kgee

Weihnachten ist ja bekanntlich das Fest der Liebe und für unsere treuen Stylewriting-Lovers haben wir ein Schmankerl unterm Tannenbaum.
Als Bonuslevel servieren wir Euch eine „What About…?!“-Doppelfolge der Kategorie Überlänge.

Die Überraschungsepisode „What About Graffiti Media…?!“ fokussiert sich auf die Entwicklung der gedruckten deutschsprachigen Graffitimedien beginnend in den späten 80er Jahren. Von der internationalen Brieffreundschaft bis hin zum handkopierten Hip-Hop Magazin erkunden wir mit Künstlern und Autoren dieser Epoche wesentliche Entwicklungsphasen des Phänomens. 

In spannenden Interviews mit renommierten Kulturisten wie Daim oder Don M. Zaza (der mitverantwortlich für das erste Graffiti Buch eines großen Verlags in Deutschland war) ordnen wir die Relevanz der Medien in einer Zeit vor Internet und Social Media ein. Dabei stellten wir uns zentrale Fragen: Welche Rolle hatten Hip Hop Magazine um die deutschsprachigen Graffitikultur international zu promoten? Mit welchen technischen und finanziellen Hürden hatte man als Publisher zu kämpfen? Oder, wo liegt die Zukunft der Graffiti Medien? 

Wer schon immer wissen wollte was die blaue Mauritius in der Magazinsammlung von Cruze ist, was Jan Delay mit unserer Magazinkultur zu tun hat oder welche Graffiti Bücher es auf den Index in der arabischen Welt geschafft haben sollte unbedingt reinhören.

Danke für Eure Treue und den Support.
Wir sind raus. Over and OUT! 

Euer Kgee & Crow

Nach 45 Folgen und drei Staffeln „Walls Don´t Lie“ machen wir den Deckel drauf. Aber kein Grund zur Trauer, denn für alle Freunde des gepflegten Graffiti-Podcasts haben wir noch mal eine würdige Abschiedsfolge geschnürt. 

Über ein Dutzend unserer tollen Interview-Gäste (u. A. Shaw, Jeroo, Bond…) haben die Seiten getauscht und uns für unser WDL-Podcast Finale noch einmal ins Kreuzverhör genommen. Wolltet Ihr schon immer wissen welcher Song Graffiti für uns wäre und welches Getränk Street Art? Oder welche Momente aus den Folgen unsere Sicht auf Graffiti verändern konnten? 

Dann hört gleich rein und schreibt uns gerne per Mail oder Instagram was Ihr noch gerne gewusst hättet. Auf unserem Blog www.wdl.rocks gibt es eine ergänzende Bildergalerie und eine Verlosung für alle Freunde von  „Walls Don´t Lie“.

Danke für Euren Support und die vielen spannenden Gespräche.

Euer Kgee & Crow

Für unsere Jubiläumsfolge haben wir für Euch einen hochkarätigen Oldschool-Diamanten ausgegraben. Bereits Mitte der 80er Jahre war King Katmando fester Bestandteil einer Pioniergeneration des deutschen Stylewritings. Neben Loomit, Don M. Zaza, Cemnoz, Mitch und anderen Ausnahmeartists prägte er die Münchener Graffiti Szene, die Katmando gerne auch als Wiege der europäischen Graffiti Kultur bezeichnet. Als „Jack of All Trades“ war Prince K. nicht nur im Writing aktiv, sondern auch in der Speerspitze der jungen Hip Hop Bewegung. Seine Reisen führten ihn in die europäischen Hotspots wie Paris, wo er die NTM Crew und DJ Dee Nasty kennenlernte und in das Vorwende-Berlin, wo er mit der ersten Generation der Berliner Writer wie KANE, KAOS oder AMOK noch jungfräuliche Mauern vorfand. Im Interview mit Crow beleuchtet Katmando nicht nur die Gründung des JUICE Magazins, warum er den Begriff Deutschrap erfunden hat, sondern auch warum er als Consultant die erste Kollektion von Adidas Originals mitgeprägt hat. Eine Folge voller Anektoden und unglaublicher Geschichten. Enjoy: KING KATMANDO!

Bildergallery und mehr Infos auf
www.wdl.rocks

Hier noch interessante Links zur Folge:

Le Monde De Demain
We Wear the Crown
Katmando Instagram

Wer auf „funky“ Styles und knallige Farbkombinationen steht ist bei Twik genau richtig. Unser renommierter Gast erzählt im Talk mit Crow von seinen Anfängen im Rheinland, was er im „Sparvar“ Lager gemacht hat und warum es ihn 2015 in den Norden der Republik verschlagen hat.

Dort feilt er auch heute noch akribisch an seinen technisch perfekten Pieces, schafft detailreiche Canvases und beeindruckende Wandarbeiten. Seine ausgeprägte Arbeitsethik, sein Output und die Lust am Reisen haben Twik auch international bekannt gemacht. Von Roskilde über Puerto Rico bis nach Lanzarote hat er seine Styles an unterschiedlichsten Orten präsentiert und einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Ladies and Gentlemen! We proudly present Master Twik.

Wir haben noch eine Überraschung für Euch! Twik haut für Euch fünf Drucke inkl. Versand raus! Hier geht es zur Verlosung!

Links zu unserem Gast:
https://www.instagram.com/twik913/
https://twikone.bigcartel.com/category/twik

Podcast-Folgen, die wir im Talk erwähnen:
https://wdl.rocks/podcast/folge-19-what-about-spraycans/

Wer sich mit Postgraffiti, Urban Art oder Street Art auseinandersetzt wird früher oder später auf Motive treffen, die stark von Pop Art beeinflusst sind und bekannte Cartoon Figuren interpretieren. Unser Gast in Folge 36 gehört zu den wichtigsten Vertreter dieser aktuellen Strömung. Bust oder BustArt ist dabei kein Unbekannter. In seiner Heimatstadt Basel wurde er durch klassisches Stylewriting von Legenden wie Dare, Smash oder Kron sozialisiert und hat die typischen Steps eines Writers gemacht. 

Mittlerweile sorgen seine Arbeiten auf Wand, Leinwand oder auch als Spielzeugfiguren weltweit für Furore. Galerien in Asien, Shows in den USA und in Europa präsentieren regelmäßig die Arbeiten von Bust. Im Gespräch mit Crow analysieren wir seinen Werdegang, diskutieren über den Wert von Street Art, politische Stencils und warum er 2011 vom Time Out Magazin zu den einflussreichsten Multiplikatoren in Amsterdam gewählt wurde.

Mehr Infos, BustArts Galerie und Playlist, sowie alle weiteren Folgen gibts auf www.wdl.rocks

Sein Name ist Programm! Für unsere neueste Folge des „Walls Don´t Lie Podcasts“ haben wir den Illustrator und Graffiti Artist Riot(s) 1394 auf Herz und Nieren geprüft. Seine makabren Skizzen, Wandgemälde und Lettering-Collagen sind gespickt mit Dämonen, abstrusen Figuren und Stylewriting-Dioramen.

Im Gespräch mit ihm thematisieren wir seine Referenzen aus den Bereichen Underground Comics, Musik und Subkultur. Ohne Zweifel: Riot ist ein echtes Output-Monster. Von ausverkauften Buchprojekten, über Comics bis hin zu hunderten von Wandmalereien in Deutschland, Mexiko, Skandinavien oder seiner Heimat Österreich. You can´t keep him back!
1,2,3,4 RIOT!

Mehr Infos, Riots Galerie und Playlist findet ihr auf www.wdl.rocks

Wir starten unsere dritte Staffel mit niemanden geringeren als “Khan”, seines Zeichens Mitglied der glorreichen “Ghettostars (GHS)” aus Berlin. Wer sich mit der Berliner Graffiti Geschichte der 90er Jahre auseinandersetzt wird zwangsläufig über ihn als prägenden Stylewriter stolpern. Aus gutem Grund findet man seine Bilder und Pieces auch in wichtigen Publikationen und Magazinen der goldenen Ära Berliner Writings.

Khan ruht sich aber nicht auf den Lorbeeren der Vergangenheit aus, sondern treibt seine stilistische Entwicklung durch Skulpturen und Installationen auf ein völlig neues Level. Im Gespräch mit ihm lassen wir die Anfangszeit an der Spree Revue passieren, sprechen über Gangbanging, Kommerzialisierung, Kulturarbeit und die Notwendigkeit von Open-Mindedness.

Mehr Infos unter www.wdl.rocks
Support the show and spread the word!

Dejoe aka John One aus Berlin ist seit den frühen 90er Jahren nicht mehr aus der Graffitikultur Berlins wegzudenken. Als Vertreter einer Oldschool Generation von Stylepionieren hat er maßgeblich dazu beigetragen den Berlin Flavor weltweit bekannt zu machen. Dabei scherte er bereits früh vom klassischen New York Approach aus und wurde bekannt für seine expressiven und dynamischen Letterkompositionen. Zusammen mit Weggefährten wie Esher, Phobia, Yasno und Lyte (Deadly Colors) prägte er eine alternative Visualität im Stadtbild Berlins.
Allerdings ist Dejoe nicht nur 100% Stylewriter, sondern auch erfolgreicher Hip Hop Dj , Kulturist und Connector innerhalb der Community. Wenig verwunderlich repräsentiert er mit voller Passion legendäre Crews wie SOS, RTZ, DC, AISM, TDS oder auch SBB. Trotz seiner langen History verschließt er sich nicht vor neuem Input und fördert junge Künstlerinnen und Künstler. Unter anderem ist er auch Gründungsvater vom Sketch Circle Berlin, bei dem sich bis vor ein paar Jahren regelmäßig die Old- und Newschool beim gemeinsamen Sketching austauschen konnten.
Im Interview mit Dejoe zeichnen wir seinen Weg nach und erfahren viele spannende Stories.
Wir hätten uns keinen besseren Talkgast für unsere letzte Interviewfolge der zweiten Staffel wünschen können.
Mehr Infos, Dejoes Galery und Playlist findet ihr auf www.wdl.rocks

Spoare 153 aus Berlin gehört zu einer Generation junger Graffiti Artists die sich nicht mit einem Standard-Piece zufrieden geben. Auf der Suche nach technischer Präzision und dem perfekten Konzept führt er eine Tradition fort, die bereits zu den goldenen Zeiten der frühen 90er Jahre für qualitative Meilensteine in Europa gesorgt hat. Es verwundert nicht, dass Artists wie Sofles, Does, Daim oder Dare zu Spoares Vorbildern gehören. In seinem künstlerischen Werk vereint der ursprünglich aus Frankfurt/Oder stammende Künstler die Lust am kreativen Prozess im „Hier und Jetzt“, einen wahnsinnigen Output und das Streben nach globaler Vernetzung. Ladies & Gents: Meet the Spoa!

Mehr Infos, Spoa´s Galery & Playlist findet ihr wie immer auf www.wdl.rocks

Von wegen okkult! Trotz der überraschenden Entstehungsgeschichte seines Namens ist Mr. Stan / Nats ein grundsympathischer und positiver Künstler, der nicht nur im Graffiti Game so Einiges erlebt hat. Angefangen im aufgewühlten Ostberlin Mitte der 90er erfuhr er seine Sozialisation durch Hip Hop in den Plattenbauten Marzahns und entdeckte seine Liebe zu den Letters, die bis heute ungebremst ist.

Mittlerweile hat er diese Liebe auch zu seinem Beruf gemacht und arbeitet hauptberuflich als festangestellter Graffitikünstler. Mit seiner Agentur "0815 Industries" hat er dabei einen  integren Partner im Rücken und schafft es immer wieder, klassisches Graffiti in die kommerzielle Auftragswelt zu tragen.

Die Arbeiten  des SuperBadBoys – Crewmembers überzeugen immer wieder durch ihre überragende Sauberkeit, brillante Farbwahl und ein Auge fürs Details. Im Gespräch mit unserem Host Kgee sprechen wir über seine bewegte Vergangenheit, die Herkunft seines Namens, seine Zusammenarbeit mit Loop Colors und warum es nicht immer ein Style mit mehreren Buchstaben sein muss.

Mehr Infos, sowie Stans Fotogalerie und Playlist findet ihr auf www.wdl.rocks

Die Kunst und Kultur des Stylewritings kam in den frühen 80er Jahren über verschiedene Wege und Kanäle nach Europa und wurde dort von jungen Menschen - meist im Hip Hop Kontext - aufgesogen und adaptiert. Darco (FBI), der 1984 in Paris aktiv wurde, gehört zu den zentralen Pionieren dieser frühen Phase. Zusammen mit Legenden der europäischen Graffiti Kultur, wie Loomit, Scum, Gawky, Mode2, Chintz oder Shark war er maßgeblich daran beteiligt, aufwendige Wandproduktionen als qualitative Richtschnur zu etablieren (die später auch in New York für große Beachtung sorgten). 
Darco aka Gor, der Ende der 80er Jahre von Seen höchstpersönlich in die United Artists aufgenommen wurde, steht für komplexen und individuellen 3D-Style auf nahezu jedem erdenklichen Medium. Als professioneller Künstler hat er die Entwicklung von Street Art seit fast 40 Jahren begleitet und eine eigene Nische gebildet, die auch von renommierten Galeristen und Auktionshäusern auf Augenhöhe präsentiert wird.
Im Gespräch beleuchten wir verschiedene Aspekte, die die Biografie von Darco geprägt haben. Von der Kindheit im Paris der späten 70er, über Comics bis hin zur Kommerzialisierung der Kunst. Zum Geburtstag von „Walls Don´t Lie“ haben wir zwei Stunden geballte Infos und History für Euch. Außerdem feiern wir, ganz nebenbei, mit unser 25. Folge unser 1-Jähriges Jubiläum. Enjoy!
Mehr Infos, Darco´s Bildgalerie, Playlist und alle weiteren Folgen findet ihr auf www.wdl.rocks!
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Der Berliner B.Ash von der Tiefsilo Crew gehört zu den aktuell interessantesten und experimentierfreudigsten Artists im deutschen Stylewriting. Seine Buchstabenabstraktionen gleichen skurillen Skulpturen und reizen die Möglichkeiten von Dimension und Perspektive meisterhaft aus. Dabei begann die Reise von “B-Punkt-Asch” im beschaulichen Magdeburg der 90er Jahre, das damals eine erstaunlich starke und autarke Szene aufweisen konnte (eine umfangreiche Slideshow findet Ihr unten im Blogbeitrag). Im Dialog mit B.Ash beleuchten wir seine Projekte und Serien, die auch nicht vor abstrusen Techniken wie Bügelperlen halt machen, aber immer einen roten Faden aufweisen. Neben den Aspekten Style und Inspiration beleuchten wir auch die emotionale und therapeutische Komponente unserer Kultur. Ein starkes Gespräch mit einem starken Artist. Ladies and Gentleman: Welcome B.Ash!
Mehr Infos auf www.wdl.rocks

In unserer zweiten „What about…?!“ Folge werfen wir die Spielekonsole an und untersuchen, welche Arten von Graffiti-Spielen es da draußen mittlerweile gibt. Von verpixelten Retrografiken geht es bis in den virtuellen Raum, wo Crow sogar ein bisschen ins Schwitzen kommt.  Aber keine Sorge, auch wer (genau wie wir) kein Gaming-Nerd ist und das letzte Mal wirklich in den 90ern vor einer Konsole gesessen hat, kommt auf seine Kosten, denn der Fokus liegt nach wie vor auf der Graffiti-Kunst.
Rede und Antwort standen uns dabei der Graffiti Künstler und Animator Diego Bergia, sowie unsere geschätzer Interviewgast Smoe aus Staffel 1. Außerdem konnten wir mit Nolan Cunningham von Infectious Ape, einem der Entwickler des VR-Spieles "KingSpray" sprechen und sind bei unserer Recherche dann auch noch ganz unerwartet auf ein sehr spannendes Kunstprojekt gestoßen, das auf keinen Fall unerwähnt bleiben darf (und obendrein noch für eine nette kleine Verlosung sorgt). Let´s play! 
Alle Links zur Folge findet ihr auf www.wdl.rocks

Cren One (TNB/KD/CBR) ist einer von wenigen professionellen Graffiti Artists, die mühelos klassisches Stylewriting, Pop-Art und abstrakte Kunst vereinen und damit internationale Anerkennung erlangen konnten. Von wegweisenden Ausstellungen im Grand Palais in Paris bis hin zu Illuminationen des Fernsehturms in Berlin oder Livepaintings in Riad: Cren war vorne dabei und hat den „Rise of Graffiti in the Artworld“ von den frühen 2000ern ab hautnah miterlebt. Dabei kam ihm sein deutsch-französischer Background zugute - Sein Mutterland Frankreich ist ohne Zweifel eines der Länder in Europa mit einem bereits etablierten Street Art Kunstmarkt und von Jahr zu Jahr werden neue Rekorderlöse für klassisches Graffiti erzielt. Cren erzählt im Gespräch von seinen Anfängen in den 80ern, von wilden Touren mit T-Kid durch Europa und klärt uns über seine Routinen im Berliner Atelier auf. Ladies and Gents: Welcome Mister Cren! Weitere Infos, sowie seine Galeie und Playlist findet ihr auf www.wdl.rocks

In unserer Folge 21 haben wir ordentlich Power drin - Power of Style, um genau zu sein.  Denn wir haben niemand geringeren als den Stylephilosophen "Suke" aus Berlin zu Gast und sprechen mit ihm über sein Buchstabenverständnis, die ersten Schritte seines "True to the Game" Magazins und natürlich über die bereits erwähnte "Power of Style" Dokumentation, die 2005 erschinenen ist.  Schaltet ein für ein echtes Stück Berliner Graffiti-Historie. Mehr Infos, alle Folgen inkl. Galerie und Musikplaylist gibt es wie immer auf www.wdl.rocks

Ohne Zweifel gehört Bond Truluv bondtruluv zu den Innovationstreibern in der zeitgenössischen Graffiti Art. Ob Augmented Reality, Illusionsmalerei oder skurrile Sprühwerkzeuge: es gibt kaum einen Bereich in dem der Aerosol Art Agent nicht für Impulse sorgt. Aber ist das überhaupt noch Graffiti? Und was ist Graffiti eigentlich? Im Interview mit dem Kosmopoliten und Wahl-Leipziger beleuchten wir viele spannenden Fragestellungen rund um Technik und Kultur. Dabei geht es auch um Bonds besondere Verbindung zu Indien, Open-Mindedness und NFTs...
Mehr Infos, Bonds Bildergalerie und seine Playlist findet ihr auf  auf www.wdl.rocks!

Wir haben sie fast jeden Tag in der Hand und wissen doch recht wenig über unser Lieblings-Tool! In der ersten Ausgabe unserer „What about…?!“ Special-Reihe zerlegen wir deshalb eine “Spraycan” in ihre Bestandteile und zeichnen ihre – teils wirklich verrückte - Geschichte nach. Wir erfahren, warum es eigentlich „kein Style ohne Lindal“ heißen müsste und welche Rolle Kwasnys mysteriöser “Dr. Q“ bei der Entwicklung hochqualitativer Dekosprays gespielt hat. Zu Gast haben wir dafür Autor und Dosenliebhaber Daniel „Rosko“ Knorn, sowie Rüdiger Glatz, langjähriger Dosenpusher und einer der Gründerväter der Montana Gold-Dosenreihe. Mehr Infos findet ihr auf www.wdl.rocks

Im deutschen Stylewriting kommt man an seinem Namen nicht mehr vorbei, wenn man sich für ausgefeilte Sketches, Leinwände und Styleproduktionen begeistern kann. Was die wenigsten über Spuk 210 wissen: Der talentierte Niedersachse musste sich mehrfach aus derben Schicksalsmomenten zurückkämpfen, die manch anderen Artist entmutigt hätten. Im Gespräch mit Spuk erfahren wir auch warum Tony Hawk ihn zum Hip Hop gebracht hat und was es mit dem mysteriösen Big Brother der Graffiti Goonies aus dem Hannoveraner Umland auf sich hat. Wir freuen uns Euch diesen (gar nicht mal so) New Schooler vorstellen zu dürfen.  Stay tuned. Spuks Fotogalerie und mehr findet ihr wie immer auf www.wdl.rocks

Desk 7 ist nicht nur Mitglied der weltbekannten “Stick Up Kids”, sondern auch Teil einer Generation Hamburger Graffiti Artists, die bereits in den frühen 90er Jahren aktiv waren. Nach dem Motto “…immer am rechten Fleck zur rechten Zeit” hat Meister Desk so ziemlich alles mitgenommen was man im Bezug auf Stylewriting und Hip Hop in den Koffer packen kann. Von beeindruckenden Begegnungen mit Stylegöttern in Dänemark, bis hin zum Abhängen am Dammtor-Corner mit späteren Hip Hop Stars: Diese Folge ist ein volles Paket Storytelling.
Doch nicht nur die Historie prägt das Gespräch zwischen Desk und Crow. Es geht auch um die Definition von Oldschool, Middle- und Newschool, Drogenverzicht und die Erkenntnis, dass ein Konzept mehr hängen bleibt als die hundertste rote Outline. Viel Spaß mit der bisher vielleicht relaxtesten Folge von Walls Don´t Lie.
Desk 7s Fotogalerie, seine Playlist und mehr findet ihr auf www.wdl.rocks

Freund*innen der Sprühdosengestaltung: Endlich ist es wieder soweit und wir starten mit einem besonderen Gast in unsere zweite Staffel: Tobi vom Streetlove-Magazin ist nicht nur altgedienter Writer, sondern auch noch Verleger, Layouter und Mastermind hinter dem letzten, gedruckten Hiphop-Magazin Deutschlands. Im Gespräch mit Crow berichtet er von der Stuttgarter Graffiti-Blütezeit der 90er Jahre, Linepieces und warum ein Style eigentlich nur Silber und eine Hitzerote Outline braucht.... Tobi´s Bildergalerie, eine kleine Verlosung und mehr findet ihr auf unserem Blog www.wdl.rocks