Logo

    artysta

    Explore "artysta" with insightful episodes like "Plakat filmowy. Jak opowiedzieć film projektem graficznym? gość: Patryk Hardziej", "Twórczość w mieście - NAWER o sztuce współczesnej i inspiracji - Łukasz Habiera, Agata Bisping", "KRiSU w szczerej rozmowie o swojej płycie Pamiętasz...?", "Sztuka, polityka i bojkot. Artysta narzędziem protestu?" and "Paweł Wawrzyniak - Proste życie" from podcasts like ""Dialogi Filmowe", "Strefa Designu Uniwersytetu SWPS", "EGOlution Podcast", "Awantura o kulturę" and "Dział Fotografii"" and more!

    Episodes (8)

    Plakat filmowy. Jak opowiedzieć film projektem graficznym? gość: Patryk Hardziej

    Plakat filmowy. Jak opowiedzieć film projektem graficznym? gość: Patryk Hardziej
    Rozmawiamy z Patrykiem Hardziejem, którego polscy kinomani mogą kojarzyć jako autora fenomenalnych plakatów artystycznych do takich filmów jak „Pisklę”, „Niedosyt”, „Wilkołak”, „Córka”, „Deerskin” czy nadchodzących „Niebezpiecznych Dżentelmenów”. Opowiedział nam o tym, jak wygląda współpraca z dystrybutorem, jego proces twórczy oraz skąd czerpie inspiracje.

    Patryk jest uznanym i wielokrotnie nagrodzonym ilustratorem i projektantem graficznym, researcherem, oraz edukatorem, wykładającym w ASP Gdańsk.

    Instagram Patryka: https://www.instagram.com/patrykhardziej/
    Strona internetowa Patryka: https://hardziej.com/pl/

    Twórczość w mieście - NAWER o sztuce współczesnej i inspiracji - Łukasz Habiera, Agata Bisping

    Twórczość w mieście - NAWER o sztuce współczesnej i inspiracji - Łukasz Habiera, Agata Bisping
    Sztuka współczesna coraz częściej pojawia się w naszym codziennym życiu. Obecnie postrzegana jest jako ważny środek wyrazu w sprawach społecznych czy politycznych. Zmienia przestrzeń otaczającą człowieka i coraz śmielej przenika z ulicy wprost do domów oraz galerii. Dokąd zmierza współczesna sztuka? Gdzie jest jej miejsce w XXI wieku? Czym jest graffuturism? Czym się różni artysta od hobbysty? Na te i wiele innych pytań odpowiada Łukasz Habiera (NAWER), artysta i pionier graffuturismu. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

    KRiSU w szczerej rozmowie o swojej płycie Pamiętasz...?

    KRiSU w szczerej rozmowie o swojej płycie Pamiętasz...?
    Czy słuchając swojej ulubionej płyty zastanawialiście się kiedykolwiek co jest po drugiej stronie?
    Kto jest po drugiej stronie?
    Jak rodzi się decyzja o stworzeniu czegoś co wypływa prosto z serca?
    Co musi się wydarzyć w życiu, aby podjąć decyzję o zrobieniu czegoś absolutnie unikatowego?
    Czy życie artysty i owoce jego życia mogą faktycznie dawać ukojenie zwykłym ludziom?

    Na temat tych jak i innych trudnych muzycznych i życiowych zagadnień rozmawiam z KRiSEM – Autorem debiutanckiej płyty KRiSU – Pamiętasz…?

    Zapraszam na męską rozmowę o muzycznym zabarwieniu, która jest czymś więcej niż tylko wywiadem…

    Poznajcie KRiSA nieco bliżej.
    Pamiętajcie, że zamawiając płytę na stronie www, ale nawet poprzez słuchanie utworów na kanale YouTube, wspieracie jednocześnie działającą w Kenii polską fundację Help Furaha.

    Linki poniżej:

    www.krisu.pl
    www.youtube.com/c/KRiSUOfficial
    www.facebook.com/KrisuBanka
    https://www.instagram.com/krisub/

    www.helpfuraha.org
    www.facebook.com/HelpFuraha/

    Pamiętaj, że jeśli chcesz obejrzeć video w naszej rozmowy to dostępna jest na kanale YouTube.

    Namiary w linku poniżej:
    https://linktr.ee/egolutionmedia

    Ladies & Gents thank you for your kind attention 😉 Enjoy!

    Sztuka, polityka i bojkot. Artysta narzędziem protestu?

    Sztuka, polityka i bojkot. Artysta narzędziem protestu?

    Dziś będziemy rozmawiać o relacjach artystów i władzy oraz sztuki i władzy. W podcaście gościmy Hannę Wróblewską, do grudnia ubiegłego roku dyrektorkę Narodowej Galerii Sztuki Zachęta oraz  Marię Potocką dyrektorkę Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie. Punktem wyjścia do naszej rozmowy jest wystawa retrospektywna Jarosława Modzelewskiego w CSW Zamek Ujazdowski, w instytucji, którą od 2020 roku zarządza pan Piotr Bernatowicz, nominat ministra kultury Piotra Glińskiego. Rozpoczął swoje urzędowanie od zorganizowania koncertu Jana Pietrzaka, a ostatnio wystawy Sztuka polityczna, w której brali udział artyści z różnych stron świata, bardzo kontrowersyjni, słynący z bardzo rasistowskich i homofobicznych poglądów i takiej właśnie sztuki. 

    Rozgorzał spór czy artysta tej klasy, co Jarosław Modzelewski, powinien w takim miejscu robić swoją wystawę i czy na tę wystawę należy pójść czy ją zbojkotować. 

    Maria Potocka: Moje zdanie jest dość skomplikowane, bo zastanawiam się na ile artyści muszą być świadomi tego w jakim świecie operują. Wszyscy wyrośliśmy w sporym szacunku dla Zamku Ujazdowskiego. Artysta może mieć to zakodowane w ten sposób. Problem jest szerszy. W pewnym sensie chcielibyśmy wystąpić przeciwko tej władzy, która w jakiś sposób jest niewątpliwie, przeciwnikiem tej opcji kulturowej, którą całe środowisko wyznaje i uważamy, że artysta powinien być tutaj naszym narzędziem protestu, że on powinien wystąpić w naszym imieniu. My nie do końca występujemy, chociaż muszę się pochwalić, że ja wystąpiłam, bo wydałam książkę, która wyraźnie opisuje metody polityczno-kulturowe tej władzy. Natomiast artysta nie jest tutaj narzędziem. Jest człowiekiem, który żyje (tym bardziej Modzelewski) w takim outsiderskim, zamkniętym świecie. Czy on musi być tutaj narzędziem pełnej świadomości politycznej w imieniu całego środowiska, które samo z siebie nie do końca dużo mówi?

    Hanna Wróblewska: Ja wyznaję pełną podmiotowość artysty. Artysta jest partnerem, który ma prawo i powinien podejmować decyzje.  Nie użyłabym zwrotu, że artysta staje się narzędziem. Jarosław Modzelewski został zaproszony na wystawę i z jakichś powodów, zdecydował się zaproszenie przyjąć. Być może dlatego, że chciał, żebyśmy obejrzeli duży wybór obrazów, których od dawna nie można było oglądać w Warszawie. Trzeba zapytać artysty, co nim powodowało. My możemy tylko na tę wystawę pójść lub nie pójść. Ja pójdę.