Logo

    teatr

    Explore "teatr" with insightful episodes like "Kółko recytatorskie, czyli o artystycznych zapędach", ""Teatr jest zawsze współczesny, a klasyka jest ponadczasowa" - Teatr Klasyki Polskiej", "Jerzy Satanowski o swojej muzyce filmowej - SATC #101", "Tego dnia: 29 czerwca" and "Lekcja muzyki: Wojciech S. Wocław o tym, jak żyć (z kulturą!) - SATC #94" from podcasts like ""Buszek i Mateuszek", "Faktura Kultury", "SCORE AND THE CITY - podcast o muzyce filmowej", "Tego dnia" and "SCORE AND THE CITY - podcast o muzyce filmowej"" and more!

    Episodes (49)

    Kółko recytatorskie, czyli o artystycznych zapędach

    Kółko recytatorskie, czyli o artystycznych zapędach
    Czy wy też chodziliście na zajęcia plastyczne w przedszkolu? A może byliście bardziej szaleni i wybraliście karate albo szermierkę? Dziś cały odcinek przegadaliśmy o tym, co kiedyś zajmowało nasze serca i głowy. Rozmawiamy o tym, dlaczego Mati nienawidzi martwej natury i skąd u Klaudii teatralne zapędy.

    Miłego słuchania!
    Buszek i Mateuszek (:



    https://linktr.ee/buszekimateuszek

    "Teatr jest zawsze współczesny, a klasyka jest ponadczasowa" - Teatr Klasyki Polskiej

    "Teatr jest zawsze współczesny, a klasyka jest ponadczasowa" - Teatr Klasyki Polskiej

    Teatr Klasyki Polskiej powstał w celu wypełnienia luki w teatrze polskim, jakim jest brak sceny systematycznie prezentującej repertuar narodowy. Sceny, która w swym stałym repertuarze, miałaby najwybitniejsze dramaty napisane po polsku.

    O tej instytucji kultury opowiedział pełniący obowiązki dyrektora Profesor Jarosław Gajewski.

    ★ Support this podcast ★

    Tego dnia: 29 czerwca

    Tego dnia: 29 czerwca
    29 czerwca 1613 - spłonął londyński Globe Theatre
    William Szekspir był jednym z udziałowców tego teatru. Przez większość swojego życia mieszkał w Londynie i wystawiał sztuki. Jednak gdy spłonął jego teatr wrócił do swojej żony do Stratford-upon-Avon. Przez całe życie byli zgodnym małżeństwem na odległość, ale gdy wrócił od razu się z nią rozwiódł. Dziś w Stratford-upon-Avon można zwiedzić jego dom, można też obejrzeć Anne Hathaway cottage, czyli wiejski dom z ogrodem. Anne Hathaway urodziła mu trzy córki. Jedna z jego ostatnich sztuk pt. “Burza” mówi o relacjach ojca i córek.

    Czy to prawda, że... dla relaksu najlepiej wybudować zamek, wieżę albo latarnię morską?

    Czy to prawda, że... dla relaksu najlepiej wybudować zamek, wieżę albo latarnię morską?
    Jak znajdą państwo odpowiedź, proszę się zastanowić, jaki może mieć ona związek z teatrem amatorskim na Śląsku. Taką pokrętną drogą merytoryczną i wieloma pytaniami dodatkowymi będziemy szukać w przeszłości naszego regionu niezwykłych wątków z historii teatru dla ludu. Naszym gościem będzie dr Krystian Węgrzynek, filolog i miłośnik teatru. Będziemy też relacjonować nasze wrażenia z próby Teatru Domino z Siemianowic Śląskich.

    Dominika Kluźniak POPEŁNIA aktorstwo, pisze, motywuje. DROGOWSKAZY

    Dominika Kluźniak POPEŁNIA aktorstwo, pisze, motywuje. DROGOWSKAZY
    Dominika Kluźniak jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych aktorek filmowych i telewizyjnych a także dubbingowych. Teatralnie spełnia się na deskach @teatr narodowy. W 2019 r. napisała książkę "Miejsce" która ukazała się nakładem @wydawnictwo editio. Niedawno poinformowała że po kursie w @gwps szkoła coachingu Moniki Zubrzyckiej-Nowak otworzyła gabinet i wspiera klientów jako profesjonalny coach. W nowej pracy, którą łączy z teatralnymi występami oraz obecnością na planach filmowy, mierzy się nie tylko z trudnościami z jakimi przychodzą do niej klienci, ale także ze stereotypami wiążącymi się z tą profesją. Intensywne życie zawodowe łączy z życiem prywatnym i zapewnia, że nie zamierza już walczyć z czasem i zapełniać swojego grafiku od rana do wieczora. O sekretach pracy aktorki, łączeniu jej z coachingiem, warunkach w których najlepiej się pisze i sposobach na odpoczynek, opowiada Dominika Kluźniak, aktorka, pisarka i od niedawna coach. Do wysłuchania rozmowy zaprasza Aleksandra Galant.

    To jedyna instytucja w Polsce, w której ślub mogą wziąć pary jednopłciowe

    To jedyna instytucja w Polsce, w której ślub mogą wziąć pary jednopłciowe

    Trwa miesiąc dumy osób LGBT+. W Polsce, która według ostatnich badań, jest najbardziej homofobicznym krajem Unii Europejskiej, jest taka instytucja, która umożliwia zawarcie ślubu parom jednopłciowym. 

    Ceremonia odbywa się przy specjalnym ołtarzu dożynkowym, przygotowanym przez koło gospodyń wiejskich. Zamiast pięknie przystrojonej sali są natomiast stare, zardzewiałe klatki, przywiezione prosto z wiejskich hodowli zwierząt. Całość stanowi bowiem element scenografii przedstawienia teatralnego, którego finałem jest właśnie ślub takich par. I chociaż teatr to nie rzeczywistość, to śluby odbywają się tam naprawdę. Mowa o ślubach humanistycznych, czyli formie małżeństwa zastępującej ceremonię religijną. A sam spektakl opiera się na prawdziwych historiach ludzi udręczonych homofobią, transfobią i nienawiścią społeczną.

    O spektaklu „Spartakus. Miłość w czasach zarazy” rozmawiają w podcaście „Awantura o kulturę” goście Katarzyny Janowskiej: Jakub Skrzywanek, reżyser spektaklu i dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie oraz Janusz Schwertner, dziennikarz Onetu, autor głośnego reportażu, który stał się inspiracją dla twórców przedstawienia.

    Katarzyna Janowska: blisko 70 proc. nastolatków LGBT+ w Polsce ma myśli samobójcze. Bohater reportażu Janusza Schwertnera, Wiktor, popełnił samobójstwo, nie był w stanie znieść presji i nie dostał w odpowiednim czasie pomocy lekarskiej, żeby uchronić go przed tym ostatecznym krokiem. Kogo winić za tę sytuację?

    Janusz Schwertner: Prokurator mówi w moim tekście: „wszyscy jesteśmy winni”, w takim sensie, że sami taki system stworzyliśmy. Należy pamiętać, że Wiktor, przed samobójstwem, trzykrotnie nie został przyjęty na odział. Gdyby wszystko działało dobrze, Wiktor nie mógłby sobie odebrać życia 17 kwietnia 2019 roku, bo przebywałby wtedy w szpitalu. Mój reportaż ma tytuł „Miłość w czasach zarazy”, ale powstał jeszcze przed pandemią, nie był odniesieniem do koronawirusa. Chodziło o miłość, jaka pojawiła się między dwójką głównych bohaterów - Wiktorem i Kacprem. Ale to też reportaż o miłości matek, które robiły wszystko, żeby uchronić swoje dzieci przed śmiercią. Matka Wiktora robiła absolutnie wszystko, żeby mu pomóc. Ale ja miałem wrażenie, że ostatecznie to państwo, otoczenie, pchnęło Wiktora do śmierci. Natomiast „zaraza”, w tytule mojego reportażu, to odniesienie do słów abp. Marka Jędraszewskiego, który nawał osoby LGBT+ „tęczową zarazą”. W Polsce mamy taki system psychiatrii dziecięcej, który nie tylko nie jest w stanie przeciwdziałać temu, co się dzieje, tym koszmarnym statystykom, ale ja wręcz stawiam taką tezę, za którą często obrywam, że to państwo nie tylko nie przeciwdziała, ale przyczynia się do śmierci samobójczej młodych ludzi. Jeśli młody człowiek trafia do szpitala po próbie samobójczej, okaleczony, a szpital nie ma miejsca, żeby się nim zająć i odsyła go do domu, gdzie potem ten człowiek się zabija, to to państwo przyczynia się do tej śmierci. Mam na to wiele argumentów, docierają do mnie codziennie nowe...

    #64 Pavol Rankov i to , co „Zdarzyło się pierwszego września (albo kiedy indziej)”

    #64 Pavol Rankov  i to , co „Zdarzyło się pierwszego września (albo kiedy indziej)”
    Odcinek #64, w którym siedzimy z Pavlem Rankovem w teatrze w Tarnowie przed pokazem spektaklu na podstawie powieści „Zdarzyło się pierwszego września (albo kiedy indziej)”. Towarzyszy nam Tomasz Grabiński, tłumacz literatury Rankova. Jesteśmy w dwóch językach, ale w jednym znaczeniu. Angelus i autobiografia są na A i wszyły się w rozmowę. Są W jak wspomnienia, jest H jak historia - choćby z Nepomucenem. Autor opowiada jak szkielet rzeczywistości obrasta w mięśnie fikcji. Powraca P jak pamięć. Są M jak matki-heroiny. O W jak wojnie i tym, że czasem nie można uciec. O niemocy też rozmawiamy.

    Za kulisami burleskowego show

    Za kulisami burleskowego show
    To najbardziej błyszczące i barwne z naszych dotychczasowych spotkań, bo spróbujemy odkryć sekrety burleski. Niezwykła sztuka, którą większość z nas kojarzy z ogromnymi kieliszkami szampana, zmysłowymi koronkami i Ditą Von Teese, przeszła dużą rewolucję: numery są zaangażowane, poruszają problemy istotne społecznie, ważne również dla artystów. Burleska to także świat otwarty dla każdego, w którym nie obowiązują kanony piękna znane z reklam, w którym ciało obdarza się szacunkiem i czułością ❤️. Okazuje się też, że miejsc w których można podziwiać burleskowe pokazy a nawet się ich uczyć, wcale nie brakuje - choć również tego świata nie oszczędziła pandemia. Za kulisy burleski zaprowadzi nas gość dzisiejszego spotkania, Betty Q - artystka i prekursorka tej sztuki w Polsce, która 12 lat temu w małej kawiarni na Mariensztacie, zorganizowała pierwszy taki występ w Polsce. Do rozmowy zaprasza Aleksandra Galant

    Dramaturgia | ABC Performatyki | prof. Wojciech Baluch | podcast

    Dramaturgia | ABC Performatyki | prof. Wojciech Baluch | podcast
    Produkcje filmowe, procesy sądowe i współczesny teatr – wszystkie osiągają swoje perswazyjne cele dzięki określonej dramaturgii. Pojęcie to w szóstym odcinku ABC Performatyki tłumaczy prof. Wojciech Baluch. Na przykładzie sprawy Gorgonowej opowiada o nowej dramaturgii, która stanowi współcześnie raczej sposób projektowania afektywnego doświadczenia, niż budowania tekstu literackiego. Zapraszamy do słuchania!

    Piotr Dobrowolski #04 Dobrze się myśli teatrem

    Piotr Dobrowolski #04 Dobrze się myśli teatrem
    W niecałe pięćdziesiąt minut dookoła teatru tekstu z Olą Wieczorkiewicz i prof. Piotrem Dobrowolskim z Zakładu Estetyki Literackiej IFP. W rozmowie sporo wątków zarówno „na teraz”, jak i „na zawsze”: o lekturze performatywnej, o politycznych aspektach teatru, jego popandemicznej przyszłości i instytucjonalnym umocowaniu kultury.

    Zachowane zachowanie | ABC Performatyki | Piotr Urbanowicz | podcast

    Zachowane zachowanie | ABC Performatyki | Piotr Urbanowicz | podcast
    Czy działamy przez powtórzenie? Jaki scenariusz odgrywamy, kiedy wykonujemy nawet najprostsze czynności? W jaki sposób rozumieć ten teatralny aspekt naszego życia?

    Jeżeli zadawaliście sobie takie pytania, to podcast Piotra Urbanowicza skierowany jest do Was. W ramach ABC Performatyki omawiamy pojęcia, które pozwalają lepiej odnaleźć się w najnowszej kulturze: sztuce, literaturze, filozofii i naukach społecznych. W drugim odcinku wyjaśnione zostaje "zachowane zachowanie". W jaki sposób zmienia ono nasze zwykłe postrzeganie codziennych praktyk? Zapraszamy do słuchania!