kä™dziorek

Serdecznie zapraszamy na kolejny odcinek Accademii Włoskiego Kina.

Naszym gościem będzie Łukasz Adamski, z którym porozmawiamy o reprezentacjach włoskiej mafii na ekranie. Szczególnie ważna będzie opowieść o wzruszającym filmie Pifa z 2013 roku, "Mafia zabija tylko latem" (La mafia uccide solo d' estate).

Serdecznie zapraszamy na spotkanie wokół najnowszego filmu Marco Bellocchio pt. „Porwany” (Rapito, 2023), o którym porozmawiamy z krytyczką filmową - Klarą Cykorz.

Tym razem, Bellocchio przygląda się dramatycznej historii Edgarda Mortarty.

W 1858 roku w żydowskiej dzielnicy Bolonii żołnierze papieża Piusa IX (Paolo Pierobon) wdzierają się do domu rodziny Mortara. Z rozkazu kardynała mają zabrać 7-letniego Edgardo (Enea Sala). Chłopiec został potajemnie ochrzczony przez jego opiekunkę, gdy był mały, przez co zgodnie z papieskim prawem musi zostać wychowany w wierze katolickiej. Rodzice Edgardo nie zgadzają się z takim postępowaniem i robią wszystko, by odzyskać syna. Mortarowie są popierani przez opinię publiczną i międzynarodową społeczność żydowską, jednak Kościół katolicki i papież Pius IX nie zgadzają się na zmianę doktryny i zwrot dziecka. Staje się to przyczynkiem do bitwy politycznej, w której stawką jest demokracja i zjednoczenie Włoch.

🐭🌻

Dzieło Scoli skupia się na losach trzech mężczyzn, którzy poznali się jeszcze za czasów II WŚ. Gianni (Vittorio Gassman), Nicola (Stefano Satta Flores) i Antonio (Nino Manfredi) walczyli jako partyzanci przeciwko faszyzmowi. Mężczyźni zaprzyjaźniają się, choć w „nowej Italii” cudu ekonomicznego, każdy z nich obejmie inny model działania, inną strategię na własne życie.

Do jakich refleksji dojdzie ta trójka, kiedy po długich latach dojdzie do ponownego spotkania? Co wydarzyło się z ich marzeniami, ideałami, miłościami? Komu się udało odnieść życiowy sukces, a którego z nich możemy określić największym „emocjonalnym bankrutem”? Co Scola chce nam powiedzieć o historii swojej ojczyzny i postawach swoich rodaków? W jaki sposób ceniony reżyser przygląda się tej „wielkiej ludzkiej odysei”, różnym dekadom?

Na te oraz inne pytania odpowiemy sobie już wkrótce!

🐭🌻

Serdecznie zapraszamy do obejrzenia i wysłuchania rozmowy wokół nowego filmu Paolo Genovese pt. "Pierwszy dzień mojego życia" (2023).

🌻🐭

Serdecznie zapraszamy na spotkanie poświęcone jednej z najważniejszych włoskich reżyserek w dziejach kina - Lilianie Cavani.

Co wiemy o postaci Liliany Cavani i jej zaangażowanym społecznie, odważnym tematycznie kinie? Kim są bohaterowie i bohaterki jej filmów? W jaki sposób Cavani przygląda się historii Italii? Bolesnej przeszłości Europy i świata? Dlaczego jej „Nocnego portiera” uważa się dziś za film przełomowy i kultowy? W jaki sposób Włoszka przywraca na ekranie traumatyczne wydarzenia II WŚ, dzieje III Rzeszy?

Twórczość Emanuele Crialesego jest przesiąknięta mitem wolności. Jego bohaterowie i bohaterki pragną poszerzenia własnych granic bądź ich całkowitego zatarcia. Skazani na niezrozumienie i społeczny ostracyzm zmuszeni są do ucieczki. Czasami jest to ucieczka w świat marzeń, ale zdarzają się przykłady bardziej bezpośrednich „uników rzeczywistości”. W szczególności kobiety i dzieci wystawione są w tej konfiguracji na okrutną przemoc, a przejawy ich – szeroko rozumianej – inności stają się zagrożeniem dla całej społeczności.

Migracje duszy i ciała to jeden z wiodących motywów w twórczości Włocha. Proces tranzycji stanowi ważny składnik tożsamości samego reżysera, a historia Adriany/Andrei z jego ostatniego filmu #Bezmiar (L’ Immensita’) jest w dużej mierze inspirowana jego własnymi doświadczeniami. Choć informacja ta stała się jawna dopiero po ostatnim Festiwalu Filmowym w Wenecji, Crialese był od samego początku kariery skupiony na postaciach, które czują się w swoim otoczeniu inne, nieakceptowane. Na postaciach poszukujących jakiegokolwiek znaczenia w świecie i miejsca, w którym mogłaby się zamanifestować prawda o ich życiu, marzeniach i potrzebach.

👉 Kim są bohaterki i bohaterowie Crialesego? Kogo znajdziemy w jego galerii postaci? 👉 Jakie epoki, czasy i światy poznajemy w twórczości Włocha? Jak Crialese opowiada o emigracji? 👉 Na czym zasadza się wyjątkowość stylu filmowego Włocha i dlaczego blisko mu do „La Strady” Felliniego i „Ziemia drży” Viscontiego? 👉 Co wiemy o włoskich rolach wspaniałej Penelope Cruz? Jakie włoskie filmy z udziałem divy warto znać?

🐭🌻

Zapraszamy na filmową podróż z Helsinek do Napoli z naszym przyjacielem, świetnym badaczem i znawcą kina, Veikko Suvanto! #VeikkoSuvanto – Fin, który już od ponad dekady mieszka w Polsce.
Tłumacz, filolog (specjalizacja: języki słowiańskie, m.in. polski, rosyjski i ukraiński), a także miłośnik kina klasycznego. Człowiek wielu, wielu talentów! Veikko wprowadzi nas filmowego świata niezwykłych braci #Kaurismäki, a w szczególności "włoskiej filmografii" Miki Kaurismäkiego ("Helsinki - Napoli", "Rosso").

🐭🌻

Tym razem przyjrzymy się włoskiej adaptacji "8 kobiet" (8 Femmes) François Ozona: "7 kobiet i tajemnica" (Sette donne e un mistero, 2021) w reżyserii Alessandra Genovesiego. Jak włoska komedia kryminalna wypada na tle (jakże cenionego) francuskiego pierwowzoru? Jak aktorki sobie poradziły ze swoimi numerami muzycznymi? A co najważniejsze - co się stało z ósmą kobietą?

Gościnią odcinka będzie #KATARZYNACZAJKA-KOMINIARCZUK - ceniona pisarka, dziennikarka, socjolożka, historyczka, blogerka i podcasterka, ekspertka filmowa. Autorka takich publikacji jak "Oscary. Sekrety największej nagrody filmowej", "Seriale. Do następnego odcinka" i "Mam nadzieję", czyli "dowcipny, mądry i prosty poradnik dla wszystkich tych, którzy starają się zachować zdrowie psychiczne w czasach, gdy świat zdaje się walić".

🌻🐭

Serdecznie zapraszamy na spotkanie poświęcone najnowszej adaptacji powieści Eleny Ferrante – „Zakłamane życie dorosłych” (La vita bugiarda degli adulti). Przedmiotem rozważań Diany Dąbrowskiej i Klary Cykorz będzie zarówno książka jak i serial autorstwa Edoarda de Angelisa. Co nowego „Zakłamane życie (…)” wprowadza do uniwersum Eleny Ferrante? Jak wygląda tym razem topografia Neapolu – jak możemy ją zinterpretować? Kim jest Giovanna i dlaczego jej ojciec zerwał wszystkie kontakty ze swoją siostrą Vittorią? Co Giovanna widzi w swojej cioci i dlaczego tak bardzo ją do niej ciągnie? Co symbolizuje złota bransoletka, która nieustannie pojawia się w myślach i życiu młodej bohaterki? A co tym razem Ferrante chce nam powiedzieć o tożsamości, dojrzewaniu, przyjaźni, języku i cierpieniu kobiet? W jaki sposób zdolny reżyser de Angelis zabrał się za introspekcyjną prozę tajemniczej włoskiej autorki?

"Zakłamane życie dorosłych" to mocna i poruszająca opowieść o Giovannie - dziewczynce, która staje się kobietą. Historia o porzucaniu radosnej dziecięcej twarzy i poszukiwaniu nowej osadzona jest w latach 90. ubiegłego wieku w Neapolu, który również pokazuje nam dwa oblicza. Neapol wyżyn przywdziewa maskę wytworności, a ten z nizin chowa się za zasłoną krzykliwości i banału. Giovanna balansuje między tymi dwoma światami, czasem upadając, to znowu się wznosząc, wciąż zaskoczona tym, że żaden z nich nie przynosi jej odpowiedzi ani ratunku.

🐭🌻

Przechodzące kryzys brytyjskie małżeństwo wybiera się w podróż do Neapolu, aby sprzedać odziedziczoną rezydencję. Atmosfera romantycznego miasta pozwala im na nowo przemyśleć czego chcą od życia i siebie nawzajem.

W jaką podróż zabiera nas Rossellini? Jakie Włochy dane jest nam zobaczyć? Czy w "Podróży (...)" odnajdziemy ślady tradycji włoskiego neorealizmu? W jakim sensie dzieło Rosselliniego stało się wyznacznikiem filmowego modernizmu? Co tak naprawdę wiemy o współpracy Ingrid Bergman z włoskim reżyserem? Dlaczego Martin Scorsese uznaje "Podróż do Włoch" za jeden z najważniejszych filmów jakie powstał na Półwyspie Apenińskim? Na te oraz inne pytania odpowiedzi poszuka Filmoznawczyni Diana Dąbrowska!

🐭🌻

To spotkanie Accademii Włoskiego Kina, poświęcimy jednemu z rzadziej omawianych filmów #PaoloSorrentino - „Przyjaciel rodziny” (L'amico di famiglia, 2006).

To jeden z najciekawszych formalnie filmów fabularnych, jaki powstał w ostatnich 20. latach w Italii.

Z pewnością zapoznamy się z kontekstami powstania scenariusza i filmu, współpracownikach Sorrentino i odtwórcach głównych ról, stylu wizualnym jakie włoski mistrz zastosował, aby opowiedzieć o dylematach moralno-miłosnych tajemniczego lichwiarza

Kim jest tytułowy „Przyjaciel rodziny” i co Sorrentino chce nam przekazać za sprawą jego groteskowej figury? Co łączy „Przyjaciela rodziny” z „Konsekwencjami miłości”?

Na te oraz inne pytania związane z tym dziełem Sorrentino odpowie Filmoznawczyni Diana Dąbrowska.

🐭🌻

Accademia Włoskiego Kina wraz z dr Anną Osmólską-Mętrak zaprasza na trzeci odcinek cyklu "Przypis do Pasoliniego".

Pasolini był artystą totalnym, którego działalność artystyczną nie sposób zamknąć w jednym medium, jednej przestrzeni artystycznej. Trudno też opowiedzieć o tym artystycznym bogactwie w jednej odsłonie; dlatego też Diana Dąbrowska i #AnnaOsmólska-Mętrak zdecydowały się na stworzenie całego cyklu opowieści o twórcy „Włóczykija” i „Uliczników” – „Przypis do Pasoliniego”.

2 listopada mija czterdzieści siedem lat od bolesnej śmierci Pier Paola Pasoliniego. To właśnie temat śmierci jest przyczynkiem do rozmowy. Śmierć jako „ostatni montaż”, śmierć jako prawda o egzystencji, śmierć jako ratunek czy upadek cywilizacji?

W trakcie spotkania badaczki pochylą się z pewnością nad „najbardziej okrutnym” dziełem Pasoliniego - „SALÒ, CZYLI 120 DNI SODOMY”, a także nad publicystyczną działalnością pisarza i filmowca, w której kryje się wiele ważnych kontekstów i spostrzeżeń niezbędnych do tego, aby w pełni odczytać jego filmowe dziedzictwo.

Ponadto dr Anna Osmólska-Mętrak opowie o swojej ostatniej podróży do Włoch, w której nie zabrakło poszukiwań intelektualnych i estetycznych związanych właśnie z Pasolinim i jego ukochaną Bolonią.

🐭🌻

Serdecznie zapraszamy na spotkanie z twórczością jednego z najzdolniejszych włoskich reżyserów - Ermanna Olmiego. W ramach naszych wydarzeń edukacyjnych przyjrzymy się rewelacyjnemu debiutowi pt. „Posada” (Il posto, 1961). Film ten można obecnie zobaczyć z polskimi napisami w ramach oferty Netflixa.

Film jest „kafkowską z ducha opowieścią” o biurokracji, która tłamsi marzenia młodego Domenico i jego uczucia do Antonietty. Czy chłopak z lombardzkiej prowincji odnajdzie się w wielkomiejskim Mediolanie, miasta-fetyszu epoki boomu ekonomicznego?

TEMATYKA WYDARZENIA
👉 Osoba i twórczości Olmiego; jego dokumentalne zapędy.
👉 Filmowa reprezentacja Mediolanu lat 60.
👉 Jeden z najdziwniejszych procesów rekrutacji, jaki kiedykolwiek miał miejsce w historii kina.
👉 Emigracja i campanilismo w dobie "cudu" ekonomicznego.
👉 „Małym realizm” we włoskim kinie.
👉 Połączenia między #ErmannoOlmi a Krzysztofem Kieślowskim!

🐭🌻

Tematyka wydarzenia
Jak Sorrentino opowiada o wielokrotnym, najbardziej tajemniczym premierze Italii? Kim jest tytułowy „Boski”, co wiemy o Giulio Andreottim? W jaki sposób popkultura przenika polityczne dzieło Sorrentina? Co Sorrentino mówi nam o historii społeczno-politycznej Włoch dekady lat 80. i 90.? Jak „Boski” wpisuje się w tradycję gatunku giallo politico i jak blisko - bądź jak daleko - jest Sorrentino do Elia Petriego czy Francesca Rosiego?

🐭🌻

Podczas spotkania, opowiemy o cechach charakterystycznych dla włoskich filmów policyjnych, ale skupi się przede wszystkim na prezentacji tak świetnych filmów Enza G. Castellariego, jak "High Crime" i "Street Law"; w obydwu filmach wystąpił włoski gwiazdor i prywatnie bardzo dobry przyjaciel reżysera, Franco Nero.

Opowiemy także więcej o pobycie Enza G. Castellariego na tegorocznym Octopus Film Festival w Gdańsku, różnych anegdotach związanych z twórcą!

🐭🌻

Accademia Włoskiego Kina razem ze #SpoilerMaster - podcast do słuchania po senasie, zaprasza na spotkanie poświęcone filmowi włoskiego mistrza Ettore Scoli, "Szczególny dzień" (Una giornata particolare, 1977) z Sophią Loren i Marcello Mastroiannim w rolach głównych.

Razem z Michałem Oleszczykiem, porozmiamy m.in. o:
👉 Kontekście historycznym, który definiuje "szczególność" tego dnia;
👉 Niezwykłym i emocjonującym spotkaniu Antonietty i Gabriele;
👉 Metodzie twórczej Ettore Scoli, którego śmiało możemy nazwać "poetą
bolesnych emocji";
👉 Złożonym portrecie Włochów i Włoszek w okresie dyktatury faszystowskiej;
👉 Miłości! O tym jacy byliśmy zakochani!

🐭🌻

Accademia Włoskiego Kina we współpracy z Octopus Film Festival, zaprasza na spotkanie poświęcone najbliższej edycji festiwalu, a także twórczości największej z tegorocznych gwiazd - Enzo G. Castellariemu.

Gośćmi spotkania Accademii będą dyrektorzy zacnej imprezy - Krystian Kujda i Grzegorz Fortuna!

Już od 2 sierpnia będzie można w Gdańsku spotkać się z mistrzem kina gatunkowego, ulubieńcem Quentina Tarantino w Gdańsku! W ogóle od 2 sierpnia będzie na Octopusie gatunkowe szaleństwo! Podczas tegorocznej edycji Octopusa po raz pierwszy zostanie przyznana nagroda za całokształt twórczości w kinie gatunkowym – Atramentową Mackę! Jej laureatem będzie właśnie główny gość festiwalu, twórca z sześćdziesięcioletnim stażem we włoskim przemyśle filmowym – Enzo G. Castellari!

Razem z Krystianem Kujdą i Grześkiem Fortuną porozmawiamy na żywo o programie tegorocznej edycji, głównej idei, która chłopakom przyświeca kiedy zabierają się za planowanie koncepcji festiwalu. Porozmawiamy także o legendzie Enza G. Castellariego, o tym jakie było pierwsze spotkanie Krystiana i Grześka z kinem włoskiego maestro, o tym jak bardzo eklektyczna i wciąż inspirująca jest filmografia Castellariego.

🐭🌻

Zaproszenie do Accademii Włoskiego Kina przyjęła dr Anna Miller-Klejsa, filmoznawczyni i italianistka blisko związana z Uniwersytetem Łódzkim, autorka wielu publikacji poświęconych włoskiej kinematografii i kontaktom polsko-włoskim w przestrzeni kina. Spotkanie poświęcone jest reprezentacji resistenzy (włoskiego ruchu oporu) na ekranie na przykładzie nominowanego do Oscara filmu Nanniego Loya, „Cztery dni Neapolu” (Le quattrogiornate di Napoli, 1962).

„Cztery dni Neapolu” traktuje o dramatycznych wydarzeniach z końca września 1943, kiedy to ludność neapolitańska – na fali desantu Aliantów na Sycylię – zdecydowała się odbić miasto z rąk nazistowskiej przemocy. Choć film jest zasadniczo fabularną rekonstrukcją wzmiankowanych wydarzeń, zawiera w sobie również cenne elementy foundfootage.

Razem z dr Anną Miller-Klejsą, porozmawiamy m.in. o:
👉 Kontekście historycznym, który stanowi podstawę dla filmu Nanniego Loy;
👉Badaniu filmów historycznych, filmów opartych na prawdziwych wydarzeniach, itd.;
👉Wsparciu literata Vasco Pratoliniego w tworzeniu pierwszego draftu scenariusza filmu;
👉Filmowej reprezentacji „neapolitańskości” w omawianym dziele;
👉Twórczości ikony włoskiego aktorstwa – Giana Maria Volonté.

🐭🌻

Accademia Włoskiego Kina we współpracy z dystrybutorem #AuroraFilms, zaprasza na spotkanie poświęcone najnowszemu filmowi jednego z najważniejszych twórców współczesnego włoskiego kina - "Superbohaterowie" (Supereroi, 2021) Paola Genovese.

Zaproszenie do Accademii Włoskiego Kina przyjął - już po raz drugi - ceniony i lubiany krytyk filmowy, dziennikarz i jeden z kuratorów programowych Kina Nowe Horyzonty - Piotr Czerkawski. To właśnie z Piotrem porozmawiamy o ekranowych miłościach i współczesnych reprezentacjach filmowych par, które walczą o utrzymanie własnego związku, przechodzą kryzysy, czasem nawet pokonując je. Kogo jeszcze w kinie europejskim moglibyśmy określić mianem "związkowego superbohatera bądź superbohaterki"?

O czym jest film?
Bohaterów filmu poznajemy w chwili, gdy jako młodzi ludzie zakochują się w sobie na zabój. Są przekonani, że miłość dana jest raz na zawsze i już do końca swoich dni będą szczęśliwi. Z biegiem czasu okazuje się jednak, że wspólne życie to nie tylko idylla, ale i mnóstwo trudnych chwil, z którymi niełatwo sobie poradzić. Tytułowi superbohaterowie walczą o utrzymanie związku, przechodząc przez różne, często skrajne, stany emocjonalne – bliskość i samotność, kłamstwa i uczuciowe rozterki, sekrety i zdrady.

🐭🌻

Accademia Włoskiego Kina zaprasza na spotkanie: "Tajemnica Oberwaldu - porażka czy zapomniane arcydzieło? O Habsburgach, literackich kontekstach i późnej twórczości Antonioniego", którego gościnią będzie zdolna filmoznawczyni, Marta Snoch!

Tajemnica Oberwaldu jest w twórczości Michelangelo Antonioniego wstydliwą tajemnicą, filmem, o którym się nie mówi, filmem zapomnianym i powszechnie uważanym za porażkę „Mistrza”. W jego kinematografii zajmuje miejsce między Zawodem reporter a Identyfikacją kobiety, dziełami o wiele bardziej cenionymi, otoczonymi aurą kultowości. Pozostaje więc swoistym dziwolągiem, czymś, co odstaje znacznie od standardowych wyobrażeń o kinie Antonioniego. Film kostiumowy, adaptacja sztuki i remake filmu Jeana Cocteau Dwugłowy orzeł, a przy tym nieudany eksperyment z techniką wideo i kolorem. Sam reżyser wspominał dość enigmatycznie, że Tajemnica Oberwaldu „to nie jest film o, to jest film skierowany do”.

W Tajemnicy Oberwaldu po raz ostatni u Antonioniego wystąpi Monica Vitti, jego niegdysiejsza muza i partnerka, która swoimi rolami w Przygodzie, Zaćmieniu i Czerwonej pustyni ucieleśniła wszystkie idee i wartości kina włoskiego reżysera. Adaptując Jeana Cocteau Antonioni sięgnie też do swoich pierwszych doświadczeń na planie filmowym. Asystowaniu na początku lat 40-tych przy produkcji Gości wieczornych Marcela Carne na podstawie scenariusza Cocteau. Sama sztuka zaś inspirowana będzie ponurymi wydarzeniami z historii rodu Habsburgów, które już na zawsze wchłonięte zostały przez popkulturę – zamachem na austriacką cesarzową Sisi oraz owianym tajemnicą samobójstwem syna Sisi i Franciszka Józefa księcia Rudolfa i jego kochanki Marii Vetsery w zameczku Mayerling. Obrazy jakie będą przywoływane przez te wydarzenia w historii kina – pełne przepychu, kiczu i wielkich nazwisk, nie mogą być zresztą skojarzeniowo bardziej dalekie od twórczości Antonioniego. Tajemnica Oberwaldu będzie więc znakomitą okazją do dyskusji o późnym Antonionim, złych filmach wielkich reżyserów, utartych wizerunkach Habsburgów w kinie i próbach ich przełamywania, a także filmowych związkach tego, co austriackie z tym co włoskie.

🐭🌻