funziona

Trailer reaction per Red, film d'animazione diretto da Domee Shi e prodotto da Pixar. Uscirà nelle sale cinematografiche nella primavera del 2022.

Mei è una ragazza di tredici anni che, oltre a dover affrontare i cambiamenti dell'adolescenza, deve gestire la sua trasformazione in panda rosso gigante, che avviene ogni volta che si agita. Riuscirà questo adorabile panda fuffoso a conquistarci?

Abbiamo menzionato:
* Trailer di Red
* Elenco completo dei film del 2021 sul nostro sito

Ti consigliamo:
* I film più attesi del 2021

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

In this episode we speak about the cultural details and inspirations for Pixar's Luca.

[0:00] Introduction
[1:09] Setting | Cinque terre, the 50's
[4:51] Food | Pasta, gelato
[5:46] Santa Mozzarella!
[6:36] Meaning of names
[7:50] Legends and folklore
[8:36] Cinema | Italian movies' quotes
[9:28] Graphic design

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Trailer reaction per Encanto, film d'animazione diretto da Byron Howard e Jared Bush, prodotto dai Walt Disney Animation Studios e con le musiche originali di Lin-Manuel Miranda.

La storia è ambientata nella magica Casa dei Madrigal, tra le montagne della Colombia. Tutti in famiglia hanno un potere magico, tranne Mirabel che è "normale". Riuscirà a farsi valere pur non avendo un talento?

Abbiamo menzionato:
* Trailer di Encanto
* Elenco completo dei film del 2021 sul nostro sito

Ti consigliamo:
* I film più attesi del 2021

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Trailer reaction per Yaya e Lennie - The Walking Liberty, film d'animazione diretto da Alessandro Rak e prodotto da Mad Entertainment.

Yaya, una ragazza minuta dal carattere forte, e Lennie, un ragazzo grande affetto da ritardo mentale, vivono liberi in un mondo distopico, in cui la natura ha ripreso possesso del pianeta. Tuttavia, gli adepti dell'Istituzione cercano di riportare l'ordine e di costituire una nuova società. Yaya e Lennie dovranno quindi lottare per poter continuare a vivere secondo le loro regole.

Abbiamo menzionato:
* Trailer di The Walking Liberty
* Elenco completo dei film del 2021 sul nostro sito

Ti consigliamo:
* I film più attesi del 2021

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Trailer reaction per The deer king, film d'animazione diretto da Masashi Ando e Masayuki Miyaji, e prodotto da Production I.G. Questo film è il debutto registico dell'acclamato animatore Masashi Ando, che ha lavorato allo Studio Ghibli (La città incantata, Princess Mononoke), con Satoshi Kon (Paprika, Paranoia agent) e Makoto Shinkai (Your name). Masayuki Miyaji ha invece già diretto diverse serie e un lungometraggio, e ha lavorato anche lui allo Studio Ghibli (assistente di produzione in I miei vicini Yamada, assistente alla regia in La città incantata).

Van è un ex soldato schiavo in una miniera di sale controllata dall'impero di Zol. Una notte, la miniera viene attaccata da cani selvatici e subito dopo una misteriosa malattia si diffonde. Van e una bimba di nome Yuna sono gli unici sopravvissuti e immuni alla malattia. Finalmente liberi dalla miniera, Van e Yuna scappano cercando una vita pacifica altrove, ma quando la malattia dilagherà senza controllo, verranno coinvolti in un conflitto molto più grande.

Abbiamo menzionato:
* Trailer di The deer king
* Podcast di Miss Hokusai
* Elenco completo dei film del 2021 sul nostro sito

Ti consigliamo:
* I film più attesi del 2021

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Quali film abbiamo visto a giugno 2021? In questo episodio parliamo di tutti i film che abbiamo visto questo mese, d'animazione e non, e ne diamo un breve giudizio. Alcuni ve li consigliamo, altri meh.

Abbiamo menzionato:
* Podcast di Cruella
* Podcast di Il Drago dei Desideri
* Podcast di Luca

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Luca è un film del 2021, diretto da Enrico Casarosa e prodotto dai Pixar Animation Studios.

Luca Paguro è un mostro marino che vive nelle acque del Mar Ligure, vicino alla cittadina di Portorosso. La madre gli vieta di andare in superficie, trasformandosi in umano, per paura che lo scoprano e lo uccidano. Luca però è curioso di esplorare il mondo e un giorno incontra Alberto Scorfano, un mostro marino che fa avanti indietro tra mare e terra con estrema disinvoltura e che convince Luca ad unirsi alle sue marachelle. Luca e Alberto cominciano così a sognare di avere una Vespa, per essere liberi di andare dove vogliono. Quando la madre di Luca scopre che va tutti i giorni in superficie, Luca e Alberto scappano a Portorosso nascondendosi tra gli umani e inizia così l'avventura che renderà quell'estate indimenticabile.

Il setting del film è la bellissima Riviera ligure, in una cittadina inventata che si ispira alle 5 terre. È qui infatti che il regista, nato a Genova, passava le estati. L'atmosfera del film è bellissima e unisce un visual stilizzato, delle texture dipinte a mano, un design caricaturale, una meravigliosa palette di colori e una fotografia fantastica. Il design dei personaggi di discosta molto dai classici Pixar e ha un tocco europeo. Le animazioni sono fortemente ispirate all'animazione tradizionale, ad esempio con l'utilizzo della tecnica del multilimb. La trasformazione da umano a mostro marino e vicevera è incredibile, visivamente e tecnologicamente. "Luca" porta sullo schermo un'Italia mai vista prima, tra paesaggi, cibo, musica e colorite esclamazioni. È un film che vi farà sentire la nostalgia di casa se siete all'estero e l'orgoglio se siete in patria. Luca e Alberto vi faranno divertire, emozionare, stupire e venir voglia di trenette al pesto.

Abbiamo menzionato:
* Sito di Josh Holtsclaw

Ti consigliamo:
* Curiosità e dietro le quinte di Luca

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Trailer reaction per Ron - Un amico fuori programma, film d'animazione diretto da Jean-Philippe Vine e Sarah Smith, e prodotto da Locksmith Animation. Questo film rappresenta l'esordio cinematografico dello studio fondato dalla stessa Sarah Smith e da Julie Lockhart.

Barney è un goffo studente delle scuole medie e gli viene regalato l'ultimo gadget tecnologico, un robot B-Bot chiamato Ron. Tuttavia Ron non è programmato correttamente e i suoi malfunzionamenti metteranno alla prova (o rafforzeranno?) l'amicizia con Barney.

Abbiamo menzionato:
* Trailer di Ron - Un amico fuori programma
* Elenco completo dei film del 2021 sul nostro sito

Ti consigliamo:
* I film più attesi del 2021

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Cruella è un film del 2021, diretto da Craig Gillespie, prodotto dai Walt Disney Studios. È uno spin-off incentrato su Crudelia Demon, la storica cattiva del classico Disney La Carica dei 101 (1961), a sua volta basato sul romanzo omonimo di Dodie Smith.

Estella Miller è una bambina molto creativa e allo stesso tempo problematica: ribelle, non si fa mettere i piedi in testa, ci tiene ad apparire, ad essere se stessa ed ha un innato gusto per la moda. La sua cattiveria e schiettezza le fanno anche guadagnare il soprannome di Cruella. Dopo la sospensione dalla scuola privata, con la madre Catherine si trasferisce a Londra. Sulla strada, le due si fermano per tentare di elemosinare un po' di soldi dalla Baronessa von Hellman, una vecchia conoscenza della madre. La piccola Estella però non si lascia sfuggire l'occasione di ficcare il naso e combinare guai, che però portano drammaticamente alla morte di Catherine, spinta giù dalla scogliera dai cani dalmata della Baronessa che stavano inseguendo Estella. Rimasta sola e orfana, Estella decide di reprimere Cruella per rispettare il desiderio della madre di essere più buona e gentile. A Londra incontra Jasper e Horace, due ladri di strada che la aiutano e la accolgono nella loro gang. Diversi anni dopo Estella è cresciuta e con lei il suo sogno di diventare fashion designer; furti e scippi con i suoi amici non sono all'altezza delle sue ambizioni, ma le cose cambiano quando riesce ad essere assunta presso i grandi magazzini Liberty. Finalmente nel mondo della moda, Estella capisce ben presto quanto poter emergere in questo ambiente sia difficile e competitivo, ma la sua tenacia la porterà lontano, anche se questo vuol dire diventare, di tanto in tanto, un po' crudele.

Fra tutti i remake dei classici Disney animati, Cruella risulta sicuramente il più interessante ed ispirato. Staccandosi dalle convenzioni classiche e dalla connessione con il personaggio originale, il film si libera di molti fardelli e va a creare una narrazione intrattenente, con personaggi sopra le righe ben interpretati ed una trama interessante. Nella produzione del film spiccano in particolare il fashion design ed i costumi del film, dai bozzetti ai rotoli di stoffa, da ago e filo alla macchina da cucire. Il film si ambienta negli anni 70', realizzando un bello spaccato sulla nascita del punk, con concerti, vestiti e comunicazione in tema. Cruella è la dimostrazione di come i remake su personaggi che già conosciamo possano ancora stupire ed essere godibili, se solo si prova ad allentare un po' questi fili troppo stretti.

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Quali film abbiamo visto a maggio 2021? In questo episodio parliamo di tutti i film che abbiamo visto questo mese, d'animazione e non, e ne diamo un breve giudizio. Alcuni ve li consigliamo, altri meh.

Abbiamo menzionato:
* Podcast di I Mitchell contro le macchine
* Articolo Making of: Raya e l'ultimo drago
* Trailer Mila
* Intervista a Simone Giampaolo
* Trailer Only a child

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

WandaVision è una miniserie televisiva del 2021, ideata da Jac Schaeffer, diretta da Matt Shakman, prodotto dai Marvel Studios e distribuita da Disney+. È la prima serie della Fase Quattro del MCU e si svolge dopo gli eventi di Avengers: Endgame.

Wanda e Visione vivono nella tranquilla cittadina di Westview, cercando di nascondere i loro poteri, ma alcuni elementi stranianti e misteriosi ci fanno capire che non tutto è idilliaco. Infatti, Wanda, Visione e l'intera popolazione di Westview sono intrappolati da una strana barriera, al cui interno la vita sembra essere scritta per una serie tv. All'esterno, lo S.W.O.R.D. sta cercando di risolvere il mistero.

WandaVision è uno splendido omaggio alle serie tv: partendo dagli anni '50 fino ad arrivare agli anni 2000, ogni episodio si ispira allo stile delle serie dei vari decenni in quanto a tematiche, regia, costumi, musiche, production design e recitazione. Da questo stile si distaccano i momenti più marveliani, che però non reggono il confronto e vengono messi in ombra dallo splendido mosaico messo in scena a Westview. Wanda è meravigliosa, sfaccettata, forte e ferita, vittima e artefice. WandaVision è una serie che lascia spazio a tante chiavi di lettura, tra cui il mondo cinematografico come mondo di evasione, le fasi psicologiche del superamento di un lutto e l'evoluzione del ruolo della società negli ultimi decenni. L'ambizione dei primi episodi purtroppo viene annacquata dal voler far poi rientrare la serie nei canoni del Marvel Cinematic Universe, che, per quanto amati, potevano lasciare spazio all'originalità della serie. WandaVision è senz'altro un ottimo ingresso nel mondo televisivo dei Marvel Studios e una serie capace di divertire, emozionare e commuovere.

Abbiamo menzionato:
* Video su WandaVision di Violetta

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

I Mitchell contro le macchine (prima intitolato Superconnessi) è un film del 2021, diretto da Michael Rianda e Jeff Rowe, prodotto da Sony Animation e distribuito da Netflix. Inoltre il film è stato prodotto da Phil Lord e Christopher Miller (creatori di Piovono polpette, The Lego Movie e Spider-Man: Into the Spider-Verse), il production designer è Lindsey Olivares e head of story è Guillermo Martinez.

La protagonista Katie è un'aspirante filmaker e fa parte di una famiglia un po' disastrata composta dalla madre Linda, il padre Rick, il fratellino Aaron e il cane Monchi. Katie e il padre non vanno molto d'accordo e la sera prima che Katie parta per il college, litigano furiosamente. Per aggiustare le cose, Rick decide che sarà l'intera famiglia ad accompagnare Katie al college, in un viaggio in macchina attraverso il paese. La situazione si complica però quando i nuovi robot dell'azienda PAL impazziscono e catturano tutti gli umani per spedirli nello spazio. I Mitchell, ultimi umani liberi sulla Terra, dovranno quindi superare le loro divergenze, per unirsi e sconfiggere i robot.

I Mitchell contro le macchine è un film travolgente, energico e caotico, in senso positivo. È un vortice di colori e tecniche di animazione molto espressivo, cadenzato da un montaggio frenetico e veloce, tipici del mondo dei creator digitali di cui Katie fa parte. La stilizzazione del rendering è fantastica e adatta la tecnologia che era stata sviluppata per Spider-Verse dal mondo del fumetto a quello dell'illustrazione. Di grande impatto sono le visioni di Katie: momenti del film in cui i suoi sentimenti o le sue idee cinematografiche prendono vita mediante animazioni 2D, aggiunte sopra al 3D. Ma lo stile visivo non è l'unico pregio del film: i personaggi hanno carattere, profondità, sono sfaccettati e autentici. I rapporti all'interno della famiglia vengono raccontati in un modo molto vero e genuino. Inoltre il film è ricco di spunti di riflessione sul ruolo della tecnologia nei rapporti umani e nella vita di tutti i giorni. I Mitchell contro le macchine è un film divertente, spassoso, unico, caloroso, caotico e che vorrete vedere e ri-vedere per poter cogliere gli innumerevoli dettagli e citazioni contenuti in ogni frame.

Abbiamo menzionato:
* Working From Home with Guillermo Martinez

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Quali film abbiamo visto ad aprile 2021? In questo episodio parliamo di tutti i film che abbiamo visto questo mese, d'animazione e non, e ne diamo un breve giudizio. Alcuni ve li consigliamo, altri meh.

Abbiamo menzionato:
* Podcast di Calamity

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Calamity, Une Enfance de Martha Jane Cannary è un film del 2020, diretto da Rémi Chayé e prodotto da Maybe Movies e Nølum in una collaborazione Franco-Danese. Ha ricevuto diverse nomination in premi internazionali, come l'Annecy International Animated Film Festival e gli Annie Awards, in quest'ultimo caso come Miglior Film Indipendente, Miglior Regia e Miglior Montaggio.

Nella seconda metà del 1800, un convoglio di Coloni sta viaggiando attraverso il selvaggio West negli Stati Uniti per raggiungere la terra promessa, l'Oregon. Martha Jane Cannary è la figlia più grande di una famiglia sfortunata, che crea problemi ed incidenti nel gruppo. Un giorno, il padre ha un incidente e Martha deve prendersi sulle spalle responsabilità e ruoli che sono tipicamente assegnati agli uomini. La Comunità non vede di buon occhio questo cambiamento, ma invece di scoraggiarsi e stare al suo posto, Martha Jane cerca sempre di fare del suo meglio, di lavorare in modo intelligente e di semplificarsi la vita, anche se significa andare contro ai canoni femminili classici. La frustrazione di non poter essere se stessa la porta anche a tagliarsi i capelli. Quando il capo del convoglio la accusa di aver facilitato un furto, Martha parte per smentire le accuse in una grande e pericolosa avventura che forgerà il suo carattere: la nascita di una leggenda.

Calamity, nonostante il piccolo budget, è un film magnificamente realizzato. Lo stile visivo unico dipinge dei paesaggi molto impattanti, grazie alla palette cromatica molto ricca, ma sempre bilanciata. Il minimalismo del disegno e dell'animazione riesce ad essere molto chiaro ed espressivo, anche se fatto esclusivamente con il colore, grazie anche all'ottimo layout. Infine, l'ottima colonna sonora accompagna l'accurato ritmo del film, che va dal viaggio monotono all'azione rocambolesca. Calamity mostra molto bene la crescita e la presa di coscienza e di posizione di un personaggio storico che si rialza sempre e perseguita il suo obiettivo. Nonostante abbia tutto il mondo contro, nonostante tutti i guai e i problemi che crea, nonostante sia una vera e propria Calamità.

Film nominato agli Annie Awards 2021:
* Sito ufficiale degli Annie Awards
* Annie Awards 2021, nominations e pronostici

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Trolls World Tour è un film del 2020, diretto da Walt Dohrn e prodotto da DreamWorks Animation. Ha ricevuto quattro nominations ai VES (Visual Effects Society Awards) ed ha ricevuto quattro nominations agli Annie Awards, tra cui miglior film.

Se nel primo film di Trolls la storia era incentrata sul regno della principessa Poppy, in questo secondo capitolo scopriamo che Poppy appartiene alla tribù del Pop e ne esistono altre cinque: Techno, Funk, Classica, Country e Rock. Ogni regno possiede una corda magica che consente ai suoi abitanti di suonare il loro genere musicale, ma la principessa del Rock, Barb, sta facendo un tour mondiale per rubare le corde delle altre tribù, in modo che tutti suonino soltanto musica Rock. Allora, Poppy parte con Branch per trovare Barb e convincerla che i trolls possono continuare a suonare la loro musica e vivere armoniosamente.

Trolls World Tour non espande il mondo di Trolls solo dal punto di vista dei generi musicali e dei personaggi, ma soprattutto per l'aspetto visivo. L'intero universo di Trolls è stoffoso e ispirato all'arte delle fibre, e questa caratteristica comune viene declinata in modo unico e diverso a seconda della tribù, abbracciando a pieno lo stile del corrispondente genere musicale. Anche gli effetti visivi, come fuoco, acqua e fumo, sono modellati su fibre e tessuti, con un risultato davvero notevole e creativo. Trolls World Tour è una storia classica, ma con dei risvolti interessanti e inaspettati. Infine, il messaggio della diversità e dell'armonia viene ben comunicato con l'efficacia dell'analogia musicale.

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/

Shaun Vita da Pecora, Farmageddon è un film del 2019, diretto da Will Becher e Richard Phelan, prodotto da Aardman Animations. È stato candidato come miglior film d'animazione agli Oscar e Bafta, ed ha ricevuto tre nominations agli Annie Awards.

In questo secondo film, non è Shaun a cercare guai, ma sono i guai che lo trovano. Infatti, nella cittadina vicina alla fattoria Mossy Bottom atterra una navicella spaziale e l'aliena Lula arriva fino alla fattoria, attirata dalle pizze che Shaun aveva ordinato. Dopo varie marachelle alla fattoria, Shaun scopre che Lula ha poteri extraterrestri e che la sua navicella si trova non lontano. Shaun decide quindi di aiutare Lula e accompagnarla in città. I due dovranno però fare i conti con il cane Bitzer che li insegue per riportarli a casa e con il Ministero Rilevamento Alieni (in inglese Ministry of Alien Detection, M.A.D.), mentre alla fattoria il fattore e le pecore stanno costruendo il parco dei divertimenti "Farmageddon", per lucrare sul turismo alieno che sta arrivando in città.

In questo secondo capitolo, Shaun deve affrontare sfide di ben altro livello e la trama si arrichisce di diverse sotto-trame, che seguono Shaun e Lula, il fattore e le pecore, il cane Bitzer, il leader del MAD e i suoi agenti. Anche per gli animatori e tutto il team di Aardman la sfida si fa più grande: tanti set diversi e complessi vengono popolati da altrettanti personaggi, tutti animati magistralmente. In puro stile Aardman, il divertimento e le gag sono assicurate, soprattutto nelle scene con gli agenti del MAD, e il messaggio della storia non manca: quando imporre regole e quando metterle da parte, per prendersi cura di chi conta.

Abbiamo menzionato:
* Podcast di Shaun Vita da Pecora, il Film

Seguici su Twitter (@f_animazione_)

Seguici su Instagram (@funzioneanimazione)

Seguici su Letterboxd (@fanimazione)

Per sostenerci, condividi questo episodio :D

Podcast home: https://funzioneanimazione.it/