。 在當時兩報副刊(聯合副刊、人間副刊)為中心的年代，文壇名家的稿件是其他報紙副刊不敢妄想的，何況是當時還只是小報的自立副刊？向陽老師從1982年6月底接編自立副刊開始，就面對著聯副和人間兩副刊的壓力，想要衝出重圍，走出一條屬於自立副刊的路。經過幾年的摸索，逐漸能夠以「本土、生活、現實」的特色在兩報副刊之外另立一幟──自立副刊對於台灣本土文學、民俗、語言、歷史和文化的強調，逐漸也受到讀者的喜愛和文壇的注目。 向陽老師與王禎和先生的認識，是在約稿因緣下產生的。1982年4月，尚未接編自立副刊之前，老師應《臺灣日報‧臺灣副刊》主編陳篤弘兄之請，為該刊策畫「每日精品」(600字小品)專欄，第一批約稿名單，王禎和先生也在內，他當時寄給老師〈從「大西洋城」談起〉的短文，以路易馬盧導演的電影闡證一個社會崇尚金權、視成功為道德的可怕。老師也談及王禎和先生短短600字的小品，王禎和先生前後三易其稿，二度謄抄。這種對文字高度的敬重態度、書寫精神，讓向陽老師相當敬佩。拿著這封信，撫觸〈人生歌王〉的原稿，我欣喜若狂，老師終於等到了王禎和先生的創作。從1982到1986，四年的等待，終於能夠拿到他的最新作品，這對一個副刊主編來說，就是作家的榮寵了。 除此之外，這篇劇本中還大量運用了台語流行歌曲，似乎有意提醒社會，正視這群被壓抑的歌手對台灣文化的貢獻──向陽老師終於了解王禎和先生為何在餘生階段，抱病書寫〈人生歌王〉的心情，他珍惜並且肯定戰後台灣這些?唱台灣庶民心聲的歌者，因為他也是一個用作品?唱台灣庶民心聲的歌者。他的文學書寫，潛藏著對台灣庶民生活與文化的敬重。