CUANDO LAS MUJERES HABLAN

Dentro de toda mujer alienta una vida secreta, una fuerza llena de buenos instintos, creatividad y sabiduría. Es la mujer salvaje una especie en peligro de extinción debido a los constantes esfuerzos de la sociedad por "civilizar" a las mujeres y constreñirlas a rígidos papeles que anulan su esencia instintiva.

El monólogo de" La puta en el manicomio" forma parte del bloque "Tutta casa, letto e chiesa, el espectáculo que Franca Rame representó, durante años. Tiene tratamiento de farsa, con una carga cómica, y analiza el entorno familiar y laboral.

En éstos días de Semana Santa he decidido dedicar éste episodio a la mexicana Sor Juana de la Cruz, una religiosa y poetisa novohispana, exponente del Siglo de Oro de la literatura en español. Fue la principal figura de las letras en Hispanoamérica durante ese siglo. ´
Su obra, que va de lo religioso a lo profano, ha sido reeditada en numerosas ocasiones a pesar de la polémica que provocó en vida de la autora y posteriormente.
Sor Juana relata que, por lo menos una de las razones que tuvo para dedicarse a la vida religiosa fue porque no quería contraer matrimonio. Además, este estilo de vida -según creía- le garantizaría el tiempo y el espacio suficiente para dedicarse a lo que más amaba: la lectura y la escritura.
Gracias al investigador Augusto Vallejo de Villa, sabemos que Sor Juana escribió su primer poema a los 8 años. Este lleva el título de Loa satírica en la festividad de Corpus Christi y está compuesto por 360 versos en náhuatl -pues estaba dirigido a los indígenas- y en español.
De 1676 a 1691, Sor Juana se aventuró en una forma poética particular y popular en su época conocida como villancico. Algunos de los villancicos que escribió fueron en honor a la Purísima Concepción de Nuestra Señora.
La Décima Musa falleció por tifus y fue sepultada en el coro debajo de la iglesia del templo de San Jerónimo que se convirtió en la Universidad del Claustro de Sor Juana.

La amante de Bertold Brecht, obra de teatro del hombre de teatro español Pati Domenech, en la que aborda el abuso de poder frente a la impotencia y vulnerabilidad del individuo, en situación de posguerra o conflicto armado. La indefensión del creador, del artista tanto en su ética en el amor, como una supuesta democracia como en un estado en la sociedad contemporánea. La soledad del individuo en una sociedad contemporánea frente a la desigualdad. @PatiDomenech @MarthaGoiset @Latataleon @MariaCristinaGalvez @MariaLeonArias. #Teatro @BertoldBrecht #Posguerra #ConflictoArmado #AbusodelPoder #Alemania #TeatroAbrego #España #ImagenesTeatro #Colombia. El analfabeto político es tan burro, que se enorgullece e hincha el pecho diciendo que odia la política. No sabe, el imbécil, que, de su ignorancia política nace la prostituta, el menor abandonado, y el peor de todos los bandidos, que es el político trapacero,
granuja, corrupto y servil de las empresas nacionales y multinacionales.. @BertoldBrecht

UNA ANDREA POR OTRA escrito por Andrea Echeverri Jaramillo. Es un relato tomado de "El libro de las Celebraciones" de Fundación Domingo Atrasado publicado en el 2007. Dos Andreas Echeverri colombianas y artistas. Una escritora y la otra cantante y ceramista. Andrea Echeverri Jaramillo es Comunicadora social de la Javeriana, con maestría en Cine en la Complutense de Madrid. Docente de cinematografía, crítica de cine e investigadora especializada en estética y narrativa del cine colombiano.

EL CANTO DE LAS MOSCAS (VERSIÓN DE LOS ACONTECIMIENTOS): HUELLA DE LA VIOLENCIA
OCULTADA CONTRA EL SER Y EL MEDIO AMBIENTE.
"Con este poemario porque entendí a través de él, el funcionamiento de la más reciente versión de la violencia colombiana gestada entre el Estado, sus aliados inmediatos (paramilitares) y la guerrilla (gran parte de ella hoy desmovilizada). Entonces terminé escribiendo mi tesis de Maestría sobre El canto de las Moscas y supe desde el 2004, entre muchas otras cosas, la hidra de Lerma que ha sido Álvaro Uribe Vélez para el país; confirmé que ha sido la poesía quien se ha encargado de contar la historia patria sin falacias; que son los asesinatos de campesinos, las masacres y los desplazamientos (verdaderas expropiaciones) quiénes muestran a la Colombia citadina y acomodada en sus vergonzantes privilegios, la geografía rural que desconocen por omisión o porque se han educado dentro de las cápsulas herméticas de la prensa servil."
Por: Beatriz Vanegas Athías - 16 jul 2018 El Espectador

Desde que Marta Mendes encontró un artículo que hablaba sobre “la primera muerte conyugal del 2017en Bélgica” pasa sus día revisando, febrilmente, los periódicos en busca de las siguientes. Frente a la lista que se alarga irremediablemente, y que ella actualiza día tras día, y las cajas de archivos que se amontonan, Marta no encuentra otra solución que escribirle al rey quien, está segura, sabrá encontrar una solución a esta situación que la enferma.
Esta obra traza el camino de una luchadora que resiste a la locura de un mundo que se niega a ver, reconocer y actuar. Su combate es también el del vocabulario, las palabras utilizadas por los medios de comunicación para hablar de esos feminicidios que no son nombrados como tales.
Autora: Céline Delbecq nació en 1986. Es actriz, dramaturga y directora teatral.

El escritor y diplomático ecuatoriano Raúl Vallejo hace una versión propia Stabat Mater, poema que pertenece a su poemario MISSA SOLEMNIS. Raúl Vallejo ha producido en STABAT MATER un rosario de poemas que supieron ganarse la complicidad de la historia, en sus palabras y en sus silencios melódicos, aparecen, trágica, conmovedoramente, todos los matices de la tristeza de Pergolesi y toda la sabiduría terrenal de Rossini. Y si la voz es débil, la resurrección es propia, justa, exacta como la exaltación del Aleluya. Aleluya, decimos con el poema, Aleluya, sea lo que sea, ha resucitado, y basta la imagen, más acá o más allá, para culminar el testimonio. Aleluya, sí, hacia dentro o hacia fuera, hacia la inmanente realidad del mundo o hacia su trascendencia, hacia el símbolo o hacia el mero signo, Aleluya, porque la música y la palabra siguen vivas."
Apartes Prefacio Vivencia de la música y la palabra. Por Jorge Aguilar Mora

La Guerra no tiene rostro de mujer de la escritora bielorrusa, Svetlana Alexiévich, premio nobel de literatura 2015. Casi un millón de mujeres combatientes combatió en las filas del Ejército Rojo durante la Segunda Guerra Mundial, pero su historia nunca ha sido contada. Éste libro reúne los recuerdos de cientos de ellas, mujeres que fueron francotiradoras, condujeron tanques o trabajaban en hospitales de campaña. Su historia no es un relato de la guerra ni de los combatientes, es la historia de hombres y mujeres en guerra. ¿Qué ocurrió? ¿Cómo las transformó? ¿De qué tenían miedo? ¿Cómo era aprender a matar? Éstas mujeres hablan de la suciedad y del frío, del hambre y de la violencia sexual, de la angustia y de la sombra omnipresente de la muerte.

“Muros…”, montaje del Colectivo Acá Seguimos, cuyo subtítulo -(o la socialización amorosa)- se ocupa de la relación de las mujeres con los sentimientos, los hombres y la sociedad.

Y lo hace a través de las historias de sus tres protagonistas, solitarios recuerdos, ilusiones y pesares (algo de humor también) que son asociados a canciones latinoamericanas que interpretan en un ambiente cotidiano.

Memoria por correspondencia de EMMA REYES recoge las 23 cartas Emma le escribió a su amigo, el escritor colombiano, Germán Arciniegas, durante décadas. Quien conoció a Emma Reyes sabe de su carácter vigoroso y tenaz, de su infinidad de historias y de su fascinante capacidad de contarlas. Las múltiples facetas artísticas por las que pasó y los innombrable lugares que visitó y en lo que vivió. Éstas cartas permanecieron hasta ahora en el ámbito privado de la familia Arciniegas y salen ahora a la luz.

En éste episodio me acompaña en la lectura de "Mi cantar de cantares" el español Pepe Bable actor y director de teatro. El poema forma parte del libro Cánticos para Oriana del escritor ecuatoriano Raúl Vallejo. Éste autor prolífico, audaz y auténtico nos entrega una propuesta de escritura poética, penetrante, sensual, llena de aromas, que surgen de la percepción propia que tiene el poeta del amor, del deseo, del encuentro vital, del acoplamiento y del desencuentro.

Monólogo Inspirado libremente en Teresa de Cepeda y Ahumada (Ávila.1515-1582).
Másconocidacomo Santa Teresade Jesús.Reformadora de la orden del Carmelo y
fundadora de diecisiete conventosde Carmelitasdescalzas. Fuecanonizada en milseiscientosveintidósy esconsiderada como la primeraDoctora de la Iglesia. Es Patrona de los Escritores españoles. Su vida ha sido llevada innumerables veces al teatro, al cine y a la televisión.

Después de años, sumida en el más profundo silencio, Nawal Marwan, madre inmigrante, muere. El abogado Herman Lebel hombre de su confianza, entrega como herencia a los hijos de Nawal, dos sobres cerrados que rompen su precaria identidad. Los hijos, inician un viaje que los lleva al lejano país de su madre sumido en la violencia. En éste recorrido conocen las atrocidades de la guerra y la tragedia de su propio nacimiento.

Un adiós a la amiga Luisa Fernanda Trujillo -Poeta, ensayista y docente-. Ha dejado un legado con su poesía, dos de sus publicaciones fueron traducidas al iltaliano: Mi por siempre jamás- Mio per sempre mai y En tierra, el pájaro olvida cantar - A terra, L'uccello dimentica di cantare.
Los poemas de éste episodio son tomados de éstas dos últimas publicaciones.
"Me impresiona cómo sobrevaloramos la guerra por encima de la muerte misma, del nacimiento mismo. He convivido con la muerte desde muy temprana edad. He visto caer en un sucederse interminable amigos y conocidos asesinados en el contexto de la violencia de este país" Aparte de entrevista de el periódico El Tiempo.
Escuchemos su poesía.

SIN NOMBRES, SIN ROSTROS NI RASTROS es un relato tomado del libro Los velos de la memoria en el que el autor, Jorge Eliécer Pardo, da voz a las víctimas en Colombia, de masacres y asesinatos brutales. Es la muerte la que habla. A partir de la indefensión y el dolor, el autor construye unos relatos de una enorme carga simbólica dibujada en los ritos que hacen las mujeres para paliar el sufrimiento, conjurar el olvido y devolverle la dignidad a sus muertos. (Aparte de comentario de Angélica Pérez Pérez Radio Francesa Internacional).

Éste texto es una publicación que hace en facebook el dramaturgo y director español Pati Domenech, en los primeros días de la cuarentena. El talón se alzará, me gustó inmediatamente, porque se salía de los lugares comunes sobre por el Covid y le pedí permiso para crear un vídeo. Aquí comparto el audio y les dejo el enlace del vídeo.
https://www.youtube.com/watch?v=bna4BF0WwXw

La ceremonia es un poema dramático basado en la historia de Angelina Bianchini, publicada en una revista relatada por Andre Prevost bajo el título de "Venganza corsa: La historia de un amor maldito"; adaptación teatral del maestro antioqueño Gilberto Martínez ; dramaturgo, director y fundador de La Casa de Teatro de Medellín.