12-一個乾淨明亮的地方

從烏克蘭移民到英國的作家瑪琳娜·柳薇卡，所寫的小說《烏克蘭拖曳機簡史》是這麼開篇的： 「我母親去世兩年後，我父親與一位離過婚的妖豔迷人的烏克蘭金髮女郎墜入愛河。他時年八十四歲，而她三十六歲。」 形容女朋友是「波提切利的出水維納斯」的老爸，一直想寫《烏克蘭拖曳機簡史》這樣一本書，卻被一對女兒跟女朋友之間諜對諜的互動給耽誤著。 女兒說：「我過去一直以為在說起我父母的生活時，那將會是個快樂的故事，一個喜悅戰勝悲劇的故事，一個愛情戰勝不可能的故事，但現在我發現，幸福只是轉瞬即逝的片刻，要在它們溜走之前抓住並好好慶祝。」 怎麼抓住幸福呢？ 那就是要記得，「唯一跟你作對的是你自己的愚蠢。」 你要抵擋得住，自己時不時會出現的愚蠢心態跟行為。 老父親真的有那麼愚昧嗎？ 他一直都知道： 「拖拉機必須始終被當做大自然的輔助者來使用，而非大自然的駕馭者。」 而是的，我們不要小看烏克蘭的農民。 比如說，烏克蘭農民現在，就時不時會開車去拖，俄羅斯的坦克跟裝甲車。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

茨維塔耶娃（1892-1941）和《齊瓦哥醫生》作者帕斯捷爾納克（1890-1960），都是以詩作活躍在1930年代。 帕斯捷爾納克把茨維塔耶娃，介紹給他喜歡的德國詩人里爾克。 三個人，一個在俄羅斯，一個在法國，一個在奧地利， 三個人用寫信來談詩談愛，信紙上有數不盡的的親吻和擁抱。 茨維塔耶娃一生都在追求詩，追求愛情。 她的《我想和你一起生活在某個小鎮》前半段， 有畫面有詩有感情，有花，有笛聲，有鬱金香。 充滿光和影和美好的字句──年輕的時候， 年輕之後，還有今天，讀起來，還是足以讓人融化。 「我想和你一起生活在某個小鎮」 共用無盡的黃昏 和綿綿不絕的鐘聲。 在這個小鎮的旅店裡—— 古老時鐘敲出的 微弱響聲 像時光輕輕滴落。 有時候，在黃昏， 自頂樓的某個房間裡傳來笛聲 吹笛者倚著窗牖， 窗口大朵大朵的鬱金香。 此刻，你若不愛我 我也不會在意」 美妙的詩歌，每一首都能創造出「沉浸式劇場」⋯⋯日子越混亂，我們越需要沈浸到詩當中。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

馬奎斯的小說《百年孤獨》，主角奧蕾利亞諾上校跟戰友說：馬康多在下雨。可是，馬康多在下雨，誰會關心呢。 馬康多是《百年孤獨》裡虛構的鄉村，這裡終年下雨，下了好多年。下到後來，有居民的牙齒甚至還長出了青苔。 雨一直下，老百姓都忘了不下雨是什麼感覺。馬康多的雨，對我而言，就像雨蓓之於法國電影。 不管是藝術片還是商業片，總有一部女主角會是雨蓓。她是2022年的柏林影展公佈的榮譽金熊獎得主，她那年69歲。 我看的第一部雨蓓作品是《編織的女孩》，她演一個安靜的花邊女工，死心塌地愛著一個博士。博士因為新鮮感消失，隨意拋棄了女孩。 然後是法國新浪潮大師夏布洛的《冷酷祭典》，這個文盲到有錢人家幫傭的角色，讓她得到當年威尼斯影展最佳女主角獎。 表情淡漠的雨蓓，經常飾演內心火熱扭曲的角色：「從本能上，我從不同情我演的那些角色。如果我同情她們，我就會把她們理想化、浪漫化，但我嘗試理解她們。我演她們就像她們是很尋常的人，她們就是那個樣子的。」 2001年，她憑著病態的《鋼琴教師》，得到坎城影展最佳女主角獎。 2016年電影《她》，在她遭遇強暴之後，彷佛先是享受強暴犯一次次的侵犯，之後再把他給做掉。 畢業於巴黎國立高等戲劇藝術學院的雨蓓，演出電影超過百部電影。她也是劇場舞臺常客，2021年亞維儂藝術節開幕大戲《櫻桃園》，就由她主演。 我從90年代就開始追雨蓓的劇，就覺得她儘管被欺負，被無視，被誤解。最後，強大的她，一定會讓對手被碾壓。 不管古裝的現代的或今天的角色，雨蓓都能展現出人性的一種惡。而且是，很冷靜的那種。 馬康多的雨一直下，所以那是馬康多。法國電影有雨蓓，所以那是法國電影。 話說，我的電影戀母情結對象，貌似呼之欲出。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

美術的書，有圖畫可以搭配。戲劇的、電影的、舞蹈的書，有劇照可以搭配。 關於音樂的書，怎麼配，怎麼寫。難道要放樂譜？不，這絕對不會是好主意。 最近兩週，都在讀BBC古典音樂台資深製作跟主持人，斯蒂芬·約翰遜寫的《馬勒和1910年的世界》。因為，我喜歡他的二號跟五號交響曲。 讀了這本書才知道，馬勒的成長與創作，20世紀新時代的衝擊，他的家庭，還有維也納那座城市對於音樂家的苛求，通通都有牽一髮動全身的關聯。 為什麼要選定1910年來當座標呢？因為，馬勒隔年就過世了。因為，他這一年就要寫完他最後一部作品《第十號交響曲》。而關鍵中的關鍵是，這年夏天，他發現馬勒夫人有熱情的追求者。 佛洛依德跟馬勒邊散步邊相互探問了三個小時，佛先生發現馬先生心目中最完美的女人就是他的母親。這個完美的母性形象，帶給他許多創作靈感跟啟發。 但是，他寄望馬太太也能扮演這樣的角色，那就完全是苛求了。 從馬勒尊敬的杜斯托也夫斯基，呼應馬勒作品精神的尼采，還有同時代前後的作曲家、哲學家跟作家，都被寫入這本書。而樂譜，是的，有幾張出現在書中，但是，沒有到嚇人的地步。 作者說，音樂家會在作品裡展現他自己的「情感邏輯」。慢版，緩慢的，極緩慢的，近乎沒有聲音的標示，就是會出現在馬勒的樂譜上。 這本書的文學性，哲學性，音樂性兼具。音樂所煥發的情感，後面有許多的謎題，需要被一次次的聆聽，才會慢慢的被揭開謎底。 必須說，這是值得二刷的書。而且，延伸出許多值得看的書，還有值得聽的音樂。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

有幾個朋友，大概三到五年就會換工作，而且是換領域。然後，總是高昇。也就是說，他在工作過程，就已經打開天線，為下一個職稱（或者，用英文表示更清楚，next position，下一個位子）創造可能性。 曾經，我覺得這樣的思維，很對不起當下的工作。但是，聽過好幾次比我年輕許多的人說出：「老闆賺那麼多錢，老闆名聲變得那麼好，老闆也沒有把錢跟名聲分給我。請問我為什麼要在工作要求之外，付出更多？」 然後，我讀到了《權貴與壞蛋 : 金融時報總編輯的亂世日記》（商周出版），2005-2020年的英國《金融時報》總編輯萊奧納.巴伯的日記摘抄。 真心建議，所有對自己的將來有企圖心，對於「下一個位子」有嚮往的人，都該買來一讀。 巴伯很早就認定自己要當記者，要採訪，要調查，要寫作。然後，他去實習，他從小報社小記者做起。接著，他進入了《金融時報》，他被外派到不同國家，他結交人脈，建立關係，培養自己的第六感。 這本書寫的是他的觀察，他的採訪，他的許多歷史事件的親歷記。對我來說，最吸引我的是，他始終記得在學習，在工作過程中，找到自己的生涯教練，還有生活與生命狀態的傾聽者。而且，跟他們保持不打擾的互動關係。 女士們先生們，讀這本書，最大的價值就是這個「棒喝」！ 不要悶頭苦幹。你是牛，還是帶上眼罩的馬？為什麼沒有可以在更高處的人，跟你聊聊工作，聊聊生活，聊聊生命的軌跡？ 為什麼？為什麼不？ 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

2022年逝世滿六十週年的海明威，有許多作品，書信，值得一讀。可我最喜歡的是他的短篇小說《一個乾淨明亮的地方》。 地點是一個乾淨明亮的咖啡館，時間是晚上兩點，人物是一個年長的侍者，一個比他年輕的侍者，還有一個耳聾的熟客。 年輕侍者想要提早一小時打烊，回家去補眠。他跟老人說沒酒了，打發他離開。 依照海明威的慣例，兩人對白之前並沒有註明是誰的。只是偶爾提點一下讀者： 「你有青春、自信，還有工作。」年長的服務生說，「你什麼都有。」 「那你又缺了什麼？」 「除了工作，我什麼都沒有。」 「我有的你都有啊。」 「不，我沒有信心，而且不年輕了。」 美國普利茲傳記獎得主所寫的《天才的編輯：麥克斯·珀金斯與一個文學時代》，後來被改編成電影《天才柏金斯》，由科林.費斯和裘德洛主演。 電影著墨於編輯跟費滋傑羅的關係，憑藉《大亨小傳》大紅的後者把初出文壇的海明威，推薦給編輯。書中寫道：「海明威的寫作具有一種特別的氣質，為珀金斯前所未見：讀過那些不連貫的短句很久以後，那些錘鍊過的文字依然難忘。」 麥克斯寫信對海明威說：「場景和事件描寫中的力度，還有它們相互間的有效聯絡，都讓我印象深刻。」 後來，海明威的作品都由珀金斯編輯。他甚至把《老人與海》，題獻給他以表達對他的敬意。 回到這篇不到2500字的小說，他問他說已經沒有客人了，為什麼不能早點打烊。他說：「你不懂。這是一間乾淨、舒適的咖啡店，照明充足，光線良好，而且，喏，還有樹葉的影子。」 然而，他還是先走了。他只好去「一個配有閃亮的蒸汽式咖啡機的吧檯前」點一杯。 你一定知道這個他，那個他是誰。 我也需要一個乾淨明亮的地方。你呢？ 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

喬治.史坦納（George Steiner 1929-2020）的父母是維也納人，他在法國受教育，在第二次大戰結束之後，他在耶魯及哈佛等名校教書。最後落腳在英國劍橋大學，他在二月三日逝世於劍橋家中。 史坦納跟我也很喜歡的哈洛.柏倫一樣，讀過的書可以用數以噸計來計算，但如此豐沛的閲讀量，卻不會讓他們身陷在時髦的這個和那個主義之中。他們總是能針對評論作品與個人，寫出流暢又有洞見的文章。 柏倫的《西方正典》還有史坦納在的諾頓講座《大師與弟子們》，立緒出版社都有繁體中文版。史坦納的自傳《勘誤表》，行人文化有出版。他們兩人的許多作品，都可以找到簡體字版。 史坦納讓我驚艷的是他對於批評家定位的看法：「當批評家回望，他看見的是太監的身影。如果能當作家，誰會做批評家？如果能焊接一寸《卡拉馬佐夫兄弟》，誰會對著杜思妥耶夫斯基反復敲打最敏銳的洞見？」 史坦納說，批評家得從作品跟作者身上，找到可以跟讀者對話的東西。評論家是個挑選者，而且必須是個有用的郵差。 「我一輩子都在試著當一個好的郵差，送信幷把它們放進正確的郵箱。找到正確的郵箱不總是那麽容易，如果你是在談論一篇文字、介紹一部新作的話。你有時會錯的離譜，但這是一個迷人的工作，也是一個重要的工作。我有幸給一些非常好的作者當郵差。」 我們永遠需要郵差，而且是跑國際線的那種。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

俄羅斯導演基里爾·謝列布連尼科夫在2016年的《門徒》電影中，讓少年挑戰教科書和社會所設下的禁忌。 2018《盛夏》，電影場景設定在1980年代的列寧格勒－也就是今天的聖彼得堡，由長住在德國的韓國演員劉台午主演傳奇的搖滾明星。 因為藝術與社會信仰遭到俄羅斯官方定罪，連尼科夫在被軟禁18個月之後，於2021年推出的《彼得羅夫的流感》－台灣翻譯成《夢流感》，主角變成一個感冒的已婚繪本作家。 流感讓彼得羅夫陷入真實與回憶，還有創作想像之中的twilight zone－神秘時光。但是，將近兩個半小時的畫面並不陰森，而是敞亮多彩多場景的跳躍時空。許多人因此把導演的風格，拿來和日本動畫導演今敏相比。 大雪紛飛的俄羅斯冬天，作家坐上了有軌電車，旁邊的大媽大叔在針貶時政，在昏黃的車內燈光下，夢的旅程開始了。我們跳躍的走進作家太太工作的圖書館，圖書館裡正在上演著爭議不休的詩歌朗誦會。 然後，還有哲學家跟作家沒完沒了的爭論。作家小時候參加的聖誕派對跟其中的舞者，以及舞者的童年，舞者被母親情感勒索的昨天跟今天，舞者的現在。還有，作家喝酒喝不停的朋友 大雪的夜晚，怎麼都搞不定兒子的高燒。怎麼辦？作家拿出他在1979年時，母親為他準備的阿司匹靈，這個年代已久的阿司匹靈最終一半給了作家自已，另一半給小孩。就此搞定！ 有人說這種次文化狂歡的影片，根本就是假裝哲學意味滿滿的MV。有人說這種情節跳躍並置的故事，其實是敘事貧弱的表現。但其實，在看完這部作品後，大多數的觀眾都會被導演爆炸滿滿的創作力給掃到，還有打噴嚏。 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

Julie是醫學院高材生，突然有一天，她很確定自己在乎的是人身體內的靈魂而不是身體，她跟媽媽說，她想要改念心理學。她去念心理學，很快地就喜歡自已的老師，而這條路也有點難行。 接著，她改去學習攝影。再來，她開始畫起插畫，同時也認識了繪本作家，王子跟公主終於過起了美好的生活。 且慢， give me a break。有耐心，有前途，有愛心的王子想要有小孩，已經30歲的Julie並不這麼認為。她在王子發表新書慶功宴上離開了，並且混入了另一個婚宴現場，然後，認識了一個有趣的男生…… 丹麥名導演－拉斯馮提爾，2006年首部作品《重逢》讓他進入最有潛力的世界十大新人導演之列。2011年的《奧斯陸，八月未央》入圍了坎城電影節一種關注單元。他雖然出生在丹麥，但從小在挪威的奧斯陸長大。也就不難理解，為什麼一個丹麥的導演，接連拍出與奧斯陸相關的作品。 導演在聖丹斯電影節接受採訪時說，挪威話裡的「世界上最糟糕的人」，指的是：我是不是遭透了！是一種威挪式的自我嘲諷。 但名為《世界上最糟糕的人》，卻一點都不糟糕，這部作品更讓曾一度想放棄電影工作的女主角，在2021年獲得了坎城影展最佳女主角獎。 奧斯陸從2003年開始進行所謂「條型碼計畫」，這個計劃是想將奧斯陸的河岸邊建築跟空間進行重新規劃。就在這座城市翻新的同時，也抹掉了許多人的記憶。就像史派克李的紐約，小津安二郎的東京，費里尼的羅馬一樣，導演用了三部電影所組成的《奧斯陸三部曲》，記錄他熱愛的城市的變化。 跟著Julie的奔跑和騎行，還有她決定跟作家分手的瞬間停格，我們看到奧斯陸的城市和陽光。 同時，也發現人可以做自己的時候，可以多麼意氣風發又神清氣爽。 Julie後來怎麼了？我們可以做自己嗎？ 或者，我們為什麼不可以直覺地做自己呢？ 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license

婚姻出問題的中年人，各有各的問題要面對。有一家公司可以幫你重現你喜歡的那個時光，比如：跟你崇拜的歷史人物同桌，拜訪紙醉金迷的時代，或者感受哈草墮落的夜晚。 畫插畫的大叔得到了免費體驗的機會，他想要回到跟太太第一次見面的那家咖啡廳。接著，兩人偶遇，吵雜的現場帶來熟悉的生活氣息。沒多久，唱香頌的吉普賽人也走進來賣藝。 一切都回到那一天，那個魔門特(moment)。但是，大叔希望在那一天之後，還能有第二天。這要怎麼辦呀？ 這個構想還有包括片中執行出來的種種魔門特，都魔幻而浪漫到讓人驚喜。不過，大叔，阿姨還有流連在咖啡廳的演員都是法國電影界界大咖，這倒使得年輕演員在他們面前都顯得像「演員」在演出了。 如果你跟我一樣，在看到大叔跟飾演他年輕時的情人女演員走在街上，美好時光公司的導演做出現場要下雨的指令，並且就在真的就下起雨的那個瞬間，內心也得到觸動的話…..give me fiv 歡迎加入社群帳號一起同行與閱讀 Blog|https://bookontherun.medium.com/ Facebook|https://www.facebook.com/profile.php?id=100063661654640 Mail｜bookontherun2022@gmail.com 李立亨 簡介 美國紐約大學人類表演學藝術碩士。 曾遊歷世界68座城市、超過100個藝術節， 欣賞1,000+現場演出，看過2,000+電影，品讀3,000+本書。 從事劇場編導、藝術節策劃、文創品牌策劃、藝文評論工作超過25年。 持續為《北京日報》、上海《澎湃》、澳門《線上文創意文志》與臺北《遠見論壇》等刊物，發表藝術主題評論。 曾為臺北綠光劇團、上海話劇藝術中心、上海國際藝術節擔任導演，其作品為： 「將你的手放在我的手心」、「情書」、「一場穿越歷史的音樂會」。 曾任三屆臺北藝術節藝術總監。 曾任奧斯卡服裝設計金像獎得主葉錦添，在臺北故宮《時代的容顏》特展製作人。 三屆「國際演評人協會」（IATC）臺灣區主席。 上海世博會城市廣場藝術節藝術總監。 德國GQ雜誌總編輯特撰文稱讚其策展：“臺北藝術節是臺灣重要的文化風景”。 在臺北、上海、北京、河內、柏林、倫敦、都靈等地，進行超過300場以上藝術講座。 出版著作： 表演藝術入門書《我的看戲隨身書》、《我的看舞隨身書》、《安福路288號》等三本戲劇專書 Podcast製作人 安伯黃 https://linktr.ee/amb949 音樂版權揭示： Good Ideas For A New Startup by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/8159-good-ideas-for-a-new-startup License: https://filmmusic.io/standard-license Purple Planet Music-Thanks for Everyting Link:https://www.purple-planet.com Piano In Blues by MusicLFiles Link: https://filmmusic.io/song/7495-piano-in-blues License: https://filmmusic.io/standard-license