illustrateur

Décembre 2023 -

Laurent Moreau est illustrateur, et auteur de livres pour enfants, et travaille également pour la presse et la communication. Depuis son premier livre, Jour de pêche, édité en 2008 par Actes Sud junior, il a publié de nombreux albums, la plupart aux éditions Hélium. A l’occasion de la parution au printemps dernier de son album Tu vois le jour !, aux éditions Hélium, Laurent Moreau répond aux questions de notre  Du TAC au TAC

Le site de Laurent Moreau

Du TAC au TAC : une chronique sonore, en partenariat avec le site La mare aux mots. Chaque mois, nous demandons à un.e auteur.e, illustrateur.trice ou  éditeur.trice de répondre à nos (im)pertinentes mais toujours souriantes  questions, à chaque fois les mêmes. Nous entrons ainsi dans son petit monde de fabrication, d’inspiration et de création, les hauts et les bas qui mènent d’une idée de départ à la réalisation d’un livre.
Chronique sonore réalisée par Véronique Soulé, avec la complicité de Lionel Chenail.

Du TAC au TAC #1 - Anne-Lise Heurtier - septembre 2020
Du TAC au TAC #2 - Sébastien Mourrain - octobre 2020
Du TAC au TAC #3 – Arianna Tamburini - novembre 2020
Du TAC au TAC #4 - Davide Cali - décembre 2020
Du TAC au TAC #5 - Anne Herbauts - janvier 2021
Du TAC au TAC #6 - Michèle Moreau - février 2021
Du TAC au TAC #7 - Raphaële Frier - mars 2021
Du TAC au TAC #8 - Marine Schneider - avril 2021
Du TAC au TAC #9 - Juliette Grégoire - mai 2021
Du TAC au TAC #10 - Anne Letuffe - juin 2021
Du TAC au TAC #11 - Michael Escoffier - septembre 2021
Du TAC au TAC #12 - Samuel Ribeyron - octobre 2021
Du TAC au TAC #13 - Sébastien Pelon- novembre 2021
Du TAC au TAC #14 - Isabelle Arsenault- décembre 2021
Du TAC au TAC #15 - Janik Coat - janvier 2022
Du TAC au TAC #16 - Stéphane Servant - mars 2022
Du TAC au TAC #17 - Thomas Scotto - avril 2022
Du TAC au TAC #18 - Marion Achard - mai 2022
Du TAC au TAC #19 - Clémence Sabbagh - juin 2022
Du TAC au TAC #20 - Sylvie Serprix - octobre 2022
Du TAC au TAC #21 - Guillaume Nail - novembre 2022
Du TAC au TAC #22 - Anne Crausaz - janvier 2023
Du TAC au TAC #23 - Ronan Badel - février 2023
Du TAC au TAC #24 - Eloïse Rey - mars 2023
Du TAC au TAC #25 - Barroux - mai 2023
Du TAC au TAC #26 - Olivier Tallec - juin 2023
Du TAC au TAC #27 - Albertine - septembre 2023
Du TAC au TAC #28 - Alexandra Pichard - octobre 2023
Du TAC au TAC #29 - Christine Morault - novembre 2023

Simon Caruso est à la fois illustrateur et graphiste dans le monde ludique.

Depuis ses premières illustrations pour le jeu Cache cache souris, il a parcouru du chemin. Il s'est notamment illustré en créant l'univers artistique de The Loop édité par Catch up Games.  

Il est aussi l'illustrateur des jeux Las Vegan chez Kyf Edition, Focus chez Oldchap Games ou encore le dernier en date Spirit chez Olibrius.

Le site Internet de Simon 
Chaîne YouTube : https://www.youtube.com/@TUJOUESOUQUOI

Podcast : https://podcast.ausha.co/tujouesouquoi

Juin 2023 -

Olivier Tallec est auteur et illustrateur, enfin, surtout illustrateur. Formé à l’École supérieure d’arts appliqués Duperré, à Paris, il illustre pour la presse et pour l’édition. Depuis la fin des années 90, il a signé chez différents éditeurs plus d’une centaine d’albums pour la jeunesse dont il a parfois écrit le texte. On peut citer, entre autres, la série MRita et Machin, écrite par Jean-Philippe Arrou-Vignod chez Gallimard jeunesse, celle de Grand Loup et Petit Loup, écrite par Nadine Brun-Cosme, chez Flammarion Père Castor, ou encore la série des QuiQuoi, avec Laurent Rivelaygue aux éditions Actes Sud junior. Mais on pourrait citer beaucoup d’autres titres...
À l’occasion de la parution en mai 2023 chez Flammarion-Père Castor de Trois grands copains (sur le tout petit chemin), écrit par Nadine Brun-Cosme, et quelques mois plus tôt chez Pastel-L’école des loisirs, de Un meilleur meilleur ami dont il a également écrit le texte, Olivier Tallec répond aux questions de notre Du TAC au TAC.

Du TAC au TAC : une chronique sonore, en partenariat avec le site La mare aux mots. Chaque mois, nous demandons à un.e auteur.e, illustrateur.trice ou  éditeur.trice de répondre à nos (im)pertinentes mais toujours souriantes  questions, à chaque fois les mêmes. Nous entrons ainsi dans son petit monde de fabrication, d’inspiration et de création, les hauts et les bas qui mènent d’une idée de départ à la réalisation d’un livre.
Chronique sonore réalisée par Véronique Soulé, avec la complicité de Lionel Chenail.

Du TAC au TAC #1 - Anne-Lise Heurtier - septembre 2020
Du TAC au TAC #2 - Sébastien Mourrain - octobre 2020
Du TAC au TAC #3 – Arianna Tamburini - novembre 2020
Du TAC au TAC #4 - Davide Cali - décembre 2020
Du TAC au TAC #5 - Anne Herbauts - janvier 2021
Du TAC au TAC #6 - Michèle Moreau - février 2021
Du TAC au TAC #7 - Raphaële Frier - mars 2021
Du TAC au TAC #8 - Marine Schneider - avril 2021
Du TAC au TAC #9 - Juliette Grégoire - mai 2021
Du TAC au TAC #10 - Anne Letuffe - juin 2021
Du TAC au TAC #11 - Michael Escoffier - septembre 2021
Du TAC au TAC #12 - Samuel Ribeyron - octobre 2021
Du TAC au TAC #13 - Sébastien Pelon- novembre 2021
Du TAC au TAC #14 - Isabelle Arsenault- décembre 2021
Du TAC au TAC #15 - Janik Coat - janvier 2022
Du TAC au TAC #16 - Stéphane Servant - mars 2022
Du TAC au TAC #17 - Thomas Scotto - avril 2022
Du TAC au TAC #18 - Marion Achard - mai 2022
Du TAC au TAC #19 - Clémence Sabbagh - juin 2022
Du TAC au TAC #20 - Sylvie Serprix - octobre 2022
Du TAC au TAC #21 - Guillaume Nail - novembre 2022
Du TAC au TAC #22 - Anne Crausaz - janvier 2023
Du TAC au TAC #23 - Ronan Badel - février 2023
Du TAC au TAC #24 - Eloïse Rey - mars 2023
Du TAC au TAC #25 - Barroux - mai 2023

Mai 2023 -

Barroux est auteur et illustrateur pour la jeunesse. Depuis son premier album paru en 1989, il a écrit et/ou illustré un très grand nombre d’albums, chez une grande variété de maisons d’édition. A l’occasion de la parution de Un éléphant dans un chapeau, écrit par Véronique Foz et paru en mai 23 aux éditions Motus,  Barroux répond à notre Du TAC au TAC

Du TAC au TAC : une chronique sonore, en partenariat avec le site La mare aux mots. Chaque mois, nous demandons à un.e auteur.e, illustrateur.trice ou  éditeur.trice de répondre à nos (im)pertinentes mais toujours souriantes  questions, à chaque fois les mêmes. Nous entrons ainsi dans son petit monde de fabrication, d’inspiration et de création, les hauts et les bas qui mènent d’une idée de départ à la réalisation d’un livre.
Chronique sonore réalisée par Véronique Soulé, avec la complicité de Lionel Chenail.

Du TAC au TAC #1 - Anne-Lise Heurtier - septembre 2020
Du TAC au TAC #2 - Sébastien Mourrain - octobre 2020
Du TAC au TAC #3 – Arianna Tamburini - novembre 2020
Du TAC au TAC #4 - Davide Cali - décembre 2020
Du TAC au TAC #5 - Anne Herbauts - janvier 2021
Du TAC au TAC #6 - Michèle Moreau - février 2021
Du TAC au TAC #7 - Raphaële Frier - mars 2021
Du TAC au TAC #8 - Marine Schneider - avril 2021
Du TAC au TAC #9 - Juliette Grégoire - mai 2021
Du TAC au TAC #10 - Anne Letuffe - juin 2021
Du TAC au TAC #11 - Michael Escoffier - septembre 2021
Du TAC au TAC #12 - Samuel Ribeyron - octobre 2021
Du TAC au TAC #13 - Sébastien Pelon- novembre 2021
Du TAC au TAC #14 - Isabelle Arsenault- décembre 2021
Du TAC au TAC #15 - Janik Coat - janvier 2022
Du TAC au TAC #16 - Stéphane Servant - mars 2022
Du TAC au TAC #17 - Thomas Scotto - avril 2022
Du TAC au TAC #18 - Marion Achard - mai 2022
Du TAC au TAC #19 - Clémence Sabbagh - juin 2022
Du TAC au TAC #20 - Sylvie Serprix - octobre 2022
Du TAC au TAC #21 - Guillaume Nail - novembre 2022
Du TAC au TAC #22 - Anne Crausaz - janvier 2023
Du TAC au TAC #23 - Ronan Badel - février 2023
Du TAC au TAC #24 - Eloïse Rey - mars 2023

Aujourd’hui je retrouve dans son atelier, à 2 pas de la place Canclaux à Nantes, Jérôme Baillet.  

Jérôme on le connait plus sous le pseudo de Dr Paper, cet artiste illustrateur talentueux qui dessine aussi bien les villes dans lesquels il voyage que le jeu vidéo Zelda.  

Cette passion elle est venue tout petit lorsqu’il s’est mis à dessiner son entourage puis la ville. En cours, il s’ennuit et le dessin devient son échappatoire, c’est là qu’il prends conscience de son talent. 

Passionné par les voyages, l’architecture, le dessin, la typographie, Jérôme s’essaie à plusieurs métiers avant de faire de l’illustration sa marque de fabrique !  

Dans cet épisode, Jérôme nous raconte comment il s’est fait un nom dans cet univers et plus particulièrement à Nantes, ses multiples collaborations, comment il cultive sa part de créativité et ses inspirations.

Un épisode dédié à l'art et à la créativité! 

Prenez une bonne tasse de café (vous l'entendre Jérôme en est fan) et écoutez l’itinéraire d’un
passionné !  

---------------------------------------

Ps : si cet épisode et le podcast vous plaît, pensez à le partager autour de vous !

Et si vous souhaitez être tenu informé des prochaines sorties, abonnez-vous ! 

Et si vous voulez m'aider à le faire grandir, notez-le, commentez-le, comme ça l'algorithme d'Apple podcast sera satisfait!

---------------------------------------

Crédit photo : Marine Fromont (@les dessous de marine) 

Le quiz pour connaître ton profil de freelance et recevoir ton plan d'action personnalisé 👉 https://createursnomades.com/quiz

Tu as peut-être déjà rêvé de te lancer en illustration, mais… on ne t’a jamais pris au sérieux, ou alors, tu as douté de ta capacité à vivre de tes créations.

Alors, pour répondre à cette question, on a calé une interview avec Aurore Bay qui voyage aux quatre coins du monde tout en développant son activité d’illustratrice.

Aurore Bay te partagera comment elle a débuté en illustration, ses moments de doutes, comment elle a développé une communauté de plus de 40 000 abonnés sur Instagram, attiré des marques comme Adobe… et surtout, elle te partagera son secret pour bien vivre de l’illustration.


#digitalnomade #illustrateur

Retrouve Aurore sur :
Instagram : https://www.instagram.com/aurore.bay/
YouTube :  @AuroreBayfr  

https://aurorebay.podia.com/
--
🚀 Télécharge le GUIDE POUR DÉMARRER et booster ton activité de créateur FREELANCE : http://bit.ly/createurguide 

Dans cet épisode du podcast Parlons de votre mental, je suis allé à la rencontre de Baptiste Schneider. 

Baptiste est un graphiste et illustrateur qui crée des visuels et contenus inspirants pour aider à vulgariser et à mémoriser l'information.

Il fait des sketch notes pour des podcasts et des conférences et travaille sur le moment présent pour récupérer l'information essentielle.

Il aime le bleu pour son aspect calme et préfère la fin de la journée ou la nuit pour travailler, car c'est là qu'il est le plus créatif et peut abattre une grande quantité de travail en peu de temps. Il utilise des techniques d'optimisation du potentiel pour récupérer son sommeil. 

Il écoute différents podcasts et aime bien l'épisode de Verino l'humoriste diffusé sur Parlons de votre mental, qui explique comment il a réussi à trouver sa voie et qui donne un aperçu de sa façon de penser.

Leonardo Da Vinci est le personnage célèbre qu'il a choisi, car il était à la fois artiste, ingénieur et visionnaire. 

Il pratique également une respiration lente avant de commencer des missions ou des conférences afin de garder son cerveau disponible et calme.

Bonne écoute à toutes et à tous 🎧

 ❤️ ME SUIVRE

S'abonner à la Newsletter, réserver une conférence ou booker un consulting : ici

🎙 SOUTENEZ LE PODCAST

1. Abonnez-vous 🔔

2. Laissez un avis Apple Podcasts (ici)

3. Mentionnez-nous sur les réseaux sociaux (ça me booste 🚀)

💡Cet épisode a été rendu possible grâce à la plateforme de partenariat B to B Reachmaker.

Relation presse : Crew-Up freelances

Crédit musique 🎶 : Epidemic Sound

Conception graphique : Vanessa RICHARD

Soutenez-nous sur Patreon et PayPal !

SOUTENIR LE PODCAST : https://fr.tipeee.com/pain-sur-la-planche/

Tout droit venus de La Réunion, Benoit et Issa nous ont partagé leur histoire lors de leur passage express en métropole. À eux deux, ils accumulent une dizaine de BD, 3 Webtoons ainsi qu'un manga. Au cours de cet épisode, ils nous proposent un partage sur le quotidien d'un artiste en 2022, leurs méthodes, mais aussi les difficultés qu'ils peuvent rencontrer.

Je retiens également un épisode vraiment marrant, tant ces deux auteurs ont un tempérament différent mais aussi une réelle convivialité.

Je vous souhaite un excellent épisode,

Charles

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

RETROUVER ISSA BOUN SUR : 

🍥 INSTAGRAM :https://www.instagram.com/issaboun/?hl=fr 

🍥 TWITTER : https://twitter.com/PrinceBoun

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

NOS RESEAUX :

🍥 YOUTUBE : https://www.youtube.com/@painsurlaplanche4760

.

🍥 TWITTER : https://twitter.com/PSLP_Podcast

.

🍥 INSTAGRAM : https://instagram.com/pslp.podcast?igshid=YmMyMTA2M2Y=

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Après 3 années de formation à l’École des Beaux Arts de Saint-Étienne en France, 2007 sera pour Romain l’année du lancement de son activité indépendante. Aujourd’hui l’illustration jeunesse représente l’essentiel de son travail. Il travaille en alliant techniques traditionnelles (crayon, aquarelle) et outils numériques. 

Mais tu t'ennuies très vite une fois que tu maîtrises un sujet et tu passes à autre chose. Ton entourage a d'ailleurs souvent bien du mal à te suivre... 

Si tu te reconnais tu es peut-être ce qu'on appelle un multipotentiel, comme Jasmine Herpe !

Motion design, illustration, vidéo, photo… Jasmine, membre du Campus des créateurs nomades , ne rentre dans aucune case. 

Et elle l'assume pleinement !

Mais ça n'a pas toujours été le cas. 

Comment a-t-elle surmonté les difficultés pour faire de sa multipotentialité une force et cartonner en freelance ? 

Elle nous raconte son parcours inspirant et te révèle ses secrets, dont un… particulièrement puissant !

Si toi aussi, tu as envie de suivre le même parcours, participe au Boot Camp et au Campus !

Les portes sont ouvertes jusqu'au 12 janvier. 

Pour t'inscrire c'est par ici : https:/createursnomades.com 

Retrouve Jasmine sur Instagram 

Après des études de lettres, Clémence s'inscrit dans une école de dessin. Ses rencontres et premières expériences professionnelles l'amèneront vers la voie de l'illustration jeunesse. Dans cet épisode, elle nous parle de son métier qui sonne presque comme une évidence aujourd'hui, de son quotidien, de ses méthodes de travail et de ses projets en cours.

Si tu as peur de t’enfermer dans un domaine, que tu as tendance à t’éparpiller ou que tu as peur de te lancer en indépendant… Hum cet épisode est pour toi !

Cette semaine on accueille Marjolaine Tassin, qui est graphiste freelance. 

Une des membres de la première heure du Campus des Créateurs Nomades.

On adore vous partager les expériences des membres, car on a suivi leur parcours depuis le début et surtout, tu peux voir que tu peux le faire toi aussi. Quel que soit ton nombre d’abonnés !

Marjolaine te racontera comment elle a réussi à canaliser ses intérêts pour créer une offre de service inattendue et trouver ses premiers clients. 

Pourtant, elle avait peur de s’enfermer dans un seul domaine.

Et tu découvriras comment ses premiers contrats de niches l’ont mené à des projets encore plus inattendus.

Save the date ! 

Du 4 au 12 janvier, tu pourras participer au Boot Camp des Créateurs Nomades en live. 

Au programme : 7 ateliers en direct avec nous et en replay pour construire le tremplin qui te permettra de te lancer en freelance et de créer une activité qui te fasse kiffer au quotidien.

Inscris-toi gratuitement sur https://bootcamp.createursnomades.com/ 

Découvre le travail de Marjolaine ici :

• Instagram : https://www.instagram.com/yesmarge/ 

• Site web : https://yesmarge.com/ 

C’est parti pour un voyage entre Montréal et Metz ! 

Antoine Dole, dit Mister Tan. Dessinateur et illustrateur de bande-dessinée, originaire de Chambéry, il est le créateur de Mortelle Adèle, personnage à grand succès auprès des jeunes. C’est aussi un auteur de romans, notamment consacrés à la violence faites aux femmes. Il lutte contre le harcèlement à l’école, dont il a lui-même été victime quand il était enfant.

Pour ce huitième épisode, j’ai le plaisir de recevoir Ludovic Jacqz.

Ludovic est indissociable de sa maison d’édition, maison fondée qu’il a créé en 2017.

Il serait réducteur de résumer sa carrière à son métier d’éditeur puisque Ludovic est avant tout un pionnier de l’illustration digitale qui a connu toutes les évolutions de ce métier .

Je vous invite à découvrir son riche parcours , dans cet épisode enregistré au sein de son très bel atelier secret.

Tu es passionné de photo et tu te demandes si tu pourrais en faire ton activité ? 
Membre du Campus des Créateurs Nomades, Sandrine Chiarena a franchi le cap et réalisé ce projet. Après avoir travaillé dans le tourisme, elle a un jour décidé qu’il était temps pour elle de se lancer en photo au Canada. 

Aujourd’hui, on t’emmène à la rencontre de Sandrine Chiarena dans les rocheuses Canadiennes. 

Elle est en pleine transition et on trouvait très intéressant que tu puisses découvrir le début de son parcours.  

Grâce à cette première impulsion elle est devenue finaliste du concours Canadian Geographic, ce qui est une belle reconnaissance de son travail. 

Bien sûr, prendre la décision de devenir freelance n'est que la première étape du parcours d'un créateur nomade. Sandrine partage avec nous son expérience dans cette belle aventure et te donne des conseils pour que tu puisses, toi aussi, écouter ta petite voix !

Son portfolio Behance 

Son Compte Instagram 

Rejoindre le Boot Camp des Créateurs Nomades : https://createursnomades.com/bootcamp

🏝 Sav & Ben ont quitté Lille et leurs jobs pour s’installer en Freelance à Tahiti.

Sav est consultant en digital marketing et il a d’ailleurs été l’un des premiers community mangers de France ! Après une carrière dans le tourisme, Ben s’est reconverti dans le graphisme. 

Ils te racontent dans cet échange leurs motivations et comment ils ont planifié le grand saut !

Nous avons rencontré Sav et Ben pendant un blog trip à Lille à l'occasion du Salon des blogueurs de voyage. Ça a cliqué entre nous, on s'est revus à Sofia, puis ici à Montréal. En Septembre dernier, nous avions organisé un live Instagram avec eux. Les retours de votre part ont été supers positifs, alors on a décidié de le rediffuser en podcast.

Depuis l'enregistrement du podcast, ils ont lancé leur marque et les contrats s'enchaînent !

Laisse une appréciation 5 étoiles ou un petit mot sur Apple Podcast ou Spotify pour qu'on continue le podcast 😄

Instagram :

• Leur compte @geektouristique
• Leur compte persos : @savinienn et @touben 
• Le compte de leur marque @dismoidesmotu  

Blogs :

• Geek touristique 
• Le SAV du web 

L’invité d’aujourd’hui est illustrateur, plasticien, sculpter, directeur artistique, mais c’est surtout une personne passionnée et particulièrement passionnante. En effet, quel que soit le sujet dont va vous parler Mathias Léonard, vous pouvez être sûr que vous allez apprendre quelque chose et finir la conversation avec des étoiles pleins les yeux, et une folle envie de découverte. Que le sujet soit le fuselage des avions de chasses de l’armée allemande, le rapport qu’entretien la seconde vague du Black Metal avec la Nature, ou ses goûts en thé. Et ça tombe bien, on aborde pleins de sujets avec lui. 

On parle de l’importance qu’à l’esthétique dans sa vie, à son enfance passée dans les réserves de certains musées, de ce qui l’énerve, mais plus en encore, le rend triste, de pourquoi le monde des insectes est sans pitié et idéal à observer en écoutant Bolt Thrower, de l’équilibre fragile, mais parfait que sont les cinq mots qui le décrivent.    

La Voie des Masques a bien été écrit par Claude Lévi-Strauss

Pour retrouver Mathias Léonard :

Instagram : bit.ly/3rMGfzH

_________________

Pour retrouver Aléatoire(s) : 

Twitter : bit.ly/3LWx2x0

Instagram : bit.ly/33K72UD

Francis est graphiste, lettreur et typographe.

Passionné par le dessin depuis tout petit, Francis souhaite devenir architecte. Découragé par son entourage, il abandonne cette idée. Il souhaite toujours travaillé dans le design, mais en est encore découragé, car il a des bonnes notes et est poussé dans une filière scientifique plutôt que littéraire. Il finit donc par faire des études de commerce. Il commence sa carrière professionnelle en supply chain avant de réaliser qu’il n’y avait pas sa place.

En déménageant en Belgique, il rencontre une artiste peintre avec qui il travaille pendant 2 ans. Il continue son apprentissage aux Beaux-Arts de Bales, en Suisse. Il commence à faire quelques expositions et souhaite montrer son travail sur internet. Il apprend alors à faire son site internet, découvre Wordpress et le design web à cette occasion. Francis fonde alors une agence web pour laquelle il va créer des sites internet et des templates Wordpress.

A terme, le marché des templates Wordpress est de moins en moins rentable pour un designer et Francis fait de plus en plus d’identité graphique. Au point d’arrêter le design web pour se focaliser sur le design graphique.

Véritable touche à tout, Francis explique qu’il passe d’une chose à l’autre très rapidement, qu’il a envie de découvrir de nombreux domaines, de tout tester, de tout voir. Ce qui est problématique au quotidien. On aborde donc le sujet de la motivation, de la procrastination, de ce que cela lui apporte - de négatif, mais aussi de positif - sur son processus créatif.

A côté de son travail, Francis tient le blog Beautiful Type. A force de voir des travaux qui le passionnent, Francis se met à lire des livres sur le sujet. Puis il commence à faire du lettrage et à le partager sur Dribbble, où son travail arrive en première page du site. Le fait de dessiner ses lettres et d’avoir son travail mis en avant lui donnent envie de continuer sur cette voie et d’en faire plus.

Pour aborder clairement le sujet, Francis nous explique la différence entre la calligraphie, le lettrage et la typographie. Il revient aussi sur les étapes par lesquelles il passe pour les créer.

On parle également du style de Francis : l’Interlock. Il nous explique comment il l’a trouvé, le développe, le fait évoluer… Aussi, aborde-t-il ses défis de 100 jours : passer 1 heure par jour pendant 100 jours à faire du lettrage. Ces défis lui ont d’ailleurs donné une grande exposition, attirant de nouveaux clients s’interessant avant tout à son style plutôt qu’à ses compétences.

Enfin, on parle des formations que Francis suit et donne. Pour lui, suivre des cours permettent d’en apprendre plus sur la technique, mais également d’avoir de nouvelles sources d’inspiration. C’est aussi, pour lui, l’occasion de partager ce qu’il a appris avec les autres, pour les aider à évoluer.

Pour soutenir le podcast, n’hésite pas à mettre 5️⃣⭐️ sur Apple Podcast ou Spotify pour aider les autres designers à découvrir le podcast

Les ressources de l'épisode

Les liens

• Le site de Francis et son cours
• Masterclass Lettering
• Glyphs
• Fontself
• Ken Barber
• Karen Cheng
• Giambattista Bodoni
• Alex Steinweiss
• Sens Créatif
  

Les livres

• Saul Bass : A Life in Film & Design
• House Industries Lettering Manual

Les autres épisodes de Design Journeys

• L’épisode #27 avec Aurore Bayle, Illustratrice Freelance
• L’épisode #31 avec Pierre-Marie Postel, Illustrateur @ Paiheme Studio
  

Pour contacter Francis:

• Twitter
• Instagram 

Rejoindre le Campus des Créateurs Nomades :

https://createursnomades.com/campus

Claire Mouly est directrice artistique. Elle est aussi membre de notre formation phare : le Campus des Créateurs Nomades. 

Son parcours peut te donner un coup de boost pour te lancer à ton tour. Il y a un an, Claire était encore employée en agence à Londres. 

Mais se lancer en indépendante la titillait depuis un moment... Alors elle a décidé d'oser, de sauter le pas en y allant étape par étape. Finalement, en octobre, elle a pris la décision de créer son studio graphique et de partir sur les routes. 

Elle a eu l'occasion de rejoindre une autre membre du Campus lors d'un coliving au Portugal avant d'aller vivre dans un autre coliving 1 mois à Lagos. 

Son activité commence fort avec de nouveaux clients signés, grâce à cette expérience, et elle reçoit de nouvelles demandes ! 

Bref, une belle lancée qui devrait te donner des ailes. 

Claire te partage ses conseils pour te lancer, ce qu'elle a retenu de cette première année... Et comment préparer ton premier voyage en digital nomad.

Retrouve Claire Mouly sur :

https://www.akenstudio.com/
https://www.instagram.com/aken.designstudio 

https://www.behance.net/clairemouly 

🎄 En décembre, Asiattitudes devient Aventtitudes et Mélanie vous présente chaque jour un épisode avec une recommandation liée à l'Asie ! Faites le plein d'idées de cadeaux asiattitudesques, pour faire plaisir ou vous faire plaisir. 🎄

9e recommandation de ce calendrier de l'avent asiatique : les cartes illustratrées de Cécile Huang, directrice artistique et illustratrice.

Un joli cadeau, poétique, artistique, qui soutient une illustratrice indépendante. Et qui peut aussi faire office de carte de voeux originale.

Découvrez dans cet épisode Cécile Huang, talentueuse artiste à suivre !

Et une surprise pour vous en suivant notre compte instagram.

Mélanie

***

Illustrations en vente sur Cecile Huang Shop. 

Les livres illustrés par Cécile Huang :

• Comment j’ai dégusté mon gateau, de Marion Thillou (paru aux éditions First).
• La France à table (paru aux Editions Hachette).
• Mon premier diner indien, les recettes cultes aux Editions Marabout (à paraître).

***

• Asiattitudes est un podcast produit par Mélanie Hong de Bonjour Podcast. 
• Site web : asiattitudes.org 
• Instagram : @asiattitudes 
• Email : asiattitudespodcast(at)gmail.com.

✨ Pour soutenir le podcast gratuitement : vous pouvez partagez l'épisode à un proche, vous abonner à @asiattitudes sur instagram ou nous écrire par email. Vous pouvez aussi laisser une note 5 étoiles et un joli commentaire sur Apple podcast, Spotify ou votre plateforme d'écoute de podcast. C'est ce qui aide le plus le podcast, merci ! ✨